中國(guó)文聯(lián)副主席、西泠印社副社長(zhǎng)兼秘書長(zhǎng)陳振濂題

2026.2.4-2026.4.11

藝術(shù)家|Artist:

方力鈞

策展人|Curator:

杜曦云

出品人|Producers:

俞靈軒

開幕時(shí)間|Opening：

2026.2.416:00

地點(diǎn)|Venue:

金杜藝術(shù)中心KW ART CENTER

北京市朝陽區(qū)東三環(huán)中路1號(hào)環(huán)球金融中心東塔2層201

在金杜藝術(shù)中心成立的第十年，經(jīng)過半年的煥新，將于2026年2月4日以全新場(chǎng)館榮幸呈現(xiàn)：方力鈞「敏銳時(shí)光-如何成為“垃圾藝術(shù)家”」展覽。

方力鈞的敏銳時(shí)光

摘要：

智慧源于求真，美學(xué)妙在有趣。少年時(shí)期，方力鈞便意識(shí)到：創(chuàng)作靈感的源泉其實(shí)就在自身的生活狀態(tài)與生命體驗(yàn)中，于是他敏銳地感受自己的生活，再恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出來!

1989年入住圓明園后，對(duì)人生經(jīng)歷的敏銳感悟驅(qū)動(dòng)著他的藝術(shù)表達(dá)，他在噴薄而出的一件件作品中確認(rèn)自身的存在、銘刻生命的體驗(yàn)，樂在其中，欲罷不能。

時(shí)代在變遷，生活在流動(dòng)。作為藝術(shù)家，他最為珍視的，是持續(xù)開放的感知力。在敏銳的感受中，他勤于思考、樂于實(shí)踐，在藝術(shù)表達(dá)中，將直覺和心得凝為一體，叩問開悟之門。

近期，在北戴河的海岸邊，他的感受和領(lǐng)悟再次被激發(fā)，激情催動(dòng)的靈感紛涌而來，撿拾的海洋垃圾被不斷轉(zhuǎn)化為作品，未知的可能性不斷涌現(xiàn)……在樂此不疲的創(chuàng)作狀態(tài)中，他正在成為"垃圾藝術(shù)家"，這和圓明園時(shí)期"像野狗一樣生活"的狀態(tài)非常相似又迥然相異:流動(dòng)時(shí)光中保持著敏銳，敏銳地回應(yīng)變遷的時(shí)光。

正文：

有限、短暫的生命遭遇無限復(fù)雜的世界，心思意念在呼吸之間涌動(dòng)流變，不吐不快。那些時(shí)常以美學(xué)的方式分泌、釋放、排泄所感所思的人，被稱為“藝術(shù)家”。一方面，有多少藝術(shù)家，就有多少種藝術(shù)，藝術(shù)世界是如此多元！另一方面，那些不斷靠近生存真相的藝術(shù)，更為感人，因?yàn)楹兔總€(gè)人息息相關(guān)；也更有助于提升智慧，因?yàn)槿松叫柚腔?，智慧源于求真，真相往往令人不悅，但卻有益身心。

《2023》布面油畫 90×130cm 2023

敏感的心靈遭遇粗糲的人生，讓方力鈞深刻領(lǐng)教到人性的力量。由表及里，這十丈紅塵中的萬千變幻，底色都是滿滿的人性。于是，他在生活中體會(huì)和琢磨的重心，錨定在了“人性”上。藝術(shù)是他生活的產(chǎn)物，順理成章地轉(zhuǎn)化他對(duì)人性的所感所思，和生活互哺互動(dòng)。

藝術(shù)領(lǐng)域中常見的“好看”，對(duì)他來說太簡(jiǎn)單太輕飄了，甚至是虛妄的。生而為人，經(jīng)歷人世，研究和表達(dá)人性是如此必要，而且永不枯竭——人性在復(fù)雜現(xiàn)場(chǎng)中瞬息萬變，有時(shí)讓自己都出乎意料，旁觀者又怎能識(shí)透呢？也正因如此，他的藝術(shù)語言全面開放，只為了探究人性的秘密，坦率地和觀者共享。而且，他認(rèn)為自己所有的單件作品都是為了構(gòu)筑成一個(gè)大的作品，它們構(gòu)成一個(gè)整體，都在討論一個(gè)話題，只是變換著不同的角度。

《2025》布面油畫 50×60cm 2025

經(jīng)歷和體會(huì)的積累，驅(qū)動(dòng)著藝術(shù)作品的變化和不變。從1989年7月1日入住圓明園，到2025年在大海邊生活，他的作品在形式、材料、主題方面都發(fā)生著很大的變化。不變的是自信的心態(tài)。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)：不要盲目羨慕和妄自菲薄，要正視和尊重自己的生活，自己的生命感受是最不可替代的。在多年的國(guó)際交流過程中，他也更加確認(rèn)這一點(diǎn)。正因如此，他的作品很自然地具有原創(chuàng)性：敏銳而深刻的人生體會(huì)驅(qū)動(dòng)藝術(shù)表達(dá)，形式和材料的創(chuàng)新仿佛自然而然滋生出來的，不強(qiáng)扭、不矯飾，也許煞費(fèi)苦心，但令人感覺輕松自在、落落大方。

《2025》布面油畫 50×60cm 2025

他的油畫以固有色系為主，和印象派以來冷暖交織的環(huán)境色系不同，但他認(rèn)為：不要求視覺上的真實(shí)，更不要求科學(xué)上的真實(shí)，只要求感覺上的真實(shí)。甚至，他認(rèn)為顏料商們盡心盡力研發(fā)出的高純度顏料本身已富有魅力，他自己盡量避免把它們?cè)倩旌铣蓚鹘y(tǒng)油畫所推崇的“高級(jí)灰”。

方力鈞的巨幅版畫

傳統(tǒng)版畫專業(yè)畢業(yè)的他，認(rèn)為傳統(tǒng)版畫的刻版方式不能充分體現(xiàn)木刻語言的刀鋒與偶然性，于是改用粗糙的三層板強(qiáng)化材質(zhì)特征，用電鋸更簡(jiǎn)明直接的突破手工刻刀的局限，制作巨幅版畫并用國(guó)畫的托裱方式懸掛，讓尺幅成為版畫語言的重要組成部分。

《2019》（小稿）20cm×16cm×12cm陶瓷2019

根據(jù)自己的生存經(jīng)驗(yàn)，他覺得陶瓷越光潔完美，越遠(yuǎn)離生命的真實(shí)狀況，越阻隔作品與觀者心靈的真實(shí)觸碰。于是他一反陶瓷的審美常規(guī)，以“輕、薄、空、透、漏、脆弱”等為方向，將表達(dá)權(quán)交還給材料、工具和過程，試圖抵達(dá)生命的真實(shí)狀態(tài)——絢爛與脆弱之間的懸崖式臨界。隨著實(shí)踐中的推進(jìn)，他逐漸將作品的“可控比例”降低，讓失控成為接近臨界點(diǎn)的關(guān)鍵指針，因?yàn)檫@是最接近生命真相的狀態(tài)。對(duì)他而言，高成功率反而遠(yuǎn)離真實(shí)，那些真正接近“臨界點(diǎn)”的作品，往往是技術(shù)不可控、成敗混雜的。

《1990》紙本水墨 100×100cm 1990

《2016-2018》364×580cm紙本水墨2018

宣紙的柔軟和墨汁的洇滲帶來了不可修改的人情味與縱深感，適合捕捉人物表情的微妙與不可復(fù)制性。和社會(huì)主流審美或被修飾的”美顏“形象不同，他的水墨肖像畫注重每一位個(gè)體不可替代的瞬間。通過捕捉這些獨(dú)特瞬間，那些個(gè)體（包括他自己）的意志、欲望在具體處境中的反應(yīng)狀態(tài)，被他以帶有詼諧感的視覺語言表達(dá)著。

《2021》364x725cm紙本水墨2021年

他有時(shí)會(huì)有意強(qiáng)化畫中人的某些特征，讓難以捉摸的隱秘凸顯出來，這也反照出他的洞察力。當(dāng)觀者開放自身的感受力并捫心自問，尤其是和自己的人生經(jīng)歷對(duì)照時(shí)，更能體會(huì)到方力鈞在表達(dá)人性方面所達(dá)到的準(zhǔn)確度和深度，也就更能實(shí)證出他作品的能量所在。

方力鈞的瓷板畫作品&海洋垃圾藝術(shù)裝

2025年以來，大海里游泳的暢快和大海邊生活的愜意，被海灘上層出不窮的垃圾掃興，這種遭遇激發(fā)他將海洋垃圾轉(zhuǎn)化為藝術(shù)作品。在海灘上撿拾各種海洋垃圾，然后分類、清洗、切割、熱熔、組合、纏繞、拼裝，成為了他的日常生活和工作——生活和工作難解難分。他有時(shí)延續(xù)以往作品中的圖像和造型，有時(shí)利用海洋垃圾的特性走向陌生境地。

海洋垃圾以塑料為主，塑料的本體特性又和人類的當(dāng)下處境有多方面的暗合。每天的生活經(jīng)歷和豐富的海洋垃圾不斷刺激著他的感受、思考和表達(dá)，他仿佛又回到了在圓明園時(shí)期的那種狀態(tài)：激情飽滿、創(chuàng)意聯(lián)翩、終日勞作、欲罷不能……隨著每多一件垃圾揀拾、每多一個(gè)構(gòu)想、每多一份投入，各種形態(tài)的新作源源不斷地生長(zhǎng)出來，既是美學(xué)實(shí)驗(yàn)的爆發(fā)，也融合了他對(duì)欲望、理性、秩序和前景等的復(fù)雜體會(huì)。在這條新的藝術(shù)路徑上，一切剛剛開始，無數(shù)的可能性正在發(fā)酵中……

方力鈞在海邊撿拾垃圾

方力鈞在用海洋垃圾創(chuàng)作作品

在這些紛繁多態(tài)的作品中，不變的還有藝術(shù)語言的通俗易懂。他希望自己的作品既能一目了然，又可供反復(fù)回味。樸實(shí)平和、通俗易懂的語言才會(huì)盡可能直接、簡(jiǎn)要地傳達(dá)所感所思。所感的敏銳和所思的深刻，又會(huì)讓貌似通俗的語言中富含能量。這種追求和“波普藝術(shù)”不謀而合，越是接近這種追求，越能雅俗共賞、妙趣橫生。

依然不變的，還有他最為珍視的敏銳感知力。在方力鈞看來，藝術(shù)家只有一直保持對(duì)世界的敏銳感知，才具備持續(xù)創(chuàng)作的能力。所謂的“風(fēng)格”、“技法”、“名聲”都可以學(xué)習(xí)、獲得或遺忘，但唯有對(duì)時(shí)間、現(xiàn)實(shí)、個(gè)體情感的那份獨(dú)特捕捉力，必須時(shí)時(shí)保持。他經(jīng)常有意地游走遷徙，摸索新的材料和形式，都是為了培植和開放自己的感受力。

回顧過往，瞻望未來，方力鈞在流動(dòng)的時(shí)光中保持著敏銳，敏銳地回應(yīng)變遷的時(shí)光。時(shí)代正在劇烈變動(dòng)中，生活依然要持續(xù)，在敏銳的感受中勤于思索、樂于表達(dá)，在表達(dá)中將直覺和心得凝為一體，才能不斷叩問開悟之門。方力鈞對(duì)此心領(lǐng)神會(huì)，并常年如一日地身體力行著。

文/杜曦云，2026年1月22日于北京）

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

方力鈞，1963年出生于河北邯鄲，1989年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系，同年7月1日入住圓明園，并逐漸形成圓明園畫家村。1993年創(chuàng)建宋莊工作室并逐漸形成宋莊畫家村。2014年創(chuàng)建“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)檔案庫”。

方力鈞曾在德國(guó)路德維希美術(shù)館、德國(guó)國(guó)家美術(shù)館、阿姆斯特丹城市美術(shù)館、日本國(guó)際交流基金會(huì)、瑞士阿麗亞娜陶瓷博物館、意大利都靈市立現(xiàn)代美術(shù)館、澳門藝術(shù)博物館、臺(tái)北市立美術(shù)館、香港藝術(shù)中心、上海美術(shù)館、湖南省博物館、北京民生現(xiàn)代美術(shù)館等美術(shù)館和畫廊等重要機(jī)構(gòu)舉辦過個(gè)展。參加威尼斯雙年展、圣保羅雙年展、光州雙年展、上海雙年展等眾多群展。作品被紐約現(xiàn)代美術(shù)館（MOMA）、蓬皮杜國(guó)家藝術(shù)中心、路德維希美術(shù)館、舊金山現(xiàn)代美術(shù)館、西雅圖藝術(shù)博物館、荷蘭STEDELIJK博物館、澳大利亞新南威爾士美術(shù)館、澳大利亞昆士蘭美術(shù)館、福岡亞洲美術(shù)館、東京都現(xiàn)代美術(shù)館、日本廣島現(xiàn)代美術(shù)館、中國(guó)美術(shù)館、上海美術(shù)館、廣東美術(shù)館、何香凝美術(shù)館、湖南省博物館、中央美院美術(shù)館等眾多公共機(jī)構(gòu)收藏。

出版?zhèn)€人畫冊(cè)、圖書《方力鈞：編年記事》《方力鈞：批評(píng)文集》《方力鈞：作品圖庫》《方力鈞：云端的懸崖》《方力鈞：禁區(qū)》《方力鈞版畫》《像野狗一樣生存》等56本。并被中央美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)、西安美術(shù)學(xué)院等23所國(guó)內(nèi)大學(xué)聘為客座教授。1993年，作品《系列二之二》登上《紐約時(shí)報(bào)周刊》封面。