作者| 糖炒山楂

2025年，文娛形勢更加復雜多變，平臺與公司都在尋找“更確定性的增長”直面挑戰(zhàn)，穿越周期。娛樂獨角獸將繼續(xù)推進“年度盤點”和“年度專訪”，從短劇、長劇集、綜藝、音樂等多維度盤點年度行業(yè)事件和標桿公司。
本文為“年度專訪”?？谖迤?。一部《生萬物》，不僅豐富了頭部劇的類型題材，還有效提振了長劇市場的信心。其背后操盤手愛奇藝風起工作室更是堪稱爆款制造機，從《破冰行動》《狂飆》到《生萬物》，打破題材壁壘，讓爆款無邊界。本篇對話愛奇藝副總裁、風起工作室負責人徐蜜。

“2025年的長劇，我覺得是百花齊放的前兆”，愛奇藝副總裁、風起工作室負責人徐蜜，在接受娛樂獨角獸專訪時表示。

以農(nóng)村題材的“冷門”在大眾市場殺出了一條出圈之路的《生萬物》，是2025劇集市場的佼佼者。該劇不僅拿下了愛奇藝平臺的年度劇王稱號，還在各大數(shù)據(jù)平臺上穩(wěn)居年榜前列，云合單日市占率峰值、寧繡繡角色霸屏指數(shù)等更是斷層領先。

在娛樂獨角獸看來，這是一部行業(yè)意義遠大于市場爆款定義的作品。它不僅引領了后半年乃至未來一段時間的“傳統(tǒng)”題材熱潮，更意味著長劇開始正視自身的內(nèi)容價值和制作優(yōu)勢，長短之爭的議題持續(xù)了許久，長劇終于重新找準自己的站位。

站在內(nèi)容創(chuàng)作者的角度，這則是一個“等風來不如追風去，追風去不如自己造風”的敘事。從《破冰行動》《狂飆》到《生萬物》，愛奇藝風起工作室不懼打破爆款題材舒適區(qū)，敢于去啃下農(nóng)村題材這塊“硬骨頭”，也在這波長劇市場的激蕩里成為那個主動造風、并以“風起”引領浪潮的“逆勢”存在。

“守正”和“用奇”

徐蜜復盤《生萬物》的出圈始末，帶來了兩個關鍵詞：守正、用奇。

所謂守正，指的便是守得住故事的底色，守得住扎實精良的制作匠心。

農(nóng)村年代劇該是怎樣的打開方式？黑黢的人群彌漫著“臟感”，是父母輩的特供劇?；蛘呤怯梦覀兏Ｒ姷谋罟饺ゴ?，它應該是女性傳奇、大女主事業(yè)劇。《生萬物》顯然沒有落入這些創(chuàng)作慣性中，用徐蜜的思路去打開這部劇，其實是一個直擊內(nèi)核、抓住主要矛盾的過程。

在她看來，可能一部分觀眾確實會有題材偏好，但大眾爆款本身來講，更看重的一定是內(nèi)容本身，是故事好不好看、人物動不動人?！啊度松笫隆分v的是殯葬行業(yè)，《尋夢環(huán)游記》是關于死亡的，都挺‘冷門’的，但一點都不妨礙它們的成功”。

換言之，題材本身沒有“優(yōu)劣”，創(chuàng)作者需要做的是如何打破大眾對題材的刻板印象、甚至是化這種既有認知帶來的“限制”為劇作的“獨特之處”?！渡f物》將故事內(nèi)核牢牢控制在人和土地的深切關系上，并通過“題材獨有的天然的元素”的疊加，打造內(nèi)容與其他題材的區(qū)分度。

如劇集用了大量筆觸去刻畫土地、節(jié)氣、方言等農(nóng)耕文明特有的元素，夯實題材基礎，營造和還原真實場景，讓這種氛圍感能夠傳遞起熒幕前的觀眾去感染他們，也讓土地脈動里的東西不斷挑動中國人基因里的土地情節(jié)。劇播后被觀眾銳評，“重新找回了對土地的感情”，甚至是“看得俺都想回家種地”。

“用奇”則是指從內(nèi)容基調(diào)、人物和人物關系、短劇式宣發(fā)等方面發(fā)力，去打破題材壁壘，真正把農(nóng)村題材拍出花。

《生萬物》播出后，“把苦日子過出花”不僅是對寧繡繡的人生定義，也感染著許多熒屏前的觀眾。這部不乏苦難和批判的農(nóng)村題材劇，釋放出了更溫暖治愈的力量。劇本創(chuàng)作階段，團隊就明確提出要減少原作中對苦難、對涼薄人性、慘烈現(xiàn)實的呈現(xiàn)，以溫暖基調(diào)去尋求與當下時代情緒的共鳴。

在人物和人物關系處理上，《生萬物》堪稱模板。山東人骨子里對土地的深情、以及他們身上的幽默和松弛，有效對沖了苦難；對繡繡、蘇蘇、費左氏、大腳娘、銀子等女性人物的處理，既符合當代觀眾審美又不脫離故事語境和時代敘事，當人物結(jié)局到來，時代洪流下的人物命運也更發(fā)人深思。

劇集熱播期間，“俺學”等“梗文化”助益良多，這同樣是《生萬物》的奇招：“以年輕化宣發(fā)打破傳統(tǒng)農(nóng)村題材的老舊沉悶感，以短劇式宣發(fā)打開下沉市場，讓觀眾對內(nèi)容產(chǎn)生好奇心”，劇集開篇的強情節(jié)、強人物，也為造梗式追劇提供了養(yǎng)分。

這也是一個不斷調(diào)整的動態(tài)過程。第一波宣傳物料投放后，愛奇藝后臺數(shù)據(jù)精準呈現(xiàn)了觀眾的入場熱情：25歲-35歲青年觀眾占比超過54%，“我們也加大了這種宣傳方案的持續(xù)性和投入性”。但劇播至中后期，宣傳開始收斂，讓觀眾更沉浸式感受劇集內(nèi)核和人物命運。

歸根結(jié)底，《生萬物》示范的是一條傳統(tǒng)長劇的經(jīng)典突圍路徑：以故事和制作打造強質(zhì)感，以人物群像和人物關系強化戲劇張力，以年輕化宣發(fā)破局市場。

“標簽”和“突破”

除了《生萬物》，風起工作室今年還交出了另一部作品：《正當防衛(wèi)》。一起被家暴女性殺夫案，牽扯出了十四年前“校園防衛(wèi)過當案”，直擊法治語境下最敏感的法條“正當防衛(wèi)”，拓展了涉案懸疑的創(chuàng)作邊界。

某種程度上，這算是風起工作室的“舒適區(qū)”。過去幾年，《破冰行動》《狂飆》等多部全民向爆款、《誰是兇手》等垂類好劇，有效推高了市場對風起工作室的認知度，也讓其成為類型題材里的“明星工作室”。工作室和制片人身上的標簽化，會是一種“束縛”嗎？

徐蜜的態(tài)度很坦然。一方面，她覺得，“標簽也沒什么不好，這說明在類型題材上還是做出了一些大眾認可的作品”。她透露，2019年《破冰行動》之后，找到工作室的類型題材比較多，工作室也在其中篩選了一些品相不錯的項目，類型創(chuàng)作就此形成并延續(xù)下來。

現(xiàn)實的一面是，相比前幾年類型題材佳作頻出，以及今年其他類型劇里跑出來的讓人眼前一亮的作品，徐蜜直言“今年的涉案懸疑不算驚艷”。她指出，當下的懸疑劇正在陷入一種套路化中，包括公安系統(tǒng)變化所帶來的年代同質(zhì)化、拍攝手法所帶來的氛圍同質(zhì)化，以及部分設定很難在懸浮和真實間找到一個特別折中的點。

她也在尋找“對觀眾來講會有新鮮感的故事”。尤其是同類型題材的開發(fā)里，注重做出差異性，比如同樣是大案要案類，但講述角度會不同于《狂飆》。至于選擇項目的標準，徐蜜直言，首先會把自己作為一個觀眾，“這樣才能跟普通觀眾在同一視角上去看這個故事”。

另一方面，徐蜜直言“不喜歡去做重復的東西”，在守住標簽的基礎上，她想要嘗試去做一些突破：不僅是類型劇里的微創(chuàng)新，還包括在更多題材的試水上。此前工作室還推出了迷霧劇場懸疑短劇《誰是兇手》、古裝傳奇劇《顯微鏡下的大明之絲絹案》等，再加上如今的《生萬物》，題材豐富度極高。

不過在她看來，無論是《生萬物》的農(nóng)村題材，還是涉案懸疑類，重點都是在講人的故事、人物關系、人物成長和人物情感。“《破冰行動》《狂飆》還有《生萬物》，他們的人物和人物關系都不一樣，但都是真誠的、能夠讓觀眾產(chǎn)生代入感的、落地的人物，這是我們比較看重的”，徐蜜表示。

換言之，類型不是最重要的，類型背后的人物和人物關系創(chuàng)新，然后真誠地講好內(nèi)容故事，才能真正打動觀眾。這也是風起工作室摸索出的一條最合適自己的創(chuàng)作之路：“至少在未來兩年里，我們會堅持在不同的類型題材里做好人物的故事”。

當然她不排除新的可能性：隨著AI、短視頻短劇的興起，工作室也想要做一些小的創(chuàng)新和嘗試。不過目前還在很前期的階段，時機合適自然會亮相。

2026會更好

對于長劇的未來，徐蜜始終是樂觀的。

這種樂觀，一是源于她對長短之爭清晰理智的判斷。“你是一個什么樣的長劇，才能讓觀眾放棄短劇短視頻來看？觀眾去看短劇的心理需求是什么，長劇能不能給到？”在徐蜜看來，長劇的時長決定了它對觀眾的追劇習慣來講，就是一件比較難的事，那就更需要創(chuàng)作者去思考這些問題，最終才能知己知彼、成功突圍。

她并不主張一味盲從。“如果我們只是一味追求短劇的爽感、節(jié)奏、強反轉(zhuǎn)，長劇是很難做過短劇的”，這其實也在今年的長劇市場得以驗證。去年轟轟烈烈的短劇化思維做長劇，在一陣風之后迅速沉寂，反倒是真正從內(nèi)容出發(fā)、尊重故事和人物邏輯完整性、匠心制作的“傳統(tǒng)長劇”，十分耀眼。

“我們需要做的是結(jié)合短劇的優(yōu)勢，發(fā)揮長劇沉浸式陪伴式的特質(zhì)，長劇的時長優(yōu)勢決定了它是可以做好人物和人物關系的，是可以海納百川的”，徐蜜強調(diào)。

從15集劇本到10集初剪、再到7集精剪，《生萬物》有效借鑒了短劇信息量巨大、強反轉(zhuǎn)、快節(jié)奏、情感極致化等特點，成功將觀眾留下。之后的劇集則迅速從強情節(jié)過渡為強情感模式，人物的情感糾葛、土地情節(jié)成為故事主線，也讓該劇不至于成為一部披皮爽劇，而是真正余韻悠長、釋放出強長尾效應。

二則是長劇本身的探索帶來的信心。作為平臺制作團隊，風起工作室會根據(jù)不同的合作對象調(diào)整自我“定位”：如合作成熟的影視公司，工作室會階段性參與到創(chuàng)作的各個環(huán)節(jié)，主要以制作方為主；面對年輕的制作團隊，工作室則會深度參與、保持第一線創(chuàng)作，包括緊跟拍攝進度等。

《生萬物》屬于后者，導演、編劇和工作室構成了創(chuàng)作的主力方。娛樂獨角獸真正想說的是，這是一群人的“冒險”：片方是更傾向資源的新公司，工作室首次涉獵農(nóng)村題材，導演劉家成多以京味兒劇見長，楊冪更擅長古偶現(xiàn)偶等年輕化題材，但就是這次集體打破舒適區(qū)的試煉，成果很驚艷。

不只是《生萬物》，今年市場上還跑出了各種類型題材的黑馬爆款。換言之，當IP、流量、名導不再是爆款密碼，長劇市場也對新穎的題材創(chuàng)作、突破性的人物關系、極致化的情感塑造、更考究的鏡頭語言和制作環(huán)節(jié)，給到了足夠多的包容度和耐心。

“今年一些打破常規(guī)或是打破觀眾既定認知的長劇出現(xiàn)，也為創(chuàng)作指明了方向：短劇同質(zhì)化同樣嚴重的當下，觀眾對新鮮內(nèi)容的渴求達到了極致，長劇如果能認真做好不同類型的項目、更多的團隊去涉獵一些以往不太會做的類型，明年可能會更好”，徐蜜表示。

2026年正在開啟新篇：市場上不少團隊瞄準了短集劇的創(chuàng)新，歷史正劇的浪潮也正在滾滾而來。對于風起工作室來講，這也將是嶄新的一年：待播劇《擒賊記》改編自紫金陳小說《低智商犯罪》，刑偵劇反轉(zhuǎn)反套路喜劇、在類型劇里探索不同敘事風格，市場期待值居高不下；工作室的一些新項目也將在年內(nèi)陸續(xù)開機。

風起、浪涌，2026這一頁，風起工作室將寫下什么樣的長劇故事，我們也將持續(xù)關注。