10月18日，電影《聊齋：蘭若寺》已經(jīng)可以在多家正版視頻平臺觀看。這部影片院線上映于7月12日，總計取得了2.43億元的票房成績。這樣的票房成績，對比影片的質(zhì)量來講，倒是也公允。我認為，《聊齋：蘭若寺》這部電影，是把《聊齋志異》這樣的成人小說，改編成為了兒童片，把很多至情至善的情色內(nèi)容淡化處理了，這是對蒲松齡原作做減法。因此，它是較為典型的一種爛。

《聊齋志異》的電影改編，有兩種爛的方向。第一種，是使勁情色化，尤其是一些網(wǎng)絡(luò)電影作品。它們把“聊齋”當中的故事玄幻化處理之后，努力放大里邊的情色內(nèi)容，從而讓影迷們獲得一種在玄幻當中看“三級片”的感覺。這種放大，是對《聊齋志異》的歪曲處理。

而第二種，則是《聊齋：蘭若寺》這樣的，將里邊的情色內(nèi)容全部淡化成為愛情內(nèi)容，男女之間，書生和鬼魅之間，沒有了生理上的生活內(nèi)容，只剩下純愛。這種處理方式，可能比較適合情竇初開的那批青年吧。但是，這也是和蒲松齡原著的精髓不符的。

要對蒲松齡的《聊齋志異》進行電影化改編，需要有一項原著尊重：有情色，但又不唯情色論。情色的內(nèi)容，是需要有的，尤其是書生和鬼魅之間的情色內(nèi)容，這是一項最為原始的角色行為動力。通過這個行為動力，則會形成后續(xù)的愛情內(nèi)容的升華?？梢哉f，原著小說當中，絕大多數(shù)的書生都是看上了小姐的美貌，繼而，才是才華。美貌，是需要指向情色的。

當然，又不能果真把電影拍攝成為情色片，而只應該把情色內(nèi)容當作一種正常的男女生理情感關(guān)系去呈現(xiàn)，最終需要指向的，還是可以生、可以死的愛情關(guān)系?！读凝S：蘭若寺》幾個故事的問題，都集中在了這里，太純愛了，反倒是不真實。

單獨聊一聊這部電影的幾個章節(jié)。《嶗山道士》一處，全是開胃小菜罷了，當樂子看即可，確實是典型的兒童片內(nèi)容?！渡徎ü鳌纺莻€，也是兒童片的內(nèi)容，和原著小說相去甚遠了。這一處，反倒是不如原原本本按照原著小說的面貌拍攝，而不是搞成這種愛麗絲夢游仙境的樣子。

《聶小倩》這一處，搞了個民國版本，屬于典型敗筆，真沒這個必要。編劇要是想講自己的故事，蠻可以另起爐灶，不必借用人家蒲松齡的熱度。聶小倩的故事，曾有一些電影的經(jīng)典版本。而經(jīng)典版的最大價值就在于，有情色，但又不唯情色論，最終還是用情色實現(xiàn)精神層面上的升華?！读凝S：蘭若寺》這一版，就差距極大了。

《畫皮》這一處，則和以往的那些《畫皮》類的電影差距極大了。這一版的動畫內(nèi)容，相對尊重原著，但呈現(xiàn)力度、深度都遠遠不夠。還是老問題，不敢呈現(xiàn)情色，就沒有辦法通過人性最原始的沖動力去呈現(xiàn)夫妻關(guān)系之間的無法破鏡重圓。

《魯公女》這個，屬于《聊齋：蘭若寺》當中質(zhì)量最高的了，但也高不到哪里去。這個故事，迎合的是女性觀眾群體——書生可以為了小姐去黃泉，不畏生死，等幾十年等等。當然，蒲松齡原著的精髓是，愛情這個東西，可以沖破生死，死掉的，也可以重新活回來。這個說法，倒不是蒲松齡原創(chuàng)的。中國元明清的話本當中，很多這樣的事情。

《聊齋志異》這個傳統(tǒng)志怪小說，放在當下進行電影化改編，是不太容易的。為什么呢？因為當下是女性電影消費主體了。而蒲松齡的原著小說，絕大多數(shù)的可以成片的故事，都是貌美的小姐，讓書生惦記，繼而，無論小姐是良家，還是鬼魅，都和書生成就一段姻緣。蒲松齡提供了一種男性對于女性的美好意淫方式——在這種方式之下，女性是處于完全付出的狀態(tài)上的，而男性則以女性的這種完全付出而作為歌詠的點。

當下的女性影迷們就會問，憑啥你是書生，我就得完全付出了，又是陪你睡覺覺，又是陪你聊天天的。換言之，又是給男性提供生理價值，又是提供情緒價值的呢？當下的女性，越發(fā)獨立，就越發(fā)覺得蒲松齡的《聊齋志異》是男性讀書人的一種典型性意淫，一旦成為這樣的女性，就要違背自己的女性獨立價值了。所以，聊齋類的電影，就不是給女性看的。

而給男性看的話，廣大的男性都知道一個真相，青年登們和老登們對于女性的第一需求，是性，表象需求，便是美貌?！读凝S：蘭若寺》沒有情色內(nèi)容，那就連這批老登影迷都喪失掉了。（文/馬慶云）