《夜王》。

我愿稱之為這兩年在電影院看過的最好的片子。

單看選題，很多人會以為這是部擦邊戲。

敏感題材+敏感場所+全員美女，難免會涉及到“物化女性”。

但整部戲唯一脫衣服的就是男主。

看到中間，恍然這是職場戲。

“小姐”也有KPI，也有專業(yè)素養(yǎng)，也得進行業(yè)務(wù)培訓(xùn)。

影片落幕后，才明白這部戲講的是世道艱難和生存不易，講的是眾生平等的尊嚴。

它講的是百味雜陳的人生。

它的好，在于對生存和尊嚴的認知重塑。

傳統(tǒng)認知里，夜場=剝削，做小姐=有苦衷。

但這部電影呈現(xiàn)的行業(yè)認知是：

有需求就有存在，有存在就有競爭，有競爭就要做到最好。

它沒有揭露行業(yè)的黑暗與剝削，或是用大篇幅去講“小姐”的困境。

而是用戲謔和自嘲解讀人性。

呈現(xiàn)是非黑白之外的灰色部分。

影片中的男女主，歡哥重人情，V姐看利益。

電影中有個情節(jié)，小姐“葵芳”因太蠢被停工。

她求歡哥讓她上工，說父親得了癌癥要用很貴的靶向藥，她借了高利貸，要還錢。

歡哥細細盤問了細節(jié)，確認她沒有撒謊，才給出解決方案。

讓她上工，下了班去財務(wù)借錢還高利貸，從工資里扣。

片子沒有評判哪種價值觀更“正確”，而是將主線引到生存上。

正因為生存不易，所以更要分寸得當。

重人情，但借錢要還；

看利益，但不能越過底線。

都說喜劇的底色是悲劇，這部影片的高級之處在于，一開始就告訴你生活很悲劇，但我們可以去笑對。

正如歡哥在片中的演講：

“世道艱難，但是我們從來都沒有害怕過，因為我們從來都沒有容易過?！?/strong>

這種悲觀的直白顯得殘忍，但好過粉飾。

這種“殘忍”，反而奠定了眾生平等的底色。

還有網(wǎng)友在影評中調(diào)侃：

“做雞做鴨未必有當牛做馬可憐。”

上班久了，看什么題材都能共情打工人。

可謂是干一行恨一行。

可也漸漸明白，不必給工作上價值。

工作的本質(zhì)就是出賣某些東西去換生存的資本。

而夜場只是價值互換的載體。

用錢買尊嚴，或是出賣尊嚴去換錢。

這兩者沒有誰比誰高貴，也沒有誰比誰可憐。

你不容易，他也不容易，但想生存、想賺錢，就要扛住。

幕后采訪中，主持人問黃子華：

這部電影是否想呈現(xiàn)過去某個時代夜場的輝煌。

黃子華回答：

“不是過去，是現(xiàn)在，也是將來?！?/p>

夜總會的式微用了十年。

而此時此日，每一刻都有行業(yè)在走下坡路。

面對巨變，盲目樂觀是不行的。

他不認可叔本華說的“當你感到生活不易的時候，就去看看那些比你更慘的人?！?/p>

他說：“你生了暗瘡時，根本不會管這個世界上是不是有人得了癌癥?！?/p>

人的局限性，就是會把目光聚焦在自己的悲苦中。

相比于用程度的比較去回避苦難，不如用態(tài)度去直面痛苦。

“順風易行，但起飛就得靠逆風?！?/p>