「在文字中證道?！茰I」

電影市場的蕭條肉眼可見。

大概原因，不外乎爛片率高、票價畸高、短劇和短視頻沖擊，甚或是年輕人不愛看電影了等等因素。

具體就表現(xiàn)為，影院空置率驚人，許多電影上映即潰。

港片受到的沖擊，更尤其讓人觸目驚心。

甚至這給人一種感覺，被喊了幾十年的“港片已死”，在下一刻就或?qū)⒊涩F(xiàn)實。

但筆者以為，這其實有某種誤讀。

就如或即將上映的典型港式商業(yè)電影《內(nèi)幕》，恐怕并不為多方看好，然又有沒有可能，這將是整個香港電影乃至華語電影的轉(zhuǎn)折一戰(zhàn)？

還請少安毋躁。

香港電影的歷史，大家都很清楚。

上世紀六十年代末，港片開始突破單片百萬票房的桎梏。

而后憑著李小龍、許冠文、成龍、許冠杰、周潤發(fā)、周星馳等代代巨星，跨四個十年，一路沖高至六千萬票房大關(guān)，也有郭富城、古天樂和黃子華，先后打破香港華語片影史票房紀錄，迄今已來到1.42億的單片體量。

以一城而言，這足堪恐怖。

經(jīng)歷零零年代的十年衰微過后，港片借助內(nèi)地市場，步步走強，以《寒戰(zhàn)》為始，截止《怒火·重案》，是謂“后黃金年代”。

然自《無雙》之后，除了一部《九龍城寨之圍城》尚可，其余港式商業(yè)類型片，就幾乎盡皆品質(zhì)崩塌。

好片已難求。

但另一個問題不可不見。

自《明日戰(zhàn)記》之后，輿論對于港式商業(yè)電影尤其苛責。

比如《風再起時》節(jié)奏沉悶，《斷網(wǎng)》警察線形同虛設(shè)、洗錢手段語焉不詳，《掃毒3：人在天涯》空有場面，敘事混亂，《爆裂點》一味斗狠，邏輯薄弱，《潛行》人物動機和情節(jié)毫無邏輯，《金手指》是香港仔的舊夢。

也還有一部《臨時劫案》，被抓住“泳池交易”一段的略微混亂，大做文章。

這些評價不能說不對，也確實切中了諸片的要害。

只是不該“一棒子打死”。

這種“只抓一點，不及其余”的極端態(tài)度，當然就有問題。

筆者一向說，香港電影與內(nèi)地電影，同屬華語電影分支，二者因歷史和環(huán)境因素，有不同的走向和特征。

上述對港片的批判，在“有道理”之外，實則完全忽略了，香港電影的“娛樂”特性。

縱然這些年，內(nèi)地電影在商業(yè)票房上迭現(xiàn)奇跡，但認真說起來，如果以“娛樂性”來評價，始終趕不上香港電影的步伐。

很簡單，就一個警匪類型片，內(nèi)地電影人就無從駕馭。

再者，近年來內(nèi)地票房大爆的電影，除了《流浪地球》、《長津湖》和《南京照相館》這種主旋律類型片之外，就是夸張喜劇，就連《哪吒之魔童降世》，也在神話和動作的外殼之下，注入了頗多喜劇元素。

所以總體來說，內(nèi)地電影的娛樂性，其實頗為不足。

而當電影“不好玩”了，觀眾如何愿意入場？

說到“好玩”，就恰是港片強項。

不如進一步來聊聊，什么叫做電影的“好玩”。

從李小龍的傳奇、成龍的詼諧與搏命、李連杰的飄逸和甄子丹的實戰(zhàn)，到許冠文的冷幽默、周星馳的無厘頭和周潤發(fā)的江湖氣，再到郭富城的詭譎、酷帥與萬變，以及張國榮的不羈、劉德華的街頭英雄和梁朝偉的內(nèi)斂。

電影類型來說，包括動作、喜劇和警匪等大類。

這是香港電影。

徐崢和黃渤的冷幽默，沈騰和馬麗的北派喜劇、王寶強的夸張鬧騰和吳京的硬漢風格，就是大致的主流。

論及電影類型，大致是喜劇、主旋律、話題和特效工業(yè)等等。

這是內(nèi)地電影。

話到此處。

筆者不知道，有沒有人能看出點什么來。

長期以來，網(wǎng)絡上有頗多關(guān)于內(nèi)地電影和香港電影的紛爭，你看不上我，我看不上你，恰如諸多粉圈爭斗惡狀。

但實際上，內(nèi)地電影與香港電影非但并不是死敵，雖有一定程度上的競爭，卻也呈現(xiàn)出一種，各有所長的“互補”之狀。

當觀眾看厭了槍戰(zhàn)、動作和警匪，可以轉(zhuǎn)頭去看看硬科幻和北派喜劇，而當看厭了主旋律和鬧騰喜劇，又如何不可以去看看港產(chǎn)的警匪類“都市童話”？

我們甚至可以認為，近年來一直萎靡不振的港星成龍，突然憑一部《捕風追影》大破十億票房，恰好正是得益于，港式商業(yè)電影在內(nèi)地市場的稀缺。

有沒有道理？

而當下是一種什么局面？

港片被罵到“奄奄一息”，到了“不敢拍”地步，內(nèi)地電影市場上的港式商業(yè)電影，已經(jīng)近乎“絕跡”。

當電影市場失去平衡，當觀眾口味得不到調(diào)劑。

蕭條就如期而至。

說回《內(nèi)幕》。

臺前幕后陣容，已經(jīng)不俗。

導演麥兆輝，雖然上世紀九十年代末期才出道，但早在1993年，就在陳木勝電影《天若有情Ⅱ天長地久》，他就與梁柏堅一起，在里面當副導演了。

三年后，梁柏堅找到郭富城拍《浪漫風暴》，一炮而紅，而麥兆輝則時隔三十年，才將《內(nèi)幕》的劇本給到郭富城。

這實在可謂命運的嗟嘆。

說起來，自陳木勝導演去世之后，香港影壇就甚少見到走“剛猛”路線的導演了。

恰巧，麥兆輝其實正是其中一個。

演員方面，以郭富城領(lǐng)銜，配搭任達華、吳鎮(zhèn)宇和方中信。

郭富城不但是“五大巨頭”之一，本身也經(jīng)過《風云雄霸天下》、《寒戰(zhàn)》、《西游記之孫悟空三打白骨精》、《寒戰(zhàn)》和《無雙》等港式商業(yè)大制作的驗證，甚或能單核支撐起《臨時劫案》這種典型港式小制作商業(yè)片。

又經(jīng)多年錘煉，早已踏足香港影壇頂級演技派殿堂。

正適合做先鋒大將。

而以配戲來講，任達華、吳鎮(zhèn)宇和方中信這三人，算是香港影壇相當穩(wěn)健的存在，甚少有可能會失分或者崩塌。

這個組合，幾乎無可挑剔。

最后來看看題材。

估計會有人說，警匪、律政和黑錢，這不是老掉牙的港片題材嗎？

不好意思，上文筆者所言“都市童話”，正伏筆在此處。

物以稀為貴。

這看似劣勢之處，卻說不定反而是否極泰來的轉(zhuǎn)機，如前所述，當觀眾看厭了主旋律、鬧騰喜劇和各種勵志，就不能喜歡去看看“都市童話”？

很有可能。

若是好片，就不該被辜負。

請暢所欲言。