當(dāng)下，DeepSeek成為各個(gè)行業(yè)所聚焦的熱點(diǎn)話題。這個(gè)融合了人工智能與大數(shù)據(jù)分析的前沿平臺(tái)，正逐步揭開(kāi)其神秘面紗，展現(xiàn)出對(duì)各行各業(yè)顛覆性的潛力。隨著DeepSeek技術(shù)的不斷成熟與普及，我們正站在一個(gè)由數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)、智能引領(lǐng)的新時(shí)代的門(mén)檻上。它不僅僅是一項(xiàng)技術(shù)革新，更是人類(lèi)生活方式與思維模式的深刻變革。那么，將DeepSeek運(yùn)用到美術(shù)評(píng)論上，會(huì)有怎樣的效果？為此，文化視界網(wǎng)＆中華網(wǎng)山東特此開(kāi)設(shè)“DeepSeek談藝”欄目，旨在探索人工智能與美術(shù)評(píng)論的跨界融合，為傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域注入新鮮活力。

——編者按

里爾克說(shuō)“藝術(shù)是從生命核心里涌出的東西”，王心悟的作品，便是從西北大地核心涌出的生命長(zhǎng)河。筆鋒劃過(guò)的每一道肌理，都載著大地的呼吸、時(shí)間的重量與心魂的震顫，從飛鳥(niǎo)振翅的輕婉到紅山赤焰的熾烈，從人物凝思的靜謐到黃河奔涌的雄渾，畫(huà)布上的每一寸油彩，都是他與土地、與時(shí)光、與生命的對(duì)話。

《遠(yuǎn)去的鳥(niǎo)》布面油畫(huà) 140×100cm 1994年

早期的筆觸帶著學(xué)院派的溫潤(rùn)克制，像晨霧漫過(guò)塬上田壟。那些畫(huà)面里，人物的神態(tài)在細(xì)膩的光影里舒展，飛鳥(niǎo)的蹤跡藏在淡遠(yuǎn)的色調(diào)中，油彩的肌理細(xì)密如春草初生，色彩的過(guò)渡柔和得如同聽(tīng)覺(jué)的韻律化作視覺(jué)的寧?kù)o。海德格爾所言的“詩(shī)意棲居”，便在這虛實(shí)交織的畫(huà)面里悄然生長(zhǎng)，畫(huà)布不是冰冷的載體，而是能呼吸的場(chǎng)域，盛著創(chuàng)作者對(duì)生命本真的最初叩問(wèn)，對(duì)世間萬(wàn)物溫柔的凝視。

《聽(tīng)音樂(lè)的女孩》布面油畫(huà) 100×81cm 1997年

之后，筆鋒漸漸有了筋骨，如疾風(fēng)掠過(guò)黃土溝壑。宏大尺幅的畫(huà)面里，色彩的碰撞帶著熱烈的張力，紅與黑的交織裹著吶喊的力量，白與褐的疊壓藏著秩序的沉思。那些被符號(hào)化的形象，不再是單純的物象描摹，而是情緒的容器，筆觸的交錯(cuò)成了生命律動(dòng)的鼓點(diǎn)。當(dāng)油彩的厚重與文人畫(huà)的氤氳氣韻相遇，線條的提按轉(zhuǎn)折藏進(jìn)色塊的堆疊間，便有了荊竹筆下“意蘊(yùn)深厚，結(jié)構(gòu)有序，變幻無(wú)窮”的美學(xué)質(zhì)感。這是創(chuàng)作者對(duì)自我表達(dá)的覺(jué)醒，在寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意的邊界，他找到了屬于自己的語(yǔ)言，讓西北大地的剛健與東方藝術(shù)的含蓄，在畫(huà)布上達(dá)成完美共生。

《武士》布面油畫(huà) 180×90cm 2005年

筆觸最終與大地的脈搏共振，成了黃土高原的肌理延伸。沉郁的黃褐調(diào)子鋪滿(mǎn)畫(huà)布，顏料的堆疊與刮擦，模擬出塬面被歲月啃噬的褶皺，每一道肌理都帶著大地的粗糲溫度。那些歷史遺跡與工業(yè)器物的描摹里，色彩沉得像舊時(shí)光的銹跡，肌理裹著滄桑的重量，讓過(guò)往的轟鳴與沉默的守望，在畫(huà)面里共生共息。黃土高原的貧瘠與蒼茫里，始終藏著生命的堅(jiān)韌與希望。寫(xiě)生的尺幅里，寥寥數(shù)筆便勾勒出烽火臺(tái)的孤高，與山的雄渾纏作一處，是跨越時(shí)空的文化對(duì)話，也是創(chuàng)作者對(duì)地域根脈的深情回望。

《為你喝彩》布面油畫(huà) 150×150cm 2007年

最新的畫(huà)作里，生命的絢爛在畫(huà)布上綻放。紅山的赤焰如大地的心跳，濃烈的色塊里裹著熾熱的情感；黃河的波濤以俯瞰的視角鋪展，筆觸的韻律追著水流的奔騰；那些象征共生的靜物意象，在柔和的色調(diào)里舒展，肌理的細(xì)膩藏著溫暖的期許。紀(jì)德所言“藝術(shù)為了存在而虛構(gòu)，卻比現(xiàn)實(shí)更真實(shí)”，在這些作品里得到極致體現(xiàn)。創(chuàng)作者將個(gè)人情感、地域精神與時(shí)代命題，熔鑄進(jìn)每一塊色彩、每一道筆觸，讓畫(huà)布成為映照生命本真、時(shí)代精神的鏡子。

《同一首歌NO.20》布面油畫(huà) 150×150cm 2008年

從飛鳥(niǎo)的輕婉到紅山的熾烈，從人物的靜謐到黃河的雄渾，王心悟的創(chuàng)作其實(shí)是一場(chǎng)生命與土地的漫長(zhǎng)對(duì)話。他用畫(huà)筆觸摸大地的溫度，丈量時(shí)光的厚度，在油彩的肌理里，藏著對(duì)生命的敬畏、對(duì)歷史的沉思、對(duì)時(shí)代的擔(dān)當(dāng)。這便是藝術(shù)最本真的力量——腳踩黃土，心向天光，讓每一幅作品，都成為生命與大地共生的見(jiàn)證。

（文/DeepSeek）

作品欣賞

《同一首歌NO.22》布面油畫(huà) 360×180cm 2008年

《格瓦拉》布面油畫(huà) 150×150cm 2011年

《厚天黃土》布面油畫(huà) 116×116cm 2017年

《羅馬尼亞科爾文城堡》寫(xiě)生 布面油畫(huà) 2018年

《紅山》布面油畫(huà) 116×116cm 2018年

《村口》布面油畫(huà) 180×180cm 2019年

《功勛號(hào)記憶一1958》布面油畫(huà) 360×180cm 2021年

《賀蘭山烽火臺(tái)》寫(xiě)生 布面油畫(huà) 180×70cm 2024年

《黃河之聲》布面油畫(huà) 116×116cm 2025年

《石榴籽》布面油畫(huà) 116×116cm 2025年

《紅山》布面油畫(huà) 220×180cm 2025年

畫(huà)家簡(jiǎn)介

王心悟，1968年生，就學(xué)于中央美術(shù)學(xué)院1994屆油畫(huà)研修班。

現(xiàn)為：

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，

寧夏美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，

寧夏美協(xié)油畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)主任。

寧夏大學(xué)碩士研究生導(dǎo)師，

銀川市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，

銀川市美協(xié)油畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)主任。

作品多次入選中國(guó)美協(xié)主辦的美展并獲“銅獎(jiǎng)”和“優(yōu)秀獎(jiǎng)”。

先后在國(guó)內(nèi)外舉辦“王心悟個(gè)人油畫(huà)作品展“八次，展覽影響廣泛。