▲非遺傳承人馬曉雨、劉瑾晗在瓷器上創(chuàng)作的“蟲鋦”系列

作品細(xì)節(jié)

圖片來源：受訪者

修復(fù)后的器物，鼓勵人們保留著“傷痕” 繼續(xù)使用，這不僅是對器物本身的尊重，更是一種坦然擁抱生活的態(tài)度。技藝的根源也許并沒我們想的那么重要，誰能將其發(fā)揚(yáng)光大，便能更有力的擁抱它。

當(dāng)一件心愛的器物不小心碎裂時，你是嘆息著將它丟棄，還是愿意賦予它涅槃重生的機(jī)會？

在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“金漆鋦藝”傳承人、器合修復(fù)主理人馬曉雨與劉瑾晗夫婦手中，那些破碎的瓷片、斷裂的玉鐲、出現(xiàn)裂縫的器皿一一這些曾陪伴主人度過無數(shù)日常的物件，經(jīng)過他們以非遺技藝“金漆鋦藝”悉心修復(fù)后，于裂痕處綻放金色的光芒。并正以其獨(dú)特的魅力，為我們重塑關(guān)于修復(fù)的故事。

同為“95后”的馬曉雨和劉瑾晗，在俄羅斯的大學(xué)校園里相識。彼時，兩人都是留學(xué)生，因?yàn)楣餐呐d趣愛好而走到一起。馬曉雨因自幼學(xué)習(xí)古琴，早早接觸到大漆工藝，體會到這種神秘材質(zhì)的溫潤與神奇；劉瑾晗則癡迷于博物館里的古董與歷史故事，熱衷于探究器物背后沉淀的時光。

盡管他們所學(xué)的專業(yè)與修復(fù)工藝并無關(guān)聯(lián)，但對老物件和歷史細(xì)節(jié)的熱愛，讓他們在青春歲月中彼此吸引，最終攜手踏上了器物修復(fù)之路。

▲馬曉雨、劉瑾晗夫婦

畢業(yè)后，這對熱愛品茶、閑暇時也喜歡鉆研器物修復(fù)的夫妻，在一次不慎打碎心愛的茶具后，萌生了親手修復(fù)器物的想法。起初，他們通過查閱資料、觀看視頻，邊學(xué)邊練，為自己和朋友修復(fù)一些小物件。

沒想到，這一嘗試讓他們越發(fā)著迷，不僅技藝日益精進(jìn)，對修復(fù)的理解也愈發(fā)深入。2019年，夫妻二人正式成立了屬于自己的器物修復(fù)工作室，并開始走訪各地，拜師訪友，在游歷中不斷學(xué)習(xí)和提升。

▲金漆鋦藝修復(fù)的陶壺

起初，家里人并不看好他們的選擇，常常疑惑：靠修這些東西，真的能養(yǎng)活自己嗎？然而，修修補(bǔ)補(bǔ)的過程帶來的滿足感，讓他們樂在其中。這門“鋦鍋鋦碗的快樂”，對他們來說遠(yuǎn)不只是謀生手段，更是一種能為生活增添無窮樂趣的技藝。

無心插柳之下，越來越多的人在社交媒體上注意到他們的作品，紛紛前來咨詢，他們的工作室也因此有了穩(wěn)定的收入。

▲劉瑾晗在設(shè)計(jì)金漆鋦藝修復(fù)陶壺的方案

對于“器合修復(fù)”名字的來源，他們說：“一方面，‘器合’代表可以將器物修合；另一方面，代表‘道器合一’，形而上謂之道，形而下謂之器，我們希望修造的器物可以符合客觀自然發(fā)展的規(guī)律，‘道’不立文字，‘一’圓融無礙，于是就留下了‘器合’，讓我們在“道器合一”的道路上成長；此外，‘器合’也諧音‘契合’，象征著我們夫妻的心心相印�！�

▲非遺傳承人馬曉雨、劉瑾晗在瓷器上創(chuàng)作的“蟲鋦”系列

中國非遺館展覽現(xiàn)場

圖片來源：受訪者

2020年，馬曉雨和劉瑾晗正式拜師于國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“金漆鑲嵌髹飾技藝”代表性傳承人、清宮造辦處第六代傳人李德倫大師，系統(tǒng)學(xué)習(xí)大漆工藝，并在北京金漆鑲嵌博物館深入鉆研金漆鑲嵌髹飾技藝等多項(xiàng)漆藝技法。從此，兩人成為清宮造辦處的第七代傳人。

談起那些激發(fā)他們修復(fù)靈感的古董瓷器，馬曉雨和劉瑾晗的眼中總會不自覺地閃現(xiàn)光芒。

馬曉雨舉例了在東京國立博物館見到的宋代龍泉青瓷“馬蝗絆”——這件明代便已用鋦釘修復(fù)的日本“重要文化財(cái)”，跨越數(shù)百年，將“殘缺之美”的東方哲思展現(xiàn)得淋漓盡致，也是他們心中的一件“白月光”作品。

▲南宋龍泉青瓷“馬蟥絆”

日本東京國立博物館藏

“我認(rèn)為難能可貴的是在博物館中去展示器物殘缺之美的這種行為，讓更多觀者體會到多元的美，了解傷痕背后的故事。”馬曉雨說。同樣令他們印象深刻的，還有首都博物館收藏的遼代定窯柳斗杯。那只瓷杯僅用兩顆宋代風(fēng)格的簡約鋦釘，便將斷裂成兩半的器物穩(wěn)穩(wěn)連接，力與美在其中融為一體。

▲馬曉雨、劉瑾晗在聞香杯上創(chuàng)作的“蟲鋦”系列

融合了起源于明代的“百寶嵌”工藝

回到日常創(chuàng)作，馬曉雨和劉瑾晗各自在相鄰的工作室中默默耕耘。劉瑾晗專注于金漆與蒔繪，對環(huán)境的無塵有極高要求；而馬曉雨則致力于鋦藝修復(fù)，金屬打磨過程難免會帶來些許粉塵。雖說兩人“比鄰而居”，但由于各自投入、專注于不同工藝，平時工作中反而“各守一方”。

▲隨器物傷痕的走勢與器物紋樣而設(shè)計(jì)蒔繪修復(fù)的茶杯

“遇到一些比較難修復(fù)的案例，我們還是要通力合作的。 ” 馬曉雨笑著說。不少修復(fù)項(xiàng)目需要兩人技藝的巧妙結(jié)合，在交流碰撞中誕生全新的想法——比如二人共同研究出了如何在保證食用安全的基礎(chǔ)上，做到瓷器的無痕修復(fù)。

▲物主送來的缺口建盞

“最初，我們接到的修復(fù)多以建盞和紫砂壺等食用器皿為主。一些客人希望能夠做到無痕修復(fù)，但傳統(tǒng)的無痕修復(fù)往往會用到一些化學(xué)材料，這讓我們倆一直在思考和嘗試，能否用天然大漆來實(shí)現(xiàn)無痕修復(fù)，做到讓器物不僅美觀，還能安全地重新投入使用�！�

▲ 使用大漆填補(bǔ)缺口

“為此我們投入了大量時間和精力反復(fù)嘗試。這是一個極具挑戰(zhàn)的過程，尤其是大漆的顏色非常難以把控。剛刷上去的顏色和干燥后的顏色會有差異，而且大漆會隨著時間和光照發(fā)生變化，可以說它是‘活’的。因此我們需要預(yù)判和調(diào)整色彩，讓修補(bǔ)的部分與原器物的色澤盡可能完美契合，才能達(dá)到滿意的效果。 ”

▲ 最終達(dá)到“無痕修復(fù)”的建盞，宛若新生

最終，通過不懈努力，馬曉雨和劉瑾晗成功研制并掌握了這項(xiàng)無痕修復(fù)的工藝，現(xiàn)在無論是紫砂壺還是建盞，在他們手里都可以用大漆實(shí)現(xiàn)無痕修復(fù)，這也成為了他們的獨(dú)有修復(fù)技術(shù)。

“ 許多客人在委托我們修復(fù)瓷器時，會指定采用金繕工藝。其實(shí)，很多瓷器制品由于是高溫?zé)疲m合用鋦瓷的方法進(jìn)行修復(fù)。雖然金繕同樣可以修復(fù)瓷器，但在效果和適用性上，并不如鋦瓷理想�！�

▲ 使用傳統(tǒng)金繕工藝修復(fù)的瓷盤

在 談起這兩種修復(fù)工藝的區(qū)別時，馬曉雨補(bǔ)充道：“金繕主要以大漆為粘合材料，而鋦瓷則通過金屬鋦釘進(jìn)行固定。兩者不僅工藝手法不同，也反映出中日兩國生活習(xí)慣上的差異。日本器皿的使用場景相比中國溫度較低，器物用沸水反復(fù)沖泡的情況較少，而在中國，我們更習(xí)慣于高溫沖泡茶葉。如果直接用金繕修復(fù)高溫瓷器，再反復(fù)用開水沖泡，修復(fù)部位就有剝落的風(fēng)險，對瓷器的耐用性就會打一些折扣。”

因此，他們會根據(jù)器物的碎裂情況、使用場景以及物主的使用習(xí)慣而選擇與其契合的修復(fù)方式。當(dāng)然，也不乏有客人堅(jiān)持希望用金繕工藝修復(fù)高溫瓷器。遇到這樣的情況，夫婦二人總是耐心與對方溝通，詳細(xì)解釋不同工藝的適用場景和技術(shù)限制。

▲劉瑾晗演示以金繕工藝修復(fù)古董大盤

這些年，通過與物主的交流，他們自身的技藝也在不斷精進(jìn)與提升一一從如何用大漆實(shí)現(xiàn)無痕修復(fù)，到探索提升修復(fù)部位耐高溫性能的方法，甚至嘗試將大漆與金鋦相結(jié)合，研發(fā)出全新的修復(fù)技法。正是這些真實(shí)的修復(fù)需求，持續(xù)推動著器合工作室在技藝上不斷創(chuàng)新和突破。

而其中最考驗(yàn)匠人心力與耐性的，往往是那些 “ 粉身碎骨 ” 的器物。馬曉雨和劉瑾晗曾經(jīng)接手過兩只碎裂成數(shù)十片的高溫瓷大盤，修復(fù)過程就像是在拼合一幅極其復(fù)雜的三維拼圖，前后耗時一年多才最終完成，可見其難度之大。

▲使用金繕蒔繪工藝修復(fù)的的玉鐲

其上描繪有造型典雅的山茶花

成立工作室至今的六年，他們修復(fù)得最多的器物其實(shí)是玉鐲：“ 算起來，我們修復(fù)過的玉鐲已經(jīng)破萬。每一個斷裂玉鐲背后，都承載著一段中國女性的故事。 ”

而談及最為特殊的修復(fù)經(jīng)歷時，他們提到曾經(jīng)修復(fù)過 BJD 陶瓷娃娃一一這類娃娃在藏家把玩時，纖細(xì)的手指或腳趾很容易折斷，他們便用大漆為其粘合，再在斷裂處飾以藝術(shù)美感的金線，這樣的特殊委托在工作中屢見不鮮，令他們印象深刻。

2024 年，馬曉雨和劉瑾晗夫婦掌握的“金漆鋦藝"被認(rèn)定為北京市朝陽區(qū)級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目。然而在他們看來，修復(fù)的意義遠(yuǎn)不止于案頭的一器一物。近年來，他們更將金漆鋦藝的修復(fù)技藝應(yīng)用于明代古剎一一北京承恩寺的修繕工作。

▲劉瑾晗參與修復(fù)北京承恩寺工作

經(jīng)過各方專業(yè)團(tuán)隊(duì)一年多的匠心修復(fù)，這座古寺于今年四月首次向公眾開放，也讓傳統(tǒng)非遺技藝從 “ 掌中乾坤 ” 的微妙器物，延展至恢弘的歷史建筑之間。正如他們所說： “ 參與古建修繕時，我們一直在思考，修復(fù)是否能打破器物本身的局限？能不能讓我們的修復(fù)理念延伸到整個城市？”

▲馬曉雨參與修復(fù)北京承恩寺工作

除了 “ 跨界 ”古建 修復(fù)所帶來的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，全球各地的游歷也讓他們見證了無數(shù)古跡和建筑上歲月斑駁的痕跡。這些旅途見聞也不斷激發(fā)他們的愿望一一用自己的微薄之力，為城市里那些“磕磕碰碰”的角落，盡一份修補(bǔ)與完善之責(zé)。

▲“器合城市修復(fù)計(jì)劃”——使用金漆鋦藝修復(fù)古老枯井

譬如修復(fù)墻面、街道、臺階等公共空間的破損，用金漆鋦藝的傳統(tǒng)工藝，為城市空間增添不一樣的傳統(tǒng)美感與人文溫度。這讓他們未來的修復(fù)目標(biāo)不再局限于歷史建筑，而是延伸至城市的每一個角落。

正如將藝術(shù)展覽帶入地鐵和街頭巷尾一般，他們希望讓非遺技藝真正融入大眾生活，讓更多人在日常生活中感受到非遺之美。如今，馬曉雨和劉瑾晗正積極推動這項(xiàng)理念，也期待未來有更多人加入到使用非遺技法進(jìn)行 " 城市修復(fù) ” 的實(shí)踐中來。

當(dāng)問及是什么讓金漆鋦藝的魅力歷久彌新？“就 在于它可以模糊殘缺和圓滿的邊界，進(jìn)而讓我們欣賞殘缺，接納自己�！眲㈣� 不假思索地回答，一旁的馬曉雨補(bǔ)充道： “ 大眾了解到的中國傳統(tǒng)文化大多追求 ‘ 十全十美 ’ ，認(rèn)為‘ 破鏡難圓’ 是一種遺憾、一種殘缺。但金漆鋦藝恰恰在告訴我們一一不完美的痕跡有時候其實(shí)無需隱藏，它們本可以被尊重、被贊美，成為器物獨(dú)一無二的勛章，見證歲月賦予的經(jīng)歷與故事。”

▲大漆粘接陶片標(biāo)本

夫妻二人拍攝于杭州跨湖橋遺址博物館

順著這一頗具哲思的話題，他們談起了中國的金繕與日本的金繼在美學(xué)理念上雖有共鳴，但金漆鋦藝更深深植根于中國八千年的漆器傳統(tǒng)中，其實(shí)早就蘊(yùn)含著禪宗“隨緣不變 ” 、 “ 物盡其用 ” 以及 “ 殘而不廢 ” 的人生智慧。

修復(fù)后的器物，鼓勵人們保留著 “ 傷痕” 繼續(xù)使用，這不僅是對器物本身的尊重，更展現(xiàn)了一種坦然擁抱生活的態(tài)度。技藝的根源也許并沒我們想的那么重要，誰能將其發(fā)揚(yáng)光大，便能更有力的擁抱它。

▲ 此陶片證明我國先民在八千年前

就已經(jīng)開始用大漆進(jìn)行器物修復(fù)

對于 “ 修舊如舊 ” 與 “ 修舊創(chuàng)新 ” 這一永恒命題，夫婦倆的態(tài)度務(wù)實(shí)而開放： 沒有絕對標(biāo)準(zhǔn)，關(guān)鍵在于理解器物自身的“訴求”。

他們認(rèn)為 “ 修舊如舊 ”雖 有助于保存視覺上的歷史信息，卻可能限制器物的再次使用；而 “ 修舊創(chuàng)新 ” 則為修復(fù)者提供了藝術(shù)創(chuàng)作的空間，讓現(xiàn)代審美融入傳統(tǒng)工藝。

▲ “蟲鋦”系列作品

其中蟲身為金鋦釘工藝、蟲須和足為大漆與金粉所蒔繪

而最終如何選擇，則需綜合考量器物的歷史價值、藝術(shù)屬性、藏家意愿和未來用途。

他們還觀察到一個新趨勢：越來越多的藏家和物主不再滿足于單純的無痕修復(fù)，而是追求個性化的藝術(shù)表達(dá)。夫婦倆會根據(jù)委托人的故事與情感，將特定的紋樣、家族徽記，甚至畫片上的圖案巧妙融入修復(fù)設(shè)計(jì)，讓每一次修復(fù)都成為獨(dú)一無二的 定制藝術(shù) 。

“ 最讓我們欣慰的是，這些經(jīng)過創(chuàng)意修復(fù)的器物，無論是珍貴的古董還是日常的茶盞、玉鐲，很多都重新回到了主人的生活中，被使用、被珍愛，而不是被束之高閣�！�

▲劉瑾晗學(xué)習(xí)3D打印修復(fù)器物

與此同時，技術(shù)革新也在不斷賦能這門古老的手藝——3D 掃描和建模技術(shù)助力精準(zhǔn)還原器物缺失的部分，新型材料的探索更是提升了修復(fù)效率。但在髹漆、蒔繪、貼金等核心工序上，他們依然堅(jiān)守古法，只選用天然大漆。

“ 因?yàn)橹挥刑烊徊牧腺x予的質(zhì)感與溫度，才能讓修復(fù)后的器物真正‘ 活 ’ 起來，經(jīng)得起歲月與日常使用的考驗(yàn)。 ” 劉瑾晗說。

作為青年一代的金漆鋦藝的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人，馬曉雨和劉瑾晗深知，肩上的責(zé)任遠(yuǎn)不止于修復(fù)器物本身。他們始終活躍在非遺文化推廣的最前沿一一曾在美國大使館、中國臺灣會館開設(shè)教學(xué)體驗(yàn)課程，向國際友人和臺灣同胞展示中國修復(fù)技藝的獨(dú)特智慧；也多次走進(jìn)中小學(xué)課堂在小朋友心中播下傳統(tǒng)工藝的種子；他們還與珠寶品牌開展跨界合作，探索非遺技藝的時尚表達(dá)。

▲ 馬曉雨在美國大使館開展“金漆鋦藝”體驗(yàn)課程

更令人欣慰的是，他們的金漆鋦藝修復(fù)作品被中國非遺館、金漆鑲嵌藝術(shù)博物館等機(jī)構(gòu)展出，成為時代傳承的見證。在物質(zhì)生活極大豐富的當(dāng)下，金漆鋦藝所倡導(dǎo)的“惜物”精神，正與全球日益高漲的可持續(xù)生活理念不謀而合。

▲馬曉雨與在中國非遺館展覽的作品合影

對于那些還不熟悉金繕修復(fù)的物主和藏家，夫婦二人也給出了中肯建議：器物修復(fù)最好做到一步到位。

“器物的首次修復(fù)方案及修復(fù)師的選擇至關(guān)重要，不當(dāng)?shù)男迯?fù)極易造成不可逆的二次損傷，也會大幅增加后續(xù)修復(fù)難度。唯有充分溝通器物背景和自身期望，才能實(shí)現(xiàn)最理想的修復(fù)效果。”

▲馬曉雨正在進(jìn)行城市修復(fù)計(jì)劃的傷痕掃描過程

展望未來，馬曉雨和劉瑾晗滿懷期待。隨著中國收藏市場的不斷壯大，以及公眾對修復(fù)理念的日益認(rèn)可，以“金漆鋦藝”為代表的傳統(tǒng)修復(fù)技藝，必將在更廣闊的舞臺上被更多人珍視與傳承。

但他們心中更宏大的愿景是——希望金漆鋦藝能夠走出博物館的庫房和藏家的博古架，真正融入城市公共空間，走進(jìn)尋常百姓的日常生活。讓這門連接過去與未來、融合技藝與哲思的手藝，成為每個人都能觸摸、感受、運(yùn)用的生活美學(xué) ，讓裂痕處綻放的金光，照亮和修補(bǔ)更多人的心。

以上僅代表個人觀點(diǎn)

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采訪、撰稿：繆淼

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