導語：
"往來千載"大展再現世紀藝術對話！徐悲鴻《奔馬》的愛國激昂、齊白石《群蝦》的生活意趣、張大千《后赤壁》的古意新韻，80件珍品首度聚首北京嘉德藝術中心。三位大師跨越25年的知己情誼，在中西碰撞與筆墨交融中，共譜中國畫的現代性篇章。（展期至3月10日）

1月22日起，“往來千載——徐悲鴻紀念館藏徐悲鴻、齊白石、張大千精品展”在北京嘉德藝術中心面向公眾開放。展覽精選齊白石、徐悲鴻、張大千的80件作品，聚焦徐悲鴻中西融合之力、齊白石生活本真之趣、張大千古意革新之韻，回溯三位藝術大家二十五載充滿藝術碰撞的知己情誼。這也是自1947年徐悲鴻、齊白石、張大千在天津舉辦聯(lián)展后，三位大師精品的再度聚首。

展覽現場

徐悲鴻倡導現實主義，提出“古法之佳著守之，垂繼者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方繪畫之可采者融之”改良中國畫的方案，他主張兼取中西方藝術精髓以扭轉中國畫頹勢的堅定信念，他的作品緊扣社會現實和民族命運；齊白石則主張作品要“妙在似于不似之間”，他的作品根植于日常生活的土壤，作品于樸拙中見真趣，于生動中藏匠心；張大千則秉持“師古不泥古，以古開今”的創(chuàng)作理念。

齊白石《群蝦》

展覽的伊始部分，三位大師的代表作便映入眼簾：徐悲鴻的《奔馬》、齊白石的《群蝦》以及張大千的《后赤壁之東坡》。采訪中，徐悲鴻紀念館典藏部主任、徐悲鴻先生之孫徐驥介紹了了這幅徐悲鴻創(chuàng)作于1941年的《奔馬》，當時徐悲鴻正為抗戰(zhàn)募捐遠赴馬來西亞舉辦藝展，而國內戰(zhàn)場進入戰(zhàn)略相持的關鍵階段。畫中奔馬骨力遒勁、神采飛揚，承載著畫家熾熱的愛國情懷，以此激勵國人奮起救亡。

徐悲鴻《奔馬》局部

張大千 《后赤壁之東坡》局部

對于同一題材的呈現，三位各有千秋。張大千與齊白石筆下的荷花，皆不拘泥于表現花卉的本形，用筆皆奔放自由。展覽中一件張大千的“荷花”乃為徐悲鴻夫人廖靜文女士而作,他以大筆蘸墨渲染，用墨與水不同濃淡的對沖，從而形成了豐富的筆墨層次，花瓣采用留白之法既有筆精墨妙的文人雅趣，又具大寫意的暢快之感。

張大千《仿八大山人荷》

齊白石的荷花展現了他自創(chuàng)的“紅花墨葉”之法，他汲取八大山人與吳昌碩的筆墨精神，紅花自墨葉中探出，有的荷葉卷曲，有的全然舒展，濃淡安排錯落有致，全畫筆觸樸拙與輕盈并蓄，用墨用色一氣呵成，盡顯天真活潑、生機盎然之態(tài)。

齊白石《殘荷》

徐悲鴻所繪松鼠

齊白石所繪喜鵲

徐悲鴻和張大千、齊白石的友誼始于1928年，三位藝術家之間通過藝術成為莫逆之交。

齊白石1930年作的《月下尋舊圖》第一首詩里的“草廬主請不容辭，何況雕蟲老畫師”以及夾注中“戊辰秋，悲鴻先生為舊京藝術院長聘余為教授，三過借山館。先生試考諸生，其畫題月：白皮松?？己笈c余商定甲乙，余以廖生為首，感先生信之”這兩段話體現著齊白石與徐悲鴻的友誼。1938年，徐悲鴻為齊白石畫巨幅《千里駒》，齊白石接到這份特別的禮物后非常開心，當即作了一副雙蝦圖回贈徐悲鴻。

齊白石、徐悲鴻合影

20世紀50年代初端午節(jié)的前一天，徐悲鴻和廖靜文差人給白石老人送去一條清江鰣魚和一包粽子，還特意叮囑了不必去鱗，宜清蒸的做法。白石老人曾多次為徐悲鴻刻贈《知已有恩》、《江南布衣》、《吞吐大荒》等多枚印章，徐、齊兩人的交往以藝術為媒，他們之間深厚的情誼成為了近代畫壇的一段佳話。

徐悲鴻致齊白石信函

白石老人刻《吞吐大荒》印章

體現著藝術家友誼的合作畫，是藝術家之間交誼之信物。

展覽中特別設置了“藝道雙楫”單元展示了徐悲鴻和齊白石、齊白石和張大千、徐悲鴻和張大千的合作畫。這些合作作品很可能是在他們合作之后，白石老人和大千先生為了答謝悲鴻先生對二人推崇備至的情誼，有意悉數贈予給徐氏的。

1948年，悲鴻先生和白石老人合作了《蜀葵蛙圖》與《蜀葵蝦圖》。這兩幅作品呈現對稱的布局，構圖相似，寫意與寫實相結合，顯示出兩位藝術家的精心構思。這兩件作品很可能是徐悲鴻為自己的住所——東受祿街“蜀葵花屋”創(chuàng)作的條屏，齊白石在訪問徐宅時受徐悲鴻之邀補筆完成的。齊白石在蜀葵上端補畫的蛙和蝦，有意與蜀葵形成“好事成雙”的寓意。而后悲鴻先生為破此對條屏構圖之過于對稱，于右幅補以岸石，遂落款“悲鴻補近岸”。

《蜀葵蛙圖》、《蜀葵蝦圖》

齊白石和張大千二人合作的兩幅荷蝦圖，也許是大千先生赴北平訪問徐宅時，悲鴻先生有意安排白石先生同往，三人歡聚后即興之作。大千先生以兩個“大千補荷”之款，表明其有意請長者白石先生先落筆，以示敬重。而白石先生各在天頭地腳畫三兩只蝦，將大片留白給大千先生，也有謙讓之意。大千先生以大寫意補荷，筆墨暢快淋漓，更以巧妙的構圖營造出遠近、上下兩種空間關系，足見其即興之中亦不忘運思之精妙。

《荷蝦圖》

國畫追求樸素的日常生活的趣味是近代以來才有的事，也是近現代美術史研究中所謂的“現代性”因素。齊白石的繪畫題材很多都出自日常生活，他從日常生活當中發(fā)現此前不為人所在意和所表現的美。徐悲鴻認為白石老人這是一種自然主義的態(tài)度，雖然白石老人并不特別關心繪畫與現實之間的關系問題，他不過是想表現對于生活和生命的真誠與熱愛，從生活中汲取滋養(yǎng)。他在藝術中體現出的平民性不僅拓寬了中國畫的題材，也頗具現代性。

徐悲鴻與齊白石，在繪畫題材與藝術樣式上，既各展風貌，又共融藝術之魂。齊白石評價徐悲鴻，認為他足跡遍布世界各國，視野開闊，胸中有風景，故能繪真山真水，萬怪千奇，無所不備。而在徐悲鴻為齊白石畫冊撰寫的序言中，認為齊的藝術達到了“致廣大，盡精微”的高度，胸中具備萬物，所以能妙造自然。從二位大師的人生經歷來看，徐悲鴻留學法、德，受歐洲學院派傳統(tǒng)美學與當地風土人的影響；齊白石早年行跡不出鄉(xiāng)野，后受啟發(fā)五出五歸，眼界頓時開闊。外部世界中這些各具特色的客觀物象，通過二人不同的藝術理解與感受，在提煉加工之后，化為各自筆下“鬼神使之莫能得”的藝術形象。二人通過典型風貌的作品，共同繪就了異曲同調的藝術世界。

齊白石《不二草堂作宏圖》

徐悲鴻《庭院》

張大千《小鳥櫻桃》

張大千《巫峽清秋》局部

中國傳統(tǒng)畫極少出現抒發(fā)日常生活情感的特性。展覽中展陳的一幅張大千的花鳥作品，是張大千較少流露日常感情的例外之作，這幅作品的題跋寫得十分有趣，表達了他突然看到漫山遍野的紅櫻桃驚喜的感受：“籬籬萬顆綴幽巖，色比珊瑚惜未甘。卻恨荊桃太無賴，春來先自許鶯銜。華山櫻桃，南秋結實，離離滿山谷，朱熊照人，如火齊也?！钡鳛橐粋€以古典趣味為旨歸的畫家，張大千對情感的表達并不像白石老人那樣通過筆墨語言來直抒胸臆，而是采取宋人花鳥的風格和形式來表現。（未完待續(xù)·選自：齊白石傳人書畫網、齊白石書畫院）收藏書畫，就找“白石傳人”的齊白石書畫院，版權所有，現場創(chuàng)作，齊白石畫派，百年傳承，一脈相傳，只做真跡書畫，集聚眾家之長，現場創(chuàng)作，可根據藏家要求定制字畫，可合影!常年售收高端書畫，尋找合作高端書畫經紀人、合伙人、大區(qū)負責人，主要運作齊白石生前的同款畫畫毛筆、齊白石畫蝦專用宣紙、齊白石墨塊、齊白石自制顏料配方、齊白石畫工筆草蟲秘法、齊白石小女齊良芷藏父親齊白石書畫遺作真跡展及齊白石小女齊良芷自藏書畫名家專場拍賣、、白石小女齊良芷舊藏齊白石師友弟子書畫展、齊白石傳人、齊白石書畫院院長湯發(fā)周致敬齊白石誕辰160周年重現齊白石筆下的微觀世界書畫展等項目，還有運作齊白石、張大千、吳昌碩、徐悲鴻、齊良芷、齊媛媛、齊良琨（齊子如）、齊良遲、齊良已、齊良末、齊秉正、齊秉頤（齊九十）、齊自來、齊秉慧、齊曉溪、齊展儀（齊秉聲）、齊秉淑(齊二澄)、齊壽余、齊育文、齊麗霞、齊由來、齊佛來、齊慧娟、齊碩、齊景山、齊水蓮、齊燕君、齊社君、齊駙、齊艷芳、齊艷喜、齊曉清、齊曉紅、齊江山、齊昆山、齊君山、齊世源、李可染、李苦禪、婁師白、郭秀儀、王森然、王雪濤、盧光照、王漱石、王天池、王文農，楊秀珍、傅石霜、王鑄九、崔廣五、湯發(fā)周等齊白石傳人價值百千萬以上的書畫、印章真跡作品，亦可接受NFT、數字藏品、元宇宙、跨界品牌聯(lián)合，文化賦能資源整合，讓世界文化名人齊白石成就您的品牌升級之路，讓您從做生意上升到做文化等項目操作，歡迎有實力的網絡公司競標。（圖文選自：齊白石傳人書畫網）