20個字能把人看懵，可筆畫先吵開了：一邊毛刺橫生，帶著“拙”勁；一邊流美圓熟，透著“妍”光。認不出字，先把老問題擺出來：寫字到底“以拙為美”好，還是“以妍為美”好？哪一路才算老傳統(tǒng)？

鉆牛角尖的問題，典型兩個月毛筆字學生。古拙，妍美，都是個相對的概念，如同很多人熱衷于魏碑石刻，豈不知那都是石匠的手藝，并非當時書家原汁原味的手筆。

古拙，是你必須有足夠的知識積淀，有足夠的技巧訓練，你才能理解古拙的審美特征。字是意的載體工具，載體和工具，如同汽車，最終的目的是精確，外形風格因為時代審美不斷有微小變化。破車老爺車復古風，也是一個審美方面。食不厭精，就這個詞，你就知道什么是主流。

書法風格不宜肯定那個好或不好，應該各有所長和其特點。把握好度不要太過太夸張就行，大眾喜歡接受就好。以服務大眾為宗旨目標。以拙為美就是以丑為美？丑書家遮羞布！古人云愛美之心人皆有之！必須是正統(tǒng)規(guī)范的真（楷）草隸篆行，即使是群魔亂舞一時！也終有玉宇澄清萬里埃之日！

妍與拙是學習書法過程中的不同階段。妍是大眾審美階段，適合多數(shù)人的審美。拙是藝術更高層，書法人士的藝術境界達到一定層次的人才能夠看懂，這個人群很少，但也只因為多數(shù)人看不懂，一些書法人士本來達不到哪個藝術境界而寫一些古怪的連自己都搞不明白的作品蒙騙大眾審美人群，因此出現(xiàn)一些丑書、吼書、射書等等亂相。

書法到深高層階段，拙為美和妍為美應視為兩種風格、各有千秋；或是兩個階段。我本人猶喜顏真卿書法的拙筆之美，這種拙筆必有高深的書法實踐和成就才能信筆而出�，F(xiàn)代最有代表性的毛澤東的信封上的字及晚年在文件上和便條上隨意信筆的書寫，無意書中見真功！看似千年古松，古拙蒼勁、堅定凜然！如我們熟知的字：不要招急、慢慢來、你辦事、我放心等。書法的最高境界，在于無意之間。如有名的蘭亭序、顏真卿祭侄稿，就是在無意中產生、成就而流傳千百年的。

拙不等于丑，妍也不等于美。當下的書法有把丑書當做個人風格，不是嘩眾取寵就是審美畸形。書法過于妍就失去了古意之樸拙意蘊。僅僅風格不同，“蘿卜青菜各有所愛”，藝術這東西以“百花齊放”為好，否則不成“世界”。而從傳統(tǒng)角度當然是“拙”啦。

不止一次看到過這樣的所謂書法作品——不是字的寫法生僻，也不是字體古老，而是書寫者“以拙為美”或“以妍為美”，結果是無法辨認，或者認甲字為乙字。由此引出一個問題：你的書法作品是純粹展示你自己的個性的嗎？或者說，你書寫漢字，全然不顧及它的實用價值嗎？如果是這樣的話，所謂書法藝術，最終必然會淪為小圈子里自娛自樂的小玩意兒。

所以，我個人主張書法作品要漢字本身的實用性與書寫者的個性特點兼顧，或者說，在尊重漢字的實用性基礎上來彰顯書寫者的個性。我反對套用（不是“借鑒”）字母型文字——純粹的線條——的書法理論來指導漢字書寫，反對為創(chuàng)新而創(chuàng)新、為彰顯個性而彰顯個性的做法——由此而來的東西不是書法作品。

從這個意義上來說，我目前無法接受丑書、吼書、射書等新潮書法及所謂的丑書、吼書、射書作品，我認為這是單純的為創(chuàng)新而創(chuàng)新、為彰顯個性而彰顯個性的結果，由此而來的東西不能視之為書法作品。