2026年1月1日，由上美影、上影元、嗶哩嗶哩與陳廖宇工作室聯合出品的中式奇幻動畫短片集《中國奇譚2》正式登陸B(tài)站獨家上線。作為現象級作品《中國奇譚》的續(xù)作，該片在延續(xù)中式美學與傳統文化內核的基礎上，進一步拓寬敘事與藝術表達的邊界，匯聚12位導演打造九部風格各異的動畫短片，既有原班人馬的回歸，也有新鮮力量的加入。

上線前夕，《中國奇譚2》總監(jiān)制速達、朱貝寧，總導演陳廖宇，以及分集短片導演楊木（《如何成為三條龍》）、胡睿（《耳中人》）、杜鵬鵬（《大鳥》）等主創(chuàng)亮相線下分享會，圍繞創(chuàng)作理念、技術突破、故事內核等話題展開深度交流，揭秘這部奇幻作品背后的匠心與思考。

全集：以“奇”破局，延續(xù)傳統又開拓新境

《中國奇譚》第一季以極具想象力的東方奇幻故事和豐富的美學風格收獲觀眾盛贊，成為國漫標桿之作。對于續(xù)作的創(chuàng)作方向，總導演陳廖宇用“奇在故事、奇在技術、奇在角度”三個維度給出核心注解。他表示，《中國奇譚2》延續(xù)了中國志怪故事“模糊現實與幻想邊界”的經典結構，如《耳中人》以及未播的《拜山》，均從現實出發(fā)抵達魔幻，再回歸現實，讓觀眾在真幻交織中感受故事的深度。

在技術與形式的創(chuàng)新上，該片更是大膽突破?？偙O(jiān)制速達介紹，作品傳承了中國動畫學派“不模仿別人，不重復自己”的創(chuàng)新精神，邀請不同風格的導演加入，用多元藝術形式延續(xù)民族風格?！皬拿珰侄ǜ駝赢嫷絺渭o錄片形式的動畫，每一部作品都在探索中國特色藝術風格的更多可能?！彼龠_說道?？偙O(jiān)制朱貝寧則補充，相較于第一季，第二季的創(chuàng)作者們更追求極致，不僅在畫面精度上推向新高峰，題材廣度也進一步拓展，跳出了傳統社會經驗的共性表達，融入了更多空靈的想象與個性化表達。

談及系列作品以短片合集形式呈現的挑戰(zhàn)與機遇，朱貝寧表示，最大的特色在于每部作品都承載著導演的獨特風格，制作團隊需要充分理解每位導演的意圖，從技術上全力配合實現其創(chuàng)作構想?！斑@種形式給予創(chuàng)作者極大的自由，也讓觀眾能在一部作品中感受多種美學與敘事風格的碰撞，這正是《中國奇譚》系列的魅力所在?！?/p>

開播：傳統元素與當代共鳴的雙向奔赴

《中國奇譚2》于1月1日開播，率先與觀眾見面的《如何成為三條龍》和《耳中人》兩部短片收獲廣泛好評。兩位導演楊木、胡睿分別分享了創(chuàng)作背后的靈感與巧思，展現了傳統元素與當代情感的巧妙融合。

作為第一季《林林》的導演，楊木此次轉型二維動畫，以工筆明快的中式卡通風格打造《如何成為三條龍》，講述了三條小蛇的修仙成長歷程。

談及主角設定，楊木透露，最初想創(chuàng)作龍的故事，但希望從“小人物”切入引發(fā)更強共鳴，而龍的前身是蛇，加之恰逢蛇年且自己屬蛇，便最終確定以三條小蛇為主角?！斑@三條蛇其實都挺‘笨’的，老大‘沒頭腦’，老二‘不高興’，老三‘說的對’，這種性格設定源自生活中常見的伙伴關系，更容易讓觀眾產生代入感?！?/p>

從三維到二維的轉型，楊木坦言兩種創(chuàng)作形式各有難點：“三維更多受限于技術難題，而二維的挑戰(zhàn)則在于美術風格的突破。在已有眾多優(yōu)秀二維風格的基礎上，找到屬于這部作品的獨特表達，是我們重點攻克的方向?！?/p>

值得一提的是，片中蛇老二修仙最終只長出腳卻沒長出手的設定，暗藏著導演對成長的思考：“很多人的理想和追求未必能完全實現，遺憾是成長的常態(tài)，這也是我想通過這個角色傳遞的感悟?！?/p>

延續(xù)《鵝鵝鵝》水墨素描與留白意境的胡睿，此次帶來取材自《聊齋志異》的《耳中人》，勾勒出一個奇詭幽玄的欲望幻境。為何選擇這一故事？胡睿表示，《聊齋志異》兼具想象力與主題內涵，而《耳中人》篇幅短小，留給創(chuàng)作者極大的發(fā)揮空間。為了提升作品的質感，在總導演的要求下，團隊在運鏡、表達方式、精細度等方面都追求更高標準，通過景深變化、伸縮運鏡等大調度，嘗試打造電影級的視聽體驗。

聲音設計成為《耳中人》的一大亮點，觀眾甚至能聽到曇花開放的細微聲響。胡睿透露，團隊為呈現耳內世界的獨特聽覺體驗，做了大量嘗試，包括模擬耳機降噪切換的效果等，最終與聲音老師反復打磨才確定方案。陳廖宇補充道，該片的聲音設計分為三個層面——正常聽覺、獲得順風耳功能后的聽覺、耳中小人相關的聽覺，為了讓觀眾在無提示的情況下清晰感知，團隊甚至三次重新制作聲音，反復調試參數，力求在不戴耳機的情況下也能呈現細膩效果，“佩戴高質量耳機觀看，能感受到更直接的耳內世界體驗”。

片中戲臺角色的設計引發(fā)觀眾好奇，胡睿解釋，靈感源自舊時的傀儡戲藝人，他們“人戲合一”，用戲劇解決一切問題?！爸魅斯诔Ｒ?guī)方法無法解決耳中妖怪問題時，選擇借助戲劇力量，這一設定既承載了對自我的美化，也體現了中國傳統文化中‘知音之妙’的境界——就像傳統戲曲中，簡單的置景能讓觀眾聯想到山野江湖，想象力讓舞臺無限延伸?！?/p>

傳承：老輩護航與新人成長，中國動畫的生生不息

《中國奇譚2》的創(chuàng)作過程中，上海美術電影制片廠藝委會的專家組全程參與，為作品保駕護航。速達介紹，從項目策劃、劇本創(chuàng)作，到美術設計、分鏡制作，每個流程都經過藝委會的審查、提意見、修改再審核，直至最終通過?！袄蠈＜覀儜{借深厚的藝術造詣，為導演們提供寶貴的經驗和幫助；而年輕導演的當代視角和實驗精神，也啟發(fā)著老藝術家們的創(chuàng)作思路，這種雙向對話的氛圍非常難得?！?/p>

對于創(chuàng)作者的選擇標準，陳廖宇明確表示，無論老導演還是新導演，核心原則都是“是否有好故事、是否值得做”?！拔覀儾粫O定固定的比例，而是看作品是否能體現導演的成長與變化，是否有源自內心的創(chuàng)作動力?！彼远霹i鵬為例，其作品《大鳥》雖有一定的理解門檻，但背后源自奶奶撿羽毛養(yǎng)家的真實經歷，充滿情感張力與畫面想象力，這種發(fā)自內心的創(chuàng)作沖動，正是《中國奇譚》選擇作品的核心標準。

面對第一季的成功帶來的壓力，陳廖宇坦言，創(chuàng)作團隊始終提醒自己“假裝從零開始”，避免功利心影響創(chuàng)作?！懊總€片子的創(chuàng)作都充滿難點，比如《大鳥》曾嘗試實景搭建與二維手繪混合的形式，效果不理想后便推倒重來；《耳中人》的聲音設計也歷經多次打磨。但克服難點的過程，正是作品不斷完善的過程?！?/p>

作品正式上線，主創(chuàng)們也表達了對此的期待。速達表示，觀眾的喜愛源自對中國文化、上美影和中國動畫學派的熱愛，團隊將繼續(xù)延續(xù)創(chuàng)作初心，帶來更多經典作品；朱貝寧希望通過《中國奇譚》系列，讓觀眾持續(xù)看到帶有兒時美影記憶的多元類型片，讓中國動畫的記憶代代流傳；楊木簡潔地表達了繼續(xù)努力的決心，胡睿感謝觀眾的包容與好奇，希望大家能感受到每部作品兩年多創(chuàng)作的誠意，杜鵬鵬則用作品隱喻中國動畫的未來：“中國動畫需要集體的力量，就像片中十里長河里的小鴨子匯聚成長出翅膀，我們也將攜手前行?！?/p>

陳廖宇強調，無論作品取得何種成績，團隊都始終保持探索的初心，“中國動畫在路上，我們只是其中的探索者”。他特別感謝了幕后工作人員和所有關注支持創(chuàng)作的人：“正是這些有名與無名的英雄，共同成就了《中國奇譚》。”

如今，《中國奇譚2》已正式上線。九部作品承載著傳統與創(chuàng)新的碰撞、成長與共鳴的思考，在中式奇幻的世界里，為觀眾帶來一場兼具美學享受與情感觸動的視聽盛宴。正如主創(chuàng)們所言，中國動畫的探索永無止境，而《中國奇譚》系列，正是這場探索中最耀眼的注腳之一。