“西瑞·菲茲：風起時”2026個展

馬西莫?凱亞佐個展于重慶持續(xù)展出

藍瓶咖啡上海萬象城店啟幕

Saint-Louis圣路易水晶Les Endiablés系列巧趣回歸

PIAGET伯爵LIMELIGHT GALA系列

全新力作

一場浪漫主義的當代回響

“西瑞·菲茲：風起時”2026個展

藍騎士藝術(shù)Bluerider ART上?！ね鉃⒂?026年3月14日帶來瑞士當代藝術(shù)家西瑞·菲茲（Thierry Feuz）的個展“風起時”。本次展覽呈現(xiàn)藝術(shù)家以自然意象為題材的系列繪畫作品，通過色彩與光影的交織，展開了一場關于記憶、自然與時間的浪漫追尋。

圖1:Golden Atlas Athénée, 2026, Lacquer, oil,

acrylic and glitter on canvas, 110 x 90 cm

圖2:Silver Winds Corail, 2025, Lacquer, oil, acrylic and glitter on canvas, 110 x 90 cm

展覽呈現(xiàn)藝術(shù)家的近期新作與經(jīng)典系列：《春之頌·埃斯特雷爾》(Primavera Esterel)，以濕筆畫技法致敬波提切利的名作《春》。在橘黃漸層與朦朧筆觸間，虛幻的繽紛花朵映襯著游移的色彩光暈，仿若自然與夢境激蕩出的浪漫旋律。《銀色圖譜·珊瑚》（Silver Winds Corail)）與《金色圖譜》（Golden Atlas）以金銀絢麗的色系，在串串移動、紛飛的燦爛花瓣間，勾勒出盛世的繁華與生命力。

以色彩對話世界

馬西莫?凱亞佐個展于重慶持續(xù)展出

作為中國兩大設計博物館之一的重慶旁觀者設計博物館（Watch Design Museum），推出重量級大師展“色彩的力量：馬西莫?凱亞佐個展”，邀請觀眾沉浸式走進由象征性物件、裝置與藝術(shù)作品構(gòu)成的色彩圖景，探索色彩作為能量、情感、記憶與通用設計語言的多重維度。

展覽系統(tǒng)梳理了凱亞佐三十余年的創(chuàng)作脈絡與研究成果，從自然之母、多彩洋薊、地中海原型、多彩菠蘿、孔雀之尾、門迪尼之心、色彩即音樂七大主題板塊構(gòu)建起一場層次豐富、跨越感官的色彩交響詩，并通過展板文獻、實物藏品與影像資料的多元呈現(xiàn)，為觀眾搭建起哲學思辨與設計理念的雙重解讀路徑，讓色彩成為可閱讀、可感知、可深度思考的思想文本。值得一提的是，這批展品皆從意大利米蘭馬西莫·凱亞佐工作室跨越萬里空運而來，多為孤品，首次在中國集中呈現(xiàn)。

色彩的力量——馬西莫·凱亞佐個展

展期：2025年10月18日– 2026年10月18日

地址：重慶市兩江新區(qū)平和路5號（中瑞產(chǎn)業(yè)園A4棟） 旁觀者設計博物館

回歸純粹咖啡體驗

藍瓶咖啡上海萬象城店啟幕

全球精品咖啡品牌藍瓶咖啡（Blue Bottle Coffee）已于上海萬象城揭幕全新門店。新店以藍瓶咖啡全新的設計理念為藍本，呈現(xiàn)功能性為先的簡潔空間，強化吧臺為空間核心的體驗。門店空間由如恩設計研究室（Neri & Hu）操刀，以微水泥、橡木與不銹鋼構(gòu)筑安靜且克制的背景，將關注點回歸到咖啡制作與日常交流本身。門店坐落于上海萬象城入口，通過開放布局融入社區(qū)生活脈絡，成為連接鄰里、觸發(fā)交流的媒介。

自由的想象

Saint-Louis圣路易水晶Les Endiablés系列巧趣回歸

Les Endiablés系列作品，從左至右依次為：

Chambord，Cerdagne，Apollo，Tommy，

Stella，Tommy，Bubbles

Saint-Louis圣路易水晶攜全新水晶作品，慶祝其標志性Les Endiablés系列的榮耀歸來。自初現(xiàn)驚艷十五載后，這些備受追捧的經(jīng)典藝術(shù)珍品再度舞入聚光燈下，迎來三款全新創(chuàng)作。作為設計師José Lévy藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)晶，新作始終秉持著當年賦予其靈魂的自由精神。

Saint-Louis圣路易水晶與設計師José Lévy秉承原作特有的奇幻不羈，為標志性水晶作品系列再添三款新作，包括Apollo系列組合的雞尾酒杯、和酒杯款，以及Bubbles系列組合的香檳杯。無論是作為酒杯、蛋杯、沙漏、燭臺、裝飾品又或花瓶，Les Endiablés系列始終超越定義的局限，亦不拘泥于單一功能。這些作品喚起一種難以抗拒的觸動，令人不禁想要親手撥動、翻轉(zhuǎn)，或純粹因其藝術(shù)魅力而收藏。它們“無固定的顛倒概念”，總以出人意表的姿態(tài)呈現(xiàn)。

璀璨問世

PIAGET伯爵LIMELIGHT GALA系列全新力作

PIAGET伯爵Limelight Gala系列全新珠寶腕表驚艷亮相，呈獻兩款金工鐫刻臻作，演繹煥然一新的迷人魅力。其中一款搭配活力四射的橙色琺瑯表盤，運用黃金鐫刻工藝，細膩復刻出蛇鱗的獨特紋理；另一款腕表則搭配飾有宮廷式圖騰裝飾（Decor Palace）的表鏈，鑲嵌深淺交織的干邑色鉆石，流光溢彩間盡釋璀璨風姿。

PIAGET伯爵Limelight Gala系列是PIAGET伯爵珠寶腕表中極具代表性的經(jīng)典之作。其命名既源自其本身低調(diào)而奢華的格調(diào)，更生動重現(xiàn)了1970年代它于各類鎏光溢彩的派對、舞會與盛會中所綻放的耀目光彩。秉承PIAGET伯爵“形態(tài)多元”的設計哲思，PIAGET伯爵將連接表殼與表帶或表鏈的結(jié)構(gòu)性表耳，轉(zhuǎn)化為極具視覺張力的裝飾元素，腕表觸感非凡的柔韌表鏈，盡顯PIAGET伯爵作為“金工世家”的卓然風范。

繆斯女神的藝術(shù)車廂

英格蘭不列顛普爾曼號貝夢德豪華列車Celia全新車廂

英格蘭不列顛普爾曼號貝夢德豪華列車（British Pullman, A Belmond Train, England）將于今年初夏優(yōu)雅啟程，榮耀呈獻Celia車廂。這節(jié)非凡的專屬私宴活動車廂，由銀幕造夢大師巴茲·魯赫曼（曾指導《了不起的蓋茨比》等知名影片）及奧斯卡獲獎設計師凱瑟琳·馬丁聯(lián)袂構(gòu)思，以電影美學匠心打造，將旅途化為一場流動的藝術(shù)盛宴。作為不列顛普爾曼號列車內(nèi)一節(jié)完全獨立的私享車廂，Celia配有專屬客艙管家，內(nèi)設專屬雞尾酒吧、雅致休憩區(qū)、私享餐飲與娛樂空間，至多可款待12位賓客。

在巴茲·魯赫曼與凱瑟琳·馬丁的藝術(shù)構(gòu)思下，Celia的設計靈感源自英倫田園畫境、莎士比亞戲劇世界，以及巴茲·魯赫曼電影場景特有的華麗風格，以創(chuàng)意之姿禮贊上世紀30年代倫敦西區(qū)劇院里的流金歲月，致敬復古影院的鎏光幻夢。車廂延續(xù)了導演遐想中的繆斯女神——Celia的傳奇故事。這位象征著靈動歡悅與夜色魅力的虛構(gòu)西區(qū)劇院女主角，因其在《仲夏夜之夢》中飾演仙后泰坦妮婭的劃時代演繹，于1932年獲贈專屬普爾曼車廂。正因如此，車廂的每一處細節(jié)都巧妙交織著她的人生故事與莎士比亞的奇幻世界，共同營造出如夢似幻的光影氛圍。

春日煥新啟居

嘉格納重構(gòu)生活的從容秩序

全球頂奢家電品牌GAGGENAU嘉格納深諳高凈值人群對精致生活的追求，以洗烘套裝與洗碗機回應春日煥新之需，讓從容成為高端生活的本真底色。衣物煥新是春日最直觀的儀式感。嘉格納200系列洗衣機搭配干衣機，將顏值與實用性藏于細節(jié)之中。經(jīng)典碳晶黑廓形利落大氣，搭配內(nèi)斂黑鉻邊框，自帶高端質(zhì)感；全景視窗通透清晰，可隨時觀察洗護狀態(tài)，一體旋鈕觸感溫潤、操作流暢，成為空間的雅致點綴。

如果說衣物煥新是外在的精致升級，那么廚房的從容，便是內(nèi)在舒心的核心支撐。嘉格納400系列洗碗機，以簡約美學與高效性能，卸下餐后清潔負擔，讓廚房快速回歸整潔。無把手全嵌式設計利落清爽，輕觸即啟便捷省心；不銹鋼一體成型內(nèi)腔質(zhì)感通透，兼顧美觀與耐用，每一處細節(jié)都彰顯百年匠心。智能互聯(lián)可遠程預約清潔，歸家即得潔凈餐具；超靜音運行不打擾休憩與工作，讓餐后時光只剩家人相伴的溫情與春日愜意。

以建筑連接城市

Sn?hetta兩地作品邁向新程

圖1-2:?Iwan Baan/Sn?hetta

由Sn?hetta設計的Qasr Al Hokm地鐵站于沙特利雅得正式落成。車站連接兩條地鐵主線，鼓勵低碳出行，緩解交通壓力。設計以開放的步行廣場為核心，巨大的不銹鋼天篷如云般鋪展，其鏡面結(jié)構(gòu)如同 “潛望鏡” ，將自然光與外部風景引入地下。車站毗鄰歷史建筑，公共空間延伸至場地邊緣，為市民提供開放的公共空間。地下中庭設有微氣候花園，于地下約35米處保持舒適溫度。項目獲LEED金級認證，歷時十余年建成，成為連接歷史與未來的城市新地標。

圖1-2:? Proloog, Sn?hetta

北京市建筑設計研究院股份有限公司與Sn?hetta合作的北京藝術(shù)博物館已正式開工，預計2029年對外開放。新館總建筑面積逾11萬平方米，將呈現(xiàn)從美術(shù)、非遺到時尚設計的多元藝術(shù)形態(tài)。設計以 “匯眼”為概念，體現(xiàn)博物館“藏與聚”和“展與現(xiàn)”的雙重使命。建筑坐落于地鐵線路之上，其透鏡般的漣漪立面消解建筑與自然邊界，核心中庭如萬花筒般匯聚各類功能。屋頂鋪設光伏板，結(jié)合海綿城市理念進行水資源管理，構(gòu)筑建筑與生態(tài)的和諧共生之境。

光影之間

2026曼谷設計周主館“曼谷高線”

圖1-4:?Jenchieh Hung + Kulthida Songkittipakdee

曼谷高線（High Line Bangkok）是2026年曼谷設計周主館，位于市中心的曼谷市政府廣場，該場地去年由荷蘭建筑事務所MVRDV設計主館，今年由屢獲國際殊榮的泰國建筑事務所Jenchieh Hung + Kulthida Songkittipakdee / HAS design and research受邀設計，并向曼谷市政府展示曼谷高線項目。泰國建筑師洪人杰（Jenchieh Hung）、Kulthida Songkittipakdee與城市規(guī)劃事務所Urban Ally透過零浪費可回收利用的材料理念重新構(gòu)想曼谷公共空間，并藉由曼谷基礎建設的路燈結(jié)合織物的巧妙融合，探討了城市基礎設施與熱帶生活方式之間的關系，強調(diào)永續(xù)的城市生活、公眾參與以及提升城市活力。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | 徐露梅

設計丨卓瑪

圖片提供｜各品牌

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