補了兩期《亞洲新聲》，最直觀的感受就是“這也太燦星了”，從模式設(shè)計到細節(jié)呈現(xiàn)均能看到“燦星風(fēng)格”“好聲音風(fēng)格”的延續(xù)：創(chuàng)作團隊里，節(jié)目總導(dǎo)演金磊和總編劇陸偉等，確實都來自《中國好聲音》創(chuàng)始團隊；紅色椅子的視覺元素、標志性的冠名商，都很難不讓人想到那個曾經(jīng)紅極一時的節(jié)目。

甚至“新人歌手+競技舞臺”的節(jié)目模式，“新手歌手通過舞臺蛻變”的節(jié)目故事線，都有著異曲同工之妙。例如，愛新覺羅·媚從首期《等下一個他》到第二期《Flowers》的進步，被塑造為“實力成長”的典型案例，與《好聲音》中“素人逆襲”的敘事一脈相承。

當然，《亞洲新聲》值得說道的創(chuàng)新亮點也比比皆是：同臺開嗓將舞臺搬至郵輪甲板，結(jié)合海上實景（如風(fēng)力、海浪聲）設(shè)計表演，打破傳統(tǒng)棚拍局限。全新的環(huán)境挑戰(zhàn)，成為選手實力的試金石，也為觀眾提供新鮮視聽體驗。

而覆蓋日本、泰國、馬來西亞、蒙古等九個亞洲國家的新聲代實力歌手，涵蓋J-pop、東南亞民謠、華語流行多樣風(fēng)格的音樂元素，以及由21位亞洲音樂產(chǎn)業(yè)人士組成的評審團，無處不彰顯著“音樂無國界”的交流內(nèi)核。

包括Jessie J、張靚穎、工藤靜香、張信哲等組成的超豪華的導(dǎo)師團，也將節(jié)目音樂水準檔次拉到了國際級。

本質(zhì)上說，《亞洲新聲》可以視作是燦星一次升級實驗：在保留新人成長+競技張力的基因基礎(chǔ)上，通過場景突破、文化多元化和情感敘事來試圖打破音綜內(nèi)卷。其成功與否，取決于能否在模式創(chuàng)新與制作水準上實現(xiàn)突破。若后續(xù)能強化選手差異化人設(shè)并深化亞洲音樂融合，或許可成為音綜賽道的新標桿。