“以文物，見眾生，觀古今”。由山東省廣播電視局指導、中共濟南市委宣傳部、濟南市文化和旅游局、濟南廣播電視臺聯(lián)合出品的系列文物活化短視頻《從河說起》第三季近日在騰訊、愛奇藝、優(yōu)酷等平臺熱播，延續(xù)第一、二季的品牌效應(yīng)，第三季在立意深度、敘事創(chuàng)新與藝術(shù)表達上實現(xiàn)了三重突破，為數(shù)字時代的文化傳播提供了極具價值的實踐范式，讓沉睡的文物真正“活”起來，讓厚重的歷史照進當下。

（《從河說起》第一季、第二季、第三季海報）

一、立意主題：以人民歷史觀聚焦文明溯源，凸顯現(xiàn)實賦能與價值重構(gòu)

深植“以人民為中心”的歷史觀，《從河說起》第三季將文物作為文明傳承的物證，更作為連接過去與當下的精神紐帶，實現(xiàn)了從“記錄歷史”到“賦能現(xiàn)實”的價值躍遷。

首先，影片是對“黃河國家戰(zhàn)略”的文化響應(yīng)與人文注腳。節(jié)目明確將濟南與鄭州兩個都市圈的互動置于敘事核心，讓文物成為“雙圈”聯(lián)動、共唱新時代“黃河大合唱”的使者，將其放置于區(qū)域協(xié)同發(fā)展、文明交流互鑒的國家敘事之中。通過文物對話，節(jié)目生動詮釋了“高質(zhì)量發(fā)展”所需的人文內(nèi)涵、共同的歷史文化基因，為區(qū)域間的合作夯實基礎(chǔ)。

其次，影片建構(gòu)了一種“流動的文明史觀”。節(jié)目反復強調(diào)，黃河“不再是地理的概念，而成了一條流動的文明紐帶”。這意味著，歷史被理解為在空間中傳播、交融、變異的動態(tài)過程。例如，《大河之上：一萬里“舞”千年》一集，跨越時空追尋樂舞從原始祭祀到世俗歡娛的流變軌跡，清晰展示了文化要素如何沿黃河傳播，最終融入中華民族的集體審美與精神世界。這種史觀打破了靜態(tài)的、封閉的地方史敘事，引導觀眾以全球化時代文化流動性、互鑒性的思考，看待自身所處的文明脈絡(luò)。

（《從河說起》黃河文物）

再次，影片實現(xiàn)了從“器物史”到“人的歷史”的深刻轉(zhuǎn)向。節(jié)目立意的高明之處在于，其落腳點始終是“人”。無論是“龍興寺佛造像：是誰的微笑，讓藝術(shù)史轉(zhuǎn)身？”的設(shè)問，還是以第一人稱口吻讓文物“自述”（如“我是婦好”、“我是朱檀”），都將冰冷器物還原為鮮活生命的情感載體與時代印記。通過對“宜子孫”玉璧背后中國人生死觀的探討，對頌簋銘文中西周官員“工作日記”的解讀，節(jié)目揭示的是古今相通的對于家族綿延、事業(yè)成就、生命價值的永恒關(guān)切。這種“以人民為中心”的歷史觀，使厚重的歷史得以輕盈落地，與每個普通觀眾的生命體驗產(chǎn)生真切共鳴，實現(xiàn)了文化傳承從“知道”到“體悟”的關(guān)鍵跨越。

（《從河說起》第三季婦好海報）

二、敘事構(gòu)建：時空交響與矩陣對話的結(jié)構(gòu)革命

在敘事層面，《從河說起》第三季進行了一場大膽而成功的結(jié)構(gòu)性革命。它徹底摒棄了傳統(tǒng)歷史紀錄片按時間線性推進或按器物門類羅列的陳舊模式，創(chuàng)造出一套多維、立體、充滿對話性的“敘事矩陣”。

其一，對比并置，時空折疊?！洞蠛又希阂蝗f里“舞”千年》是這種結(jié)構(gòu)創(chuàng)新的典型代表。從西漢樂舞雜技彩繪陶俑，到隋代繪彩陶伎樂女俑，從敦煌莫高窟的樂舞圖，到白沙第一宋墓的樂舞壁畫，節(jié)目追尋著樂舞的蹤跡，描繪出一幅黃河文化帶上的藝術(shù)流變圖，瞬間拉通了千年時光，讓觀眾直觀感受其演變歷程。這種“時空折疊”手法，極大地提升了敘事的信息密度與思想深度，迫使觀眾進行關(guān)聯(lián)性思考，于對比中見差異，于并置中見源流。

其二，“文物敘事矩陣”構(gòu)建文明對話。這是節(jié)目敘事構(gòu)建的核心創(chuàng)新。它有意將山東與河南的文物成對或成組呈現(xiàn)，使其形成意味深長的對話關(guān)系。鄭州漢代畫像磚描繪的市井生活，與山東洛莊漢墓編鐘象征的宮廷禮樂，共同拼貼出漢代社會全景；河南殷墟婦好鸮尊的獰厲之美，與山東明代魯荒王金玉珍寶的奢靡之華，串聯(lián)起對權(quán)力象征物與女性角色的跨時代審視；銀雀山兵法竹簡的東方智慧，與中原青銅銘文的治國記錄，共同勾勒出古代中國的治理哲學。這種矩陣式敘事，生動實踐了節(jié)目“雙峰并峙、交流互鑒”的立意，使文明對話可觸、可感、可見。

其三，敘事視角的“年輕態(tài)”創(chuàng)新更讓歷史故事煥發(fā)生機。節(jié)目采用擬人化與第一人稱的敘事視角，讓文物、歷史人物“開口說話”：魯荒王朱檀以“一手好牌打得稀爛”的自嘲講述自己的跌宕人生，漢代畫像磚以“地下生活‘磚’家”的幽默口吻展現(xiàn)漢代日常，石刻匠人以“佛系打工人”的視角詮釋造像背后的信仰。這種接地氣的敘事方式，打破了文物紀錄片嚴肅沉悶的刻板印象，讓歷史故事變得生動鮮活，更貼合年輕觀眾的接受心理。同時，幽默的解說風格與年輕人熟悉的話語體系，如“朋友圈”“KPI”“打工人”等詞匯的運用，讓傳統(tǒng)文化以更親切的姿態(tài)走進大眾視野，實現(xiàn)了歷史傳播的有效下沉。

（《從河說起》海報）

三、藝術(shù)創(chuàng)新：技術(shù)賦能下的美學重構(gòu)與情感共鳴

《從河說起》第三季在藝術(shù)表達上，進行了一場從理念到技術(shù)的全面革新，其核心在于利用前沿數(shù)字技術(shù)，不僅“還原”歷史，更“重構(gòu)”一種可體驗、可共情的歷史美學。

首先，AIGC（人工智能生成內(nèi)容）技術(shù)實現(xiàn)了歷史場景的“沉浸式復活”。這是本季最具突破性的藝術(shù)嘗試。綜合運用AIGC、CGI、超高清攝制等技術(shù)。節(jié)目基于海量的考古資料、文物實拍與文獻記載，訓練AI模型進行深度學習，進而生成高保真的動態(tài)歷史場景。AI讓漢代畫像石上的市井圖案“活”成熙攘的街道，讓唐代壁畫上的飛天“舞”出身姿等等。這種技術(shù)應(yīng)用，超越了以往紀錄片中簡單的動畫復原或演員扮演，達到了電影級的視覺精度與歷史可信度，實現(xiàn)了從“觀看歷史”到“體驗歷史”的質(zhì)變。

（《從河說起》海報）

其次，視聽語言的電影化與美學融合。節(jié)目采用4K超高清技術(shù)，結(jié)合微距攝影、高速攝影等手法，極致呈現(xiàn)文物的材質(zhì)、紋理與細節(jié)之美——青銅的銹色、玉璧的溫潤、帛畫的筆意，都得到了前所未有的清晰展現(xiàn)。同時，節(jié)目將古典美學元素與現(xiàn)代視覺語言深度融合：國潮風格的手繪動畫被用于闡釋抽象理念或補充敘事，讓文物之美在當代審美語境中重新煥發(fā)光彩。

再次，“情感化”視聽設(shè)計強化精神共鳴。藝術(shù)創(chuàng)新的目的始終服務(wù)于情感共鳴。節(jié)目精心設(shè)計的配樂、音效與畫面節(jié)奏，共同營造出強烈的情感氛圍。

（《從河說起》海報）

《從河說起》第三季的成功，在于它跳出了傳統(tǒng)文物紀錄片的敘事窠臼，以深刻的立意、創(chuàng)新的敘事與精湛的藝術(shù)，構(gòu)建了一座連接歷史與當下、地域與民族的文化橋梁。它讓文物從博物館的展柜中走出，成為承載文明記憶、傳遞精神價值的文化載體；同時，為在在信息爆炸、注意力稀缺和AI應(yīng)用廣泛的語境下，如何讓文物活起來、講好中國故事、傳承中華文明，提供了富有啟示意義的范例。（王永利）