日前，在悄無聲息的角落里，《尋龍訣?覓蹤》上線流媒體。

7年前，萬達請來導演西蒙·韋斯特（代表作《空中監(jiān)獄》《古墓麗影》），演員則由張涵予、姜武和盧靖姍挑大梁。

資方曾希望這部“鬼吹燈”電影，對標《奪寶奇兵》，將中式探墓故事用好萊塢級的電影工業(yè)特效呈現(xiàn)。

萬達投資烏爾善的《尋龍訣》在2015年賣了16.79億，這部蹭IP熱點的升級續(xù)作，不得票房翻倍？

據(jù)說本片投資高達5億，可在它成為網(wǎng)大的當下，無疑成了一個笑話。

本片積壓多年遲遲不能上映的真相，如一根朽木一樣浮出水面。

01、真相只有一個：爛

本片在2019年殺青，最早定檔次年暑期檔。

后來因為各種原因，導致后期特效團隊不能按時交貨，于是上映日期一拖再拖。

近幾年，關于關于本片無法上映的猜測，始終圍繞著“盜墓題材過審難”展開。

而在本片上映的龍標上赫然寫著2022年，則驗證了審核根本不是問題，“審核”更像是一塊遮羞布。

時間拉回 2019 年，那正是華語電影圈對好萊塢工業(yè)化崇拜到頂峰的時刻。

當年《尋龍訣》的爆火打破了國產(chǎn)盜墓題材“五毛特效、狗血劇情”的固有魔咒，讓市場看到了國產(chǎn)類型片的巨大潛力。

作為 IP 的主控方，萬達影視的野心自然無限膨脹，并為此豪賭一場。

資方想把《尋龍訣》系列打造成中國的《奪寶奇兵》，做成能持續(xù)輸出的長線 IP。

要實現(xiàn)這個目標，在他們的投資邏輯里，用好萊塢成熟的商業(yè)片導演加上本土明星，一定能大贏特贏。

可現(xiàn)實卻如一記響亮的耳刮子，本片呈現(xiàn)的水準不過是對好萊塢B級片的拙劣模仿，完全失去了《鬼吹燈》的中式靈魂。

尤其在看完本片后，筆者更是明白了萬達的“良苦用心”。

苦等多年卻始終等不到合適的上映日期，究其原因就一個字：爛，實在是太爛了。

02、爛得明明白白：五毛特效、稀碎劇情和割裂人物

本片的爛，不是某一個環(huán)節(jié)的失誤，而是從特效、劇情到人物，全方面、無死角的爛。

這更像是是一部特效沒做完的半成品，后期特效像是做了一半，便破罐子破摔。

畢竟拍得這么爛，特效再好也救不回來。

三位主角的表演，在特效的“拖累”下，顯得極其幼稚。

角色和他們所處的特效背景，根本不在一個圖層，有著明顯的綠幕摳圖和廉價感。

張涵予、姜武和盧靖姍收的演出費，更像是尬演的精神賠償。

在核心的墓穴場景里，飛箭、落石毫無重量感，特效畫面像貼上去的貼紙。

尤其是在最終場景“萬神之國”的呈現(xiàn)上，畫面幾乎就是一個胡成一團、黑乎乎的山寨，沒有任何有質感的細節(jié)。

在AI蓬勃發(fā)展的當下，本片的后期特效團隊水平，只能說不如AI。

就這玩意，你告訴我得用5個億？

本片的劇情更是俗套到一眼望到頭，胡八一、王凱旋和Shirley楊為救小女孩Mark，被迫冒險探墓。

反派是毫無存在感的NPC，直到他們全部葬身尸潮，筆者都不明白他們的動機。

編劇好歹來一個用病毒征服世界的牽強理由，連這個都得自行腦補么？

本片的靈魂角色是混血小女孩Mark，她和主角團的關系是重中之重。

尤其是她和胡八一的關系，僅憑胡八一和Shirley楊想要孩子，似乎不能讓人共情并代入。

編劇在鋪墊女孩和盜墓夫妻的關系上，極其敷衍且顯得無能。

在某個插科打諢的場景里，Shirley楊居然懷疑Mark是胡八一的私生女。

為此，王胖子幫好兄弟打掩護，彼時老胡“一見女孩就軟”。

如此“理由充分”，Shirley楊自然不再對Mark心存芥蒂，下一秒便對女孩表現(xiàn)出慈母般的關愛。

王胖子更是一見女孩就愛到不行，不等“父母”同意，就要做她的干爹。

這一家四口“其樂融融”的場景，有一種莫名其妙的割裂感。

跟這個比起來，張涵予和盧靖姍的關系便不足為道。

觀眾吐槽他們“與其說是夫妻，更像父女”，似乎很有道理。

這更像是一部披著古墓探險外衣的親情片，然而觀眾都是沖著探寶的刺激而來，最終看到的親情呈現(xiàn)更是極其膚淺。

本片連一個完整的故事都講不明白，根本談不上任何敘事魅力。

上映前，筆者曾認為三位主角的選角一度比較契合，如今卻被狠狠打臉。

他們各演各的，完全不在一個維度，沒有半點化學反應。

03、流媒體免費上映，是萬達最后的“體面”？

在得知本片放棄院線，直接轉網(wǎng)大時，筆者想起一個網(wǎng)絡名梗，《南山南》作者馬頔的那句“咱北京孩子，要臉”。

畢竟原著主角胡八一和王凱旋，也都是北京孩子。

不過，這終歸是把問題想簡單并代入同情失敗者的感情了。

資本是無情的盈利機器，是它不想收割票房么？

很顯然并非如此，這更符合陳平安的那句名言“不是他知道錯了,而是他知道自己要死了”。

套入到萬達對待《尋龍訣?覓蹤》，便是“不是不想去院線掙錢，而是他知道根本掙不到”。

尤其是在中國影視行業(yè)的寒冬，純血好萊塢口碑大片《挽救計劃》上映一個月票房不過2.4億左右。

在剛過去的清明檔，和即將到來的五一檔，行業(yè)從業(yè)者都極其悲觀，看不到任何能救世的電影出現(xiàn)。

放在這個環(huán)境下，便不難理解本片直接上線流媒體的決定。

值得玩味的是，有財經(jīng)博主指出，早在2024年萬達內部就已經(jīng)將本片作為負資產(chǎn)核銷過了。

換言之，無論萬達把電影賣給流媒體回收了多少錢，哪怕是一塊錢，放在今年都是盈利。

后記

從《尋龍訣?覓蹤》對標國際商業(yè)大片到網(wǎng)大，這是一場時代淘汰的必然。

它的墜落并非個例，而是一個時代的縮影。

7年的時間，我們見證了華語電影市場從迷信好萊塢到文化自信的徹底轉變。

本片再次驗證了好萊塢模式加中國IP的模版早已過時，當下的中國電影人有著更高的追求。

AI技術不斷拉高觀眾的閾值，想讓人買票看電影似乎比以往任何時候都更困難。

但這并不是觀眾的問題，而是電影人的問題。

只有真誠的創(chuàng)作、扎實的劇本、用心的制作，才能贏得市場的尊重。

加油，中國電影。