任頤（1840年－1895年），即任伯年，初名潤，字次遠，

號小樓，后改名頤，字伯年，別號山陰道上行者、壽道士等，以字行，浙江山陰航塢山（今杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)）人，清末著名畫家。，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名為“清末海派四杰”。

任伯年的繪畫發(fā)軔于民間藝術，技法全面，山水、花鳥、人物等無一不能。重視寫生，又融匯諸家法，并吸取水彩色調(diào)之長，勾皴點染，格調(diào)清新。

任伯年此幅《紫綬金章圖》以傳統(tǒng)文人清供題材為載體，巧妙融合自然意趣與書齋雅韻，展現(xiàn)了海派繪畫“雅俗共賞”的審美特質(zhì)。

畫面以紫藤、燭臺、書卷、硯臺構建起完整的象征體系：紫藤花期逢春，既寓“紫氣東來”之祥瑞，其垂蔓之姿亦暗合文人謙遜自守之態(tài)；青燈硯墨與攤開的書卷，直指“黃卷青燈”的勤學傳統(tǒng)；燭臺造型古拙，似暗示文明薪火相傳。題跋“惟願取黃卷青燈內(nèi)早操金章紫綬”更點明“修身致仕”的儒家理想，使物象超越靜物寫生，成為精神追求的視覺寓言。

任伯年突破傳統(tǒng)清供畫的對稱式陳列，采用“對角線呼應”結(jié)構：左傾的紫藤枝干以書法性筆意揮灑，與右側(cè)堅直的燭臺形成柔剛對話，疏密節(jié)奏恰似文章起合。留白處看似虛空，實則通過題跋書法與紫藤走向形成氣脈回環(huán)，暗合“計白當黑”的文人畫理。此種布局既保持文人畫疏朗氣息，又融入民間繪畫的生動構圖，正是其“以俗入雅”的典型手法。