導(dǎo)語：沒有受過正統(tǒng)教育就沒有前途？錯！明四家的仇英就是典型。他與沈周、文徵明和唐伯虎這三位自幼接受繪畫傳承的三人不同，漆工出身的他認識了文徵明后才走上職業(yè)畫家之路。
或許是自知自己文化修養(yǎng)不博，為了藏拙從不題字，且一生只專注于繪畫。他將只講究工麗細密的青綠山水添入了雅致靈秀的文人意趣，成就了前無古人的創(chuàng)舉。他的大青綠山水精工艷麗，而小青綠山水則清新秀麗。

明四家中，仇英大概是最“另類”的一個。 不但不同于其他三人的才華橫溢、詩文滿腹，仇英學識有限，并不屬于“文人”這一階層，就連技法都與其他三家不同。

然而，他卻用精湛的畫技從“匠”入“家”，在明代崇尚水墨清華的繪畫環(huán)境中，以青綠山水的畫法聞名畫壇，成為明四家中不可或缺的角色。

但，在社會階層等級劃分嚴格的明代，這些成就取得之艱難可想而知，那么，到底是什么原因造就了仇英的成就呢？

《漢宮春曉圖》局部

從底層工匠，逆襲成“明四家”

仇英的一生是短暫的也是理智的，他很清楚自身的實際情況，長期從事手工業(yè)的他沒有受過像文徵明、唐伯虎那樣的正統(tǒng)文人教育，所以他明智的選擇了在這方面既有優(yōu)勢，同時又散發(fā)無限魅力的青綠山水畫。

仇英，字實父，號十洲，江蘇太倉人，12歲開始就跟隨父親做漆工，當時的漆工都會繪制特別精細的漆畫，這不但讓仇英學到了扎實的色彩技藝，還培養(yǎng)了他踏實、刻苦的學習態(tài)度。

15歲時，仇英告別了父親，孤身一人來到當時江南最繁華的，也是名畫家聚集的蘇州。在這里結(jié)識了他的人生伯樂文徵明，文徵明不僅讓仇英深刻體會到文人雅士秀雅溫潤的品格，更為他引薦了老師周臣。自此后仇英走上了職業(yè)畫家之路。

文徵明讓仇英跟隨周臣學藝是有原因的。周臣吸取了典型的南宋院體畫風，融合了李唐、劉松年、馬遠和夏圭的用筆用墨之法，筆墨酣暢，堅實有力，設(shè)色工整，布局構(gòu)圖松緊有致，作為學生的仇英緊追南宋院體之文脈也是正確的選擇與方向。

《獨樂園圖》局部

在周臣的身上，仇英吸取到了道地的院體繪畫語言和嚴謹?shù)乃囆g(shù)風格，他將院體畫方硬的用筆，發(fā)展得更為柔和靈動，盡顯隨性之意。皴法的運用上也長短相間，拉開層次，更加靈動隨意。墨色的表現(xiàn)上也喜施淡墨，使畫面明快清新。

此外，漆工經(jīng)歷使他能很好把握色彩之間的關(guān)系，并在學習過程中，繼承了李思訓(xùn)、李昭道大青綠山水的優(yōu)良傳統(tǒng)，和趙伯駒清新的小青綠山水的思想意識，以及趙子昂、文徵明對筆法的重視。

所繪作品即保持工整精艷的古典傳統(tǒng)，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的畫風。最終從一個市井小漆工躋身到社會上層，成為“明四家”之一。

但工筆重彩大青綠山水畫耗時耗力，仇英又過分投入勞神勞心、工細一路的畫作，加之顏料中的有毒物質(zhì)，從而折損了年壽，50歲左右便結(jié)束了他富有傳奇色彩的一生。

《南華秋水圖》

兩路青綠山水，富貴、雅逸并存

仇英的青綠山水畫有著自身獨特的繪畫語言和藝術(shù)風格，不僅師法南宋院體畫風，形成筆墨勁秀瀟灑的繪畫語言特征，還注重對歷代各個大家藝術(shù)精華的融合與吸收，畫面上設(shè)色雖濃麗精細，卻又有水墨之氣韻，高雅的格調(diào)盡顯秀逸的文人情懷。

青綠山水是中國傳統(tǒng)繪畫中的經(jīng)典樣式之一，有大青綠、小青綠、金碧山水、沒骨山水之分。

其中，大青綠山水代表作便是因虎年春晚《只此青綠》而火遍千家戶的《千里江山圖》，它華美輝煌，設(shè)色艷麗。

小青綠山水則清新秀雅，韻味十足，以王詵的《煙江疊嶂圖》為代表，雖然有一定青綠山水的成分，但已經(jīng)與傳統(tǒng)的青綠山水在風格、意趣上大相徑庭。

仇英畫山水以青綠為多，細潤明麗而風骨勁峭，但最為人稱道者當屬他的大青綠著色山水，精工艷麗而又秀雅，沒有富貴氣，俗氣和火氣。

《潯陽送別圖》局部

仇英的大青綠山水遠襲李思訓(xùn)富麗堂皇的設(shè)色和嚴謹莊重的裝飾意味，又學習了王希孟注重立體感和空間感的營造，還吸收了趙伯駒和錢選對作品內(nèi)涵情感上向清新平和情緒的轉(zhuǎn)變。

在描繪山峰巖石的時候不過于細皴，而是注重色彩的表達，用青綠重色罩染畫面，再對細節(jié)處進行分染，有時還用金色、銀色提烘，使畫面達到金碧輝煌的絢爛效果。

以《桃源仙境圖》為例，仇英先使用墨線勾畫出山石的形態(tài)，再勾畫出山石樹木的基本結(jié)構(gòu)，然后再運用花青或赭石這兩種顏色做底色，最后上石青、石綠這兩種顏色時可以增添畫面的層次感，而不是單純的厚涂的形成的厚重感。

這幅作品不僅繼承了傳統(tǒng)青綠山水的富麗堂皇，而且融入了工筆淡彩的寫意小青綠設(shè)色，顯示出了文人的雅逸細膩，兩者的結(jié)合給傳統(tǒng)的青綠山水注入了活力，既有妍麗又有清新，既是仙境又是隱逸之地。

《桃源仙境圖》局部

如果說仇英的青綠山水是一場自我的對弈，那么相比較大青綠的精工艷麗，小青綠則以其清新秀雅的審美意趣走出了驚艷的一步。

仇英與文徵明交往多年，在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中深受到文微明的影響。

文徵明繼承了趙伯駒、趙子昂等人青綠山水畫的藝術(shù)理念，主張減弱色彩的純度與亮度，將肯綠山水濃麗的氣格向淡雅之風轉(zhuǎn)變，這種風格或多或少地對仇英產(chǎn)生了影響。

但是在這基礎(chǔ)之上，仇英又發(fā)揮了他筆墨上的優(yōu)勢，將青綠畫法與水墨的技法相融合，形成了獨具仇英特色的風雅清麗、兼工帶寫、飽含文人審美趣味的小青綠山水。

《蓮溪魚隱圖》

如《蓮溪漁隱圖》，整幅作品在畫面上十分注重空間的安排，以平遠構(gòu)圖法來經(jīng)營布局，層次清晰曠遠。溪水湖畔與陳設(shè)的房屋隔河相望，流水又經(jīng)過田畝潺潺流向遠山，形成了畫面的開合，極富節(jié)奏性和空間延伸感，也透露出一種古老深遠之美。

仇英只在局部略施粉黛，以石綠和石青色在山石上勾勒分染，雖比大青綠的作品少了一分富貴，卻多了一分難得的清雅幽韻。

用筆也是極為講究，工整之間又多了皴擦點染得瀟灑之趣，以長筆中鋒簡潔地寫出山石的結(jié)構(gòu)，雖然用筆纖秀卻有著勁利之韌性，又以細筆勾勒出繁茂生長的樹林，一絲不茍地書寫出樹術(shù)的穿插和轉(zhuǎn)折關(guān)系，就算是再微小的葉片也表現(xiàn)得層次分明，讓觀者為之折服。

作品中所呈現(xiàn)出的雅逸幽深的意境，好似迎面吹來了一股明朗秀雅之風。

《仙山樓閣圖》

結(jié)語：

明四家中，沈周、文徵明、唐伯虎都是能詩會書的文人畫高手，唯獨仇英，出身漆匠，沒受過正統(tǒng)教育，但他以別種方式，在古畫中，在歷史故事中吸取養(yǎng)分，積累才智。

人的才華是多方面的，用詩、文表現(xiàn)不過是其中之一，通過繪畫，尤其是歷史題材的繪畫，也能將胸中才氣表露出來，仇英就是這樣展示自我的。