往世系列

170x150cm

油畫

在當(dāng)代架上繪畫的譜系中，苑曾以《往世系列》構(gòu)建了一個(gè)跨越現(xiàn)實(shí)與虛幻、自我與自然的審美場(chǎng)域。他的創(chuàng)作并非對(duì)過往的簡(jiǎn)單回溯，而是以女性形象為核心錨點(diǎn)，融合植物、生靈、星云等視覺符號(hào)，通過朦朧化的視覺語言與詩意化的敘事邏輯，完成對(duì)生命本真的追問、對(duì)精神棲居的探尋，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)意象與當(dāng)代審美的深度融合。

往世系列

60x40cm

油畫

01

視覺語言：

朦朧肌理與色彩暈染的意境營(yíng)造

《往世系列》的視覺辨識(shí)度，源于苑曾對(duì)肌理與色彩的極致把控，其創(chuàng)作核心在于以 “朦朧感” 搭建虛實(shí)共生的審美空間。

在肌理表達(dá)上，他摒棄了寫實(shí)繪畫的清晰輪廓，轉(zhuǎn)而以厚涂與暈染結(jié)合的方式，打破具象與抽象的邊界。畫面中，人物面部與植物枝葉的銜接處，呈現(xiàn)出流動(dòng)的肌理過渡，顏料的堆疊與消融形成自然的漸變，如同夢(mèng)境中意識(shí)的模糊褶皺；背景的星云與霧靄則以松散的筆觸鋪陳，肌理的虛實(shí)變化強(qiáng)化了空間的縱深感，讓人物仿佛消融于自然之中，達(dá)成 “人即自然” 的視覺隱喻。這種肌理處理既規(guī)避了具象刻畫的刻板，又以質(zhì)感的層次賦予畫面呼吸感，讓每一幅作品都成為可感知的精神秘境。

色彩體系上，苑曾以低飽和度的藍(lán)、粉、赭、灰為核心色調(diào)，構(gòu)建出溫潤(rùn)柔和的情緒基調(diào)。冷調(diào)的藍(lán)紫鋪陳植物與星云，傳遞出靜謐、遼遠(yuǎn)的氛圍，呼應(yīng) “往世” 的時(shí)空縱深感；暖調(diào)的粉褐點(diǎn)綴人物肌膚與花葉，賦予畫面溫情與生命力，平衡了冷色的疏離感。色彩的暈染并非平鋪直敘，而是隨肌理自然過渡，冷暖交織中營(yíng)造出朦朧的詩意，讓色彩成為情感的載體，而非單純的視覺裝飾。

往世系列

140x110cm

油畫

往世系列

60x50cm

油畫

02

符號(hào)敘事：

人物、自然與生靈的意象共生

《往世系列》的精神深度，藏于符號(hào)的隱喻表達(dá)中，人物、植物、生靈與星云的組合，構(gòu)建出多層級(jí)的敘事內(nèi)涵。

人物形象是系列的核心錨點(diǎn)。畫面中的女性或側(cè)立沉思、或半隱于草木，眼神低垂卻暗藏情緒，面部的朦朧處理弱化了具體身份，使其成為普遍的精神載體。她既是個(gè)體自我的投射，也是 “往世” 記憶的承載者，其姿態(tài)與神情傳遞出對(duì)過往的回望、對(duì)當(dāng)下的感知，以及對(duì)生命本源的探索，讓觀眾在人物形象中找到自身的精神共鳴。

植物符號(hào)是自然與生命的具象表達(dá)。畫面中舒展的枝葉、粉艷的花葉，以靈動(dòng)的形態(tài)環(huán)繞人物，既作為視覺裝飾豐富畫面層次，更隱喻自然與生命的共生關(guān)系。植物的生長(zhǎng)形態(tài)與人物的輪廓相互交織，消解了人與植物的邊界，呼應(yīng)東方哲學(xué)中 “天人合一” 的理念，傳遞出萬物同源、身心相融的精神內(nèi)核。

生靈與星云符號(hào)則拓展了敘事的時(shí)空維度。游魚的靈動(dòng)穿梭，打破現(xiàn)實(shí)物理邊界，象征生命的自由與流轉(zhuǎn)；星云的朦朧彌散，賦予畫面宇宙級(jí)的時(shí)空尺度，讓 “往世” 的內(nèi)涵從個(gè)體記憶延伸至宇宙生命的維度。這些符號(hào)的疊加，讓畫面形成多義性解讀空間，既保留了具象的情感落點(diǎn)，又以抽象的意象拓展了精神表達(dá)的邊界。

往世系列

60x40cm

油畫

03

詩學(xué)內(nèi)核：

往世敘事的精神指向與當(dāng)代價(jià)值

《往世系列》的核心價(jià)值，在于以視覺敘事完成對(duì)生命與時(shí)空的詩性表達(dá)，其 “往世” 并非真實(shí)的過往回溯，而是精神層面的自我回望與重構(gòu)。

從精神內(nèi)涵來看，系列創(chuàng)作是對(duì)當(dāng)代個(gè)體精神困境的回應(yīng)。在快節(jié)奏的現(xiàn)實(shí)生活中，個(gè)體常陷入焦慮與疏離，而苑曾以朦朧的幻境、溫柔的色彩與共生的意象，搭建出一處精神棲居地。畫面中人與自然的相融、記憶與時(shí)空的交織，傳遞出 “回歸本真、與自然和解” 的理念，為當(dāng)代觀眾提供了情緒宣泄與精神療愈的審美路徑，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)的情感撫慰?jī)r(jià)值。

從文化價(jià)值來看，創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)意象美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。苑曾借鑒東方傳統(tǒng)繪畫中 “借景抒情”“意象造境” 的手法，以植物、星云等傳統(tǒng)符號(hào)為媒介，融合西方繪畫的肌理表達(dá)與色彩語言，打破了中西繪畫的審美壁壘。這種創(chuàng)作實(shí)踐，既延續(xù)了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中重意境、重精神表達(dá)的內(nèi)核，又以當(dāng)代視覺語言賦予其新的生命力，讓傳統(tǒng)意象美學(xué)在當(dāng)代架上繪畫中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新性發(fā)展。

從藝術(shù)市場(chǎng)價(jià)值來看，《往世系列》具備鮮明的收藏特質(zhì)。其一，作品風(fēng)格高度統(tǒng)一且極具個(gè)人辨識(shí)度，朦朧的視覺語言與詩意的敘事邏輯，形成不可復(fù)制的藝術(shù)標(biāo)識(shí)；其二，作品兼具學(xué)術(shù)深度與審美普適性，既適合專業(yè)藏家對(duì)精神內(nèi)涵的挖掘，也適配當(dāng)代空間的裝飾審美需求，受眾群體廣泛；其三，創(chuàng)作對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化探索，具備重要的藝術(shù)史價(jià)值，為作品的長(zhǎng)期保值增值奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

往世系列

40x60cm

油畫

苑曾以《往世系列》為載體，在朦朧的視覺幻境中，完成了個(gè)體與自然、現(xiàn)實(shí)與虛幻、傳統(tǒng)與當(dāng)代的對(duì)話。其創(chuàng)作不僅是視覺語言的創(chuàng)新實(shí)踐，更是對(duì)生命本質(zhì)與精神棲居的深度思考，為當(dāng)代架上繪畫注入了兼具溫度與深度的審美價(jià)值，在藝術(shù)領(lǐng)域留下了獨(dú)特的精神印記。

Artist

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

苑曾

當(dāng)代藝術(shù)家，畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院綜合藝術(shù)系。其作品在藝術(shù)展覽中受到廣泛關(guān)注并屢獲榮譽(yù)，也被多家單位和私人收藏家收藏。

• 2012年 在杭州拉姆咖啡館舉辦“踏刃而起，穿過骨頭撫摸你”個(gè)人作品展
• 2013年 作品《遠(yuǎn)方站立》收藏于關(guān)山月美術(shù)館
• 2014年 參展上海嘉源海藝術(shù)中心舉辦的起辰:2014年優(yōu)秀青年藝術(shù)家邀請(qǐng)展
• 2016年 于上海嘉源海藝術(shù)中心舉辦苑曾個(gè)人創(chuàng)作作品展
• 2018年 于杭州愛琇藝術(shù)空間舉辦苑曾個(gè)人創(chuàng)作作品展
• 2018年 為清華大學(xué)校長(zhǎng)、物理學(xué)家顧秉林先生畫像
• 2020年 作品《踏刃而起》系列一、二收藏于上海寶龍美術(shù)館，并榮獲第三屆寶龍藝術(shù)大獎(jiǎng)
• 2021年 作品《她在她的世界悄無聲息的走》被藏家收藏
• 2022年 作品《往世系列三》被藏家收藏
• 2024年 作品《世界系列二》參加第八屆國(guó)際花卉藝術(shù)大賽獲榮譽(yù)獎(jiǎng)
• 2025年 廣州藝博會(huì)參展