在當(dāng)代書(shū)壇，洪厚甜先生是一位以楷書(shū)為根基、深耕碑帖融合之道的實(shí)力派書(shū)家。他曾立下“成為繼趙孟頫以后楷書(shū)第一人”的豪言，這份敢于挑戰(zhàn)書(shū)法史高峰的魄力，以及數(shù)十年如一日在筆墨間的堅(jiān)守與探索，無(wú)疑值得每一位藝術(shù)從業(yè)者尊重與欽佩。

然而，當(dāng)我們將這份豪言置于書(shū)法史發(fā)展脈絡(luò)與當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)中審視便會(huì)發(fā)現(xiàn)，其目標(biāo)背后暗藏著對(duì)楷書(shū)發(fā)展規(guī)律的認(rèn)知偏差。

在書(shū)法早已脫離實(shí)用屬性、邁入純藝術(shù)探索階段的今天，這份看似雄心勃勃的追求，實(shí)則大概率只能成為自我激勵(lì)的精神圖騰，難以真正照進(jìn)現(xiàn)實(shí)。

要評(píng)判這份豪言的可行性，首先需讀懂洪厚甜先生的楷書(shū)藝術(shù)根基與探索路徑。作為當(dāng)代書(shū)壇碑帖融合的踐行者，洪厚甜的楷書(shū)功底得到了業(yè)界的廣泛認(rèn)可，書(shū)家王厚祥便評(píng)價(jià)其“楷書(shū)基本功非常好，而且寫(xiě)出了個(gè)人的面貌，當(dāng)代真正的楷書(shū)家，很少有人能夠達(dá)到他這樣的水平”。

其藝術(shù)之路始于唐楷，深耕顏真卿、褚遂良等經(jīng)典范式，而后上溯秦漢，對(duì)《龍門(mén)造像》《張猛龍碑》等魏碑精品及《張遷碑》《石門(mén)頌》等漢碑經(jīng)典進(jìn)行系統(tǒng)研習(xí)，最終形成了“以碑為骨、以帖為韻”的獨(dú)特風(fēng)格。

這種風(fēng)格突破了傳統(tǒng)楷書(shū)“烏黑光亮”的定式，以枯墨、濕墨并用的楷書(shū)寫(xiě)法，在章法上采用“亂石鋪街”式布局營(yíng)造跌宕節(jié)奏。

字體寬博平正卻又以斜肩造勢(shì)，暗藏欹側(cè)自由的險(xiǎn)趣，既保留了《張猛龍碑》的雄強(qiáng)遺風(fēng)，又融入隸書(shū)的古樸與行書(shū)的流暢筆意，讓靜態(tài)的楷書(shū)產(chǎn)生了動(dòng)態(tài)的呼吸感。

除此之外，他兼擅真行隸篆諸體，行書(shū)作品以“粗獷豪放，氣勢(shì)雄強(qiáng)”著稱，其筆墨中“拙峻”與“拙逸”的特質(zhì)，在當(dāng)代書(shū)壇形成了鮮明的個(gè)人標(biāo)識(shí)。

不可否認(rèn)，洪厚甜先生為實(shí)現(xiàn)理想付出了常人難以想象的艱辛。從唐楷的法度錘煉到魏碑的骨力汲取，從帖學(xué)的韻致打磨到墨法章法的創(chuàng)新突破，他的每一步探索都扎根于傳統(tǒng)經(jīng)典，又試圖在傳統(tǒng)框架內(nèi)開(kāi)辟新境。

這種對(duì)楷書(shū)藝術(shù)的執(zhí)著堅(jiān)守，在當(dāng)代書(shū)壇略顯浮躁的氛圍中，更顯難能可貴。書(shū)法藝術(shù)的傳承本就需要這樣兼具敬畏之心與探索勇氣的實(shí)踐者，即便最終未能達(dá)成預(yù)設(shè)目標(biāo)，其探索過(guò)程也為當(dāng)代楷書(shū)發(fā)展提供了有益的參照。

但遺憾的是，藝術(shù)理想的實(shí)現(xiàn)不僅取決于主觀努力，更受時(shí)代規(guī)律與審美趨勢(shì)的制約。洪厚甜先生的豪言，本質(zhì)上是希望復(fù)刻趙孟頫乃至唐楷大家的歷史地位——不僅在藝術(shù)造詣上達(dá)到巔峰，更能成為后世學(xué)書(shū)者遵循的范本。而這種“范本式”大師的誕生，有著深刻的時(shí)代必然性，絕非僅憑個(gè)人天賦與努力就能復(fù)刻。

唐楷與趙楷之所以能成為流傳千古的經(jīng)典范本，核心在于其契合了特定時(shí)代的文化需求與書(shū)法發(fā)展階段。

楷書(shū)在唐代走向成熟，歐陽(yáng)詢、顏真卿、柳公權(quán)等大家分別以“險(xiǎn)絕”“雄渾”“筋骨”確立了楷書(shū)的法度規(guī)范，將筆畫(huà)的長(zhǎng)短、結(jié)構(gòu)的疏密、重心的平衡納入清晰可依的體系，形成了“程式化”的書(shū)寫(xiě)范式。

這種嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范的風(fēng)格，恰好適配了唐代大一統(tǒng)王朝的廟堂氣象，滿足了碑刻、公文、典籍等實(shí)用場(chǎng)景的需求——在印刷術(shù)尚未普及的時(shí)代，規(guī)范統(tǒng)一的楷書(shū)是文化傳承與信息傳播的核心載體，其“易學(xué)習(xí)、可復(fù)制”的特質(zhì)成為剛需。

而趙孟頫能在唐楷之后躋身楷書(shū)四大家，同樣離不開(kāi)時(shí)代加持。宋元之際，行書(shū)、草書(shū)盛行，楷書(shū)式微，趙孟頫以“復(fù)古為革新”，力追“二王”氣韻，將晉人書(shū)法的靈動(dòng)融入楷書(shū)，形成了圓潤(rùn)秀雅、簡(jiǎn)潔流暢的風(fēng)格。既保留了楷書(shū)的規(guī)整性，又降低了學(xué)習(xí)門(mén)檻，讓楷書(shū)在實(shí)用場(chǎng)景中得以延續(xù)傳承。

更重要的是，他以“書(shū)畫(huà)同源”理念，將繪畫(huà)筆墨情趣融入楷書(shū)，讓作品兼具審美價(jià)值與實(shí)用功能，完美契合了當(dāng)時(shí)文人階層的文化訴求與書(shū)寫(xiě)需求。

可見(jiàn)，唐楷與趙楷的“范本地位”，是主觀藝術(shù)造詣與客觀時(shí)代需求雙向契合的結(jié)果。它們的嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范并非單純的藝術(shù)追求，而是服務(wù)于實(shí)用性的必然選擇；其可總結(jié)、可學(xué)習(xí)的規(guī)律，本質(zhì)上是為了滿足文化傳播與群體書(shū)寫(xiě)的需求。

而當(dāng)代書(shū)法的生態(tài)，早已與唐、宋、元時(shí)期發(fā)生了根本性變革——隨著電腦打字、印刷技術(shù)的普及，書(shū)法徹底脫離了日常實(shí)用場(chǎng)景，邁入了純藝術(shù)的發(fā)展階段。這種轉(zhuǎn)型直接導(dǎo)致楷書(shū)的“范本價(jià)值”喪失了存在的土壤，也顛覆了傳統(tǒng)楷書(shū)的審美邏輯。

在純藝術(shù)語(yǔ)境下，書(shū)法的核心追求已從“規(guī)范統(tǒng)一”轉(zhuǎn)向“個(gè)性表達(dá)與多元?jiǎng)?chuàng)新”。當(dāng)代書(shū)壇不再需要統(tǒng)一的書(shū)寫(xiě)范式，反而鼓勵(lì)書(shū)家在傳統(tǒng)根基上突破桎梏，形成獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言。

展覽機(jī)制的主導(dǎo)更讓書(shū)法作品追求視覺(jué)沖擊力與藝術(shù)張力，那些過(guò)于嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范的唐楷風(fēng)格作品，因缺乏個(gè)性表達(dá)與視覺(jué)新意，往往難以在當(dāng)代書(shū)展中脫穎而出，也難以契合當(dāng)代人的審美訴求。

這種趨勢(shì)并非對(duì)傳統(tǒng)的背離，而是藝術(shù)發(fā)展的必然——當(dāng)書(shū)法不再承擔(dān)實(shí)用功能，其藝術(shù)價(jià)值便只能通過(guò)個(gè)性化、差異化的表達(dá)來(lái)彰顯。

因此，即便未來(lái)有書(shū)家在楷書(shū)造詣上達(dá)到極高水準(zhǔn)，也不可能再成為唐楷、趙楷那樣的“全民范本”，因?yàn)闀r(shí)代已不再需要這樣的范本，書(shū)壇也不再追求統(tǒng)一的書(shū)寫(xiě)標(biāo)準(zhǔn)。

近現(xiàn)代楷書(shū)發(fā)展的軌跡，也印證了這一規(guī)律。在數(shù)百年的發(fā)展中，近現(xiàn)代楷書(shū)雖不乏巔峰之作，但能留名書(shū)史者鳳毛麟角，僅于右任、崔寒柏二人可稱標(biāo)桿，而這兩位大家的作品，恰恰證明了“范本式楷書(shū)”在當(dāng)代的不可行性。

于右任先生以魏碑為本，融合行草與隸書(shū)筆意，創(chuàng)造出大氣渾厚、莊嚴(yán)開(kāi)闊的楷書(shū)風(fēng)格，其作品兼具骨力與氣韻，學(xué)之者眾多，堪稱一代宗師。

但他的楷書(shū)個(gè)性極強(qiáng)，筆法中的雄強(qiáng)之氣與結(jié)構(gòu)中的跌宕變化，難以被總結(jié)為統(tǒng)一規(guī)律供后人復(fù)制學(xué)習(xí)，絕非入門(mén)者可輕易效仿的范本。

崔寒柏先生作為當(dāng)代楷書(shū)的代表性人物，其藝術(shù)探索更能反映當(dāng)代楷書(shū)的發(fā)展方向。其楷書(shū)作品既保留歐陽(yáng)詢的峻拔、顏真卿的渾厚，又融入魏碑的爽利與篆隸的遲澀，墨色層次豐富，結(jié)構(gòu)在規(guī)整中暗藏靈動(dòng)。

但即便如此，崔寒柏先生的楷書(shū)也因個(gè)性過(guò)于鮮明、藝術(shù)表達(dá)過(guò)于極致，難以成為通用范本。他提出的“隨意賦形”理念，主張字形隨書(shū)寫(xiě)動(dòng)態(tài)自然生成，打破了傳統(tǒng)楷書(shū)的預(yù)設(shè)規(guī)范，其作品中的筆畫(huà)變化、結(jié)構(gòu)欹側(cè)，都是個(gè)人藝術(shù)理解的自然流露，而非可復(fù)制的程式化技巧。

正如業(yè)界評(píng)價(jià)所言，他的作品是“筆筆有來(lái)歷，字字有變化”，這種變化性與個(gè)性化，正是當(dāng)代藝術(shù)的核心特質(zhì)，卻與“范本”所需的規(guī)范性、統(tǒng)一性背道而馳。

相較于這兩位大家，洪厚甜先生的楷書(shū)探索仍有不小差距。盡管他在碑帖融合與墨法創(chuàng)新上形成了個(gè)人風(fēng)格，但這種風(fēng)格尚未達(dá)到于右任的雄渾氣象與崔寒柏的精妙融合，其作品在個(gè)性表達(dá)與藝術(shù)張力上，仍處于傳統(tǒng)框架內(nèi)的微調(diào)，未能實(shí)現(xiàn)突破性的藝術(shù)超越。

更關(guān)鍵的是，他的追求方向與當(dāng)代書(shū)法主流趨勢(shì)存在偏差——若執(zhí)著于打造“可成為后世范本的楷書(shū)”，本質(zhì)上是在逆當(dāng)代藝術(shù)多元化、個(gè)性化的潮流而行，越是堅(jiān)守“規(guī)范、統(tǒng)一”的范本邏輯，便越難融入當(dāng)代書(shū)法的發(fā)展脈絡(luò)，最終可能與“成為楷書(shū)第一人”的目標(biāo)漸行漸遠(yuǎn)。

當(dāng)然，我們并非否定洪厚甜先生豪言的價(jià)值。這份誓言背后的理想主義與執(zhí)著精神，是推動(dòng)藝術(shù)進(jìn)步的重要?jiǎng)恿Α?/p>

書(shū)法史的發(fā)展本就是無(wú)數(shù)實(shí)踐者不斷試錯(cuò)、不斷探索的過(guò)程，即便最終未能達(dá)成預(yù)設(shè)目標(biāo)，其探索也會(huì)為后世留下寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

或許，洪厚甜先生若能調(diào)整方向，跳出“范本式大師”的認(rèn)知局限，在現(xiàn)有碑帖融合的基礎(chǔ)上進(jìn)一步強(qiáng)化個(gè)性表達(dá)，深耕純藝術(shù)語(yǔ)境下的楷書(shū)創(chuàng)新，反而可能在當(dāng)代書(shū)壇留下更深刻的印記。

書(shū)法藝術(shù)的魅力，在于其隨時(shí)代而變的生命力。唐楷的法度、趙楷的氣韻，都是特定時(shí)代的藝術(shù)結(jié)晶，無(wú)法被復(fù)刻與超越。當(dāng)代楷書(shū)的價(jià)值，不在于重現(xiàn)過(guò)去的輝煌，而在于在新的時(shí)代語(yǔ)境下找到屬于自己的表達(dá)。

洪厚甜先生的豪言，是對(duì)傳統(tǒng)高峰的敬畏與挑戰(zhàn)，這份勇氣值得欽佩，但藝術(shù)的規(guī)律與時(shí)代的趨勢(shì)，終究難以違背。

這份豪言或許終將成為一份悲壯而珍貴的自我激勵(lì)，提醒著每一位藝術(shù)從業(yè)者：堅(jiān)守理想固然重要，但唯有順應(yīng)規(guī)律、契合時(shí)代，才能讓藝術(shù)之花在時(shí)光中綻放持久的光彩。