JALO HOME ∣ ISSUE 465

這期本來(lái)是想介紹愛(ài)德華·霍普（Edward Hopper）的作品，但沒(méi)想到，卻從我這段時(shí)間做掛畫(huà)的經(jīng)歷里，重新思考了“裝裱”與“自我修煉”這件事。

先說(shuō)結(jié)果吧——這批霍普的裝裱，可以說(shuō)突破了我以往對(duì)裝裱畫(huà)的理解。它帶來(lái)的改變，不僅在形式上，更在認(rèn)知層面。而這種轉(zhuǎn)變，離不開(kāi)我這段時(shí)間對(duì)中古畫(huà)的深入研究。

做中古畫(huà)的這段日子，我學(xué)到的遠(yuǎn)超預(yù)期。

最直接的感受是：中古畫(huà)往往本身就是一件完整的藝術(shù)品——既是繪畫(huà)作品，也是收藏對(duì)象。許多作品都出自專(zhuān)業(yè)功底極深的畫(huà)家之手，他們以極大的耐心與專(zhuān)注去繪制，并在裝裱環(huán)節(jié)傾注心血。最終呈現(xiàn)出的效果，常常令人驚喜。再加上半個(gè)世紀(jì)的歲月痕跡，作品更顯靈氣與溫度。

中古畫(huà)框拆分

絕版的中古畫(huà)框，細(xì)節(jié)非常豐富

裝裱能賦予一幅畫(huà)作新的生命力

自從親身實(shí)地進(jìn)口中古畫(huà)到現(xiàn)在，已經(jīng)過(guò)去三個(gè)多月，這段時(shí)間我?guī)缀跬耆Ｏ铝舜髱煆?fù)刻畫(huà)的工作。

并不是不想做，而是中古畫(huà)實(shí)在耗費(fèi)心力。但當(dāng)我最近重新回到復(fù)刻畫(huà)時(shí)，忽然意識(shí)到，經(jīng)過(guò)這段中古熏陶，我對(duì)裝裱已經(jīng)有了新的理解。

最大的改變?cè)谟冢哼^(guò)去我追求極簡(jiǎn)，認(rèn)為“少即是多”；而中古畫(huà)讓我看到，繁復(fù)并非堆砌。那些精致的框、層疊的卡紙，并不會(huì)破壞畫(huà)面的純粹，反而讓作品更完整。就像凡爾賽宮的裝飾，沒(méi)有因?yàn)槿A麗而失去秩序。

曾經(jīng)我認(rèn)為，一幅畫(huà)的價(jià)值在于畫(huà)本身，其他部分只是陪襯。但當(dāng)我開(kāi)始頻繁地拆修中古畫(huà)框時(shí)，才意識(shí)到這種想法或許太片面了。每當(dāng)畫(huà)芯從畫(huà)框中取下的那一刻，總有種莫名的“失色感”——畫(huà)芯依然好，卻仿佛缺了靈魂。而當(dāng)它重新被裝回框內(nèi)，一切又鮮活起來(lái)。那一刻，我真正體會(huì)到，畫(huà)框之于畫(huà)，不只是點(diǎn)綴，而是共生。

有時(shí)，一幅中古畫(huà)漂洋過(guò)海而來(lái)，畫(huà)框破損必須更換。我們嘗試用國(guó)內(nèi)的畫(huà)框重現(xiàn)原貌，卻總感覺(jué)差之甚遠(yuǎn)。甚至整體效果減半。那時(shí)我才意識(shí)到——有時(shí)候，決定一幅畫(huà)好壞的，可能并不是畫(huà)本身，而是裝裱。這個(gè)結(jié)論，放在從前，恐怕要被認(rèn)為是大逆不道。

帶著這樣的體悟，我開(kāi)始為這批霍普作品做全新的裝裱。這次的思路完全不同，不再是簡(jiǎn)約，而是讓裝裱成為畫(huà)外情緒的延續(xù)。換句話(huà)說(shuō)，這些作品是我與霍普共同完成的創(chuàng)作——我不再是配角，裝裱也不只是服務(wù)畫(huà)面的附屬品，而是一件新的作品。

卡紙的選擇、顏色的配比、畫(huà)框的材質(zhì)，都不再是“搭配”，而是“設(shè)計(jì)”。尤其在卡紙部分，我們反復(fù)推敲每層邊距、配色與畫(huà)面之間的關(guān)系。

當(dāng)然，這讓裝裱師傅吃盡了苦頭。干了一輩子裝裱，他還是頭一次遇到這種折騰。以往一層卡紙就夠，這次每幅畫(huà)都用了三到五層。不同卡紙開(kāi)孔的尺寸僅差幾毫米，卻要精確到毫厘，才能形成理想的層次效果。工作室的人常笑說(shuō)，兩幅畫(huà)得做一天。可我們?nèi)詧?jiān)持，因?yàn)檫@不僅是一種新式裝裱，更是一種表達(dá)。

每張卡紙尺寸與配色都根據(jù)畫(huà)面經(jīng)過(guò)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑O(shè)計(jì)

我們這次的裝裱工藝非常復(fù)雜，畫(huà)框、卡紙的選材，卡紙的顏色和尺寸都是一幅畫(huà)一幅畫(huà)琢磨出的

拿到這批畫(huà)，你會(huì)立刻感受到裝裱上的變化——那種精致并非復(fù)雜，而是一種“深思熟慮后的準(zhǔn)確”。如果你熟悉伽羅之前的裝裱風(fēng)格，會(huì)發(fā)現(xiàn)這次有明顯的轉(zhuǎn)變：裝裱不再是畫(huà)的背景，而是畫(huà)面的一部分，甚至承擔(dān)起了情緒的延伸。

以《夜游者》為例?；羝沼么竺娣e的暗色描繪夜晚，表達(dá)都市人既渴望陪伴又害怕靠近的孤獨(dú)。我們?cè)诳堅(jiān)O(shè)計(jì)時(shí)，呼應(yīng)這種情緒，選用了深藍(lán)象征夜色，并在其內(nèi)嵌入一圈酒紅，與畫(huà)面中昏暗的紅光相呼應(yīng)。這樣，裝裱與畫(huà)面在色調(diào)與寓意上融為一體。如果換成傳統(tǒng)的白色卡紙，那種孤獨(dú)感反而會(huì)被沖淡。

我們希望你買(mǎi)回去的是一件件花了心思的藝術(shù)品

再看《涌浪》——這是霍普作品中少見(jiàn)的明亮與積極。為了呼應(yīng)這種情緒，我們采用了亮灰與淺色卡紙，讓畫(huà)面延伸出溫度與空氣感。

之所以將這種全新的裝裱理念用在霍普身上，是因?yàn)樗漠?huà)極具“畫(huà)外之意”。那種模棱兩可、冷暖并存的情緒，正需要通過(guò)裝裱去強(qiáng)化與延展。

愛(ài)德華·霍普（Edward Hopper）是美國(guó)現(xiàn)代最具代表性的藝術(shù)家之一。不知道有多少人比較了解美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)。以我們的理解，其實(shí)自畢加索、馬斯蒂之后，這個(gè)世界現(xiàn)代藝術(shù)的中心，就轉(zhuǎn)移到了美國(guó)。

愛(ài)德華·霍普

也可以這么說(shuō)，20世紀(jì)中葉之后，全世界最好的畫(huà)家，基本都在美國(guó)，甚至都在紐約。

比如杰克遜·波洛克（Paul Jackson Pollock）、安德魯·懷斯（Andrew Wyeth）、大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）和今天我們介紹的愛(ài)德華·霍普（Edward Hopper），他們的作品幾乎代表了現(xiàn)代繪畫(huà)的方向。他們的作品，都在美國(guó)的幾個(gè)主要的藝術(shù)博物館陳列，比如紐約大都會(huì)，紐約MOMA，芝加哥藝術(shù)博物館，洛杉磯藝術(shù)博物館。

霍普（Edward Hopper）的幾幅重要作品，就陳列在芝加哥藝術(shù)博物館。我們也親眼見(jiàn)過(guò)，比如《夜游者》，在博物館里觀者眾多，當(dāng)時(shí)留下了很深刻的印象。

我們初看霍普的畫(huà)，總覺(jué)得孤獨(dú)，但那并非真正的孤獨(dú)，而是對(duì)現(xiàn)代社會(huì)關(guān)系的思考。相較過(guò)去強(qiáng)調(diào)外在形象的繪畫(huà)，現(xiàn)代藝術(shù)更關(guān)注人的內(nèi)心狀態(tài)。

霍普所描繪的，不只是靜謐的場(chǎng)景，而是社會(huì)協(xié)作下微妙的“距離感”——需要有人陪，卻又害怕被打擾。每個(gè)都市人的夜間都是繁忙工作后的喘息，就像高速行駛的列車(chē)在停下前，總有一段滑行的距離。

而我的裝裱，正是想把這段“滑行”具象化——讓那份情緒在畫(huà)框之外繼續(xù)流動(dòng)。

畫(huà)的無(wú)論是人物、靜物還是風(fēng)景，我們都能從愛(ài)德華·霍普的畫(huà)中感受到孤獨(dú)感

/ 館藏級(jí)藝術(shù)微噴工藝

我們所有的畫(huà)芯，均由愛(ài)普生（EPSON）官方認(rèn)證工作室印制。獲得這類(lèi)認(rèn)證的機(jī)構(gòu)，往往代表著業(yè)內(nèi)極高的制作標(biāo)準(zhǔn)。每一幅畫(huà)芯都使用愛(ài)普生原廠機(jī)器與原裝墨水完成，確保色彩還原精準(zhǔn)、層次豐富，細(xì)節(jié)清晰細(xì)膩。這樣的微噴工藝不僅讓畫(huà)面更具生命力，也能在長(zhǎng)久的歲月里保持色澤穩(wěn)定，不易褪色。

畫(huà)框部分，本次特別采用做舊實(shí)木框，以仿古工藝呈現(xiàn)中古畫(huà)的質(zhì)感?？蝮w的紋理與細(xì)節(jié)都經(jīng)過(guò)精心打磨，既有時(shí)間的溫度，又有手工的氣息。它讓整幅作品看上去更沉靜、有味道——這也是伽羅首次啟用的新款畫(huà)框。

1.

畫(huà)名：《海邊的房間》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：耶魯大學(xué)美術(shù)館

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約65x56cm

畫(huà)芯尺寸：約36x27cm

重量：約2.8kg

編號(hào)：HP-HM-911

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：695.00元（順豐包郵）

2.

畫(huà)名：《涌浪》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：華盛頓國(guó)家美術(shù)館

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約82x67cm

畫(huà)芯尺寸：50x35cm

重量：約4.5kg

編號(hào)：HP-HM-909

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：950.00元（順豐包郵）

3.

畫(huà)名：《夜游者》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：芝加哥藝術(shù)學(xué)院

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約84x56cm

畫(huà)芯尺寸：52x28cm

重量：約3.5kg

編號(hào)：HP-HM-910

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：865.00元（順豐包郵）

4.

畫(huà)名：《小城辦公室》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約64x53cm

畫(huà)芯尺寸：29x21cm

重量：約2.8kg

編號(hào)：HP-HM-912

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：695.00元（順豐包郵）

5.

畫(huà)名：《埃爾火車(chē)之夜》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約61x58cm

畫(huà)芯尺寸：29x27cm

重量：約2.7kg

編號(hào)：HP-HM-913

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：695.00元（順豐包郵）

6.

畫(huà)名：《布魯克林的房間》

作者：愛(ài)德華·霍普 Edward Hopper

館藏：波士頓美術(shù)館

紙張：德國(guó)泛太克美術(shù)紙

畫(huà)芯：11色日本進(jìn)口EPSON原裝墨水

含外框尺寸：約61x54cm

畫(huà)芯尺寸：31x26cm

重量：約2.5kg

編號(hào)：HP-HM-914

外框：松木實(shí)木做舊漆面工藝

售價(jià)：695.00元（順豐包郵）

7.

掛畫(huà)組合

編號(hào):HP-HM-915

尺寸:210cmx56cm

售價(jià)：2295.00元（順豐包郵）

明細(xì):

A: HP-HM-912 64x53cm

B: HP-HM-909 82x67cm

C: HP-HM-911 65x56cm

8.

掛畫(huà)組合

編號(hào):HP-HM-916

尺寸:180cmx122cm

售價(jià)：2190.00元（順豐包郵）

明細(xì):

A: HP-HM-510 42x47.5cm

B: HP-HM-914 61x53cm

C: MEP0063 46.5x56.5cm

D: HP-HM-913 61x58cm

9.

掛畫(huà)組合

編號(hào):HP-HM-917

尺寸:240cmx100cm

售價(jià)：2505.00元（順豐包郵）

明細(xì):

A: HP-HM-702 50x50cm

B: HP-HM-509 37.5x37.5cm

C: HP-HM-529 36.5x59.5cm

D: HP-HM-910 84x56cm

E: HP-HM-530 41.5x47.5cm

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