今年國內電影市場的寒冬，本質上還是因為“電影太差”導致的。

11月26日上映，短短幾天時間，迪士尼動畫續(xù)作《瘋狂動物城2》在國內票房就已經(jīng)突破歷史高位，不僅刷新了進口動畫電影的票房記錄，更以單日票房超7億的成績，一舉超越《復仇者聯(lián)盟4》，成為我國影史進口片單日票房冠軍。

這部時隔九年回歸的動畫電影，憑借驚人的票房表現(xiàn)，再次印證了優(yōu)質IP的號召力。

而與此同時，國產(chǎn)電影市場卻持續(xù)低迷，觀眾對進口大片的熱情居高不下，也引發(fā)業(yè)內對國產(chǎn)電影困境的深度反思：為何國產(chǎn)電影票房表現(xiàn)越來越差，觀眾又為何開始青睞進口片？

《瘋狂動物城2》的票房爆發(fā)并非偶然，其背后是迪士尼成熟的IP運營，精準的市場策略和強大的制作實力的多重疊加。

2016年，《瘋狂動物城》以15.38億的票房成績成為國內電影史進口動畫票房冠軍，全球票房更是突破10億美元，還斬獲了奧斯卡最佳動畫長片獎。

而《瘋狂動物城》電影本質上講述的是一個“偏見與包容”的故事，這也引發(fā)了全球共鳴，這也證明了，好的故事內核不分國度，更不分電影。

而這次上映的《瘋狂動物城2》在預售階段，就以3.2億的總預售超越》哪吒之魔童鬧?！?，再次刷新我國影史動畫電影預售票房記錄。

這些都再次證明了國內電影市場沒有冷，真正冷的是電影本身。

《瘋狂動物城》的核心主題，其實就是打破偏見，這一次第二部也是如此。而反觀國產(chǎn)電影，其實很少缺乏這種所謂的真正“打破偏見”主題的電影，也許哪吒算，但那種“偏見”，其實并不符合大眾的想象，是極少數(shù)的“偏見”類型。

為什么《瘋狂動物城》的口碑票房雙豐收？因為它可以在兼顧好看的商業(yè)性同時，還可以向觀眾傳遞一些好的價值觀，讓觀眾看完之后“回味悠長”，而不是像傳統(tǒng)爆米花電影那樣，看完之后就沒了。

這就是好電影的核心所在。

而反觀我們的國產(chǎn)電影，今年雖然有一些電影作品，但票房突破10億元的非常少，至于口碑好的那就更少了，國產(chǎn)電影如果再不改變，接下來觀眾可能更不會買賬。

國產(chǎn)電影的問題在哪里？

其實就是同質化、套路化，喜劇片依賴“鬧劇式”高效，劇情片又陷入“苦情式”套路，科幻片更是特效粗糙，故事空洞。

國產(chǎn)電影真正缺乏的，還是有思想深度和情感共鳴的原創(chuàng)故事，當同類型的電影越多，觀眾審美就會越疲勞，相比之下，《瘋狂動物城2》在角色塑造、敘事手法上都要更具創(chuàng)新性，能夠持續(xù)提供新鮮體驗。

而我們的國產(chǎn)電影呢？還停留在老套和重復的敘事類型上，這也導致觀眾看到這類電影，就想要放棄。

以2026年的春節(jié)檔為例，很多人說這是“史上最卷春節(jié)檔”，但在我看來，這其中水分可以說非常大。按照目前透露的情況來看，2026年的春節(jié)檔有《飛馳人生3》、《驚蟄無聲》、《轉念花開》、《鏢人》、《歡迎來到龍餐館》、《神探之痕跡》、《澎湖海戰(zhàn)》、《熊出沒》等等。

這幾部電影怎么樣呢？可以看到有很多電影類型是重復的，例如神探、飛馳、轉念花開等等，這些電影之中有沒有一個爆款？

真不好說，但要想復制2025年春節(jié)檔哪吒的成功，可以說沒有一部電影具備這樣的爆款潛力。

我個人認為，目前的國產(chǎn)電影還停留在一個非常老套的敘事結構之中，而殊不知我們的觀眾審美水平早已經(jīng)不斷在提高了，這也就倒逼觀眾對電影的品質要求更嚴苛。

以最近上的《怪奇物語5》為例，雖然這是一部電視劇，但奈飛給到的單集投資甚至比權游最后一季還要高，一集幾千萬美元的預算，這就導致電視劇每一集都堪比一部電影的投資體量，制作故事和畫面，必定是非常精良的。

這就導致，觀眾看多了這類型優(yōu)秀的電視劇，再去看電影的話，要求肯定會高出許多；而如果我們的國產(chǎn)電影還抱著過去那種心態(tài)制作電影，那我想涼涼的機會以后還會更多。

沒人希望電影市場冷下去，作為一個資深的電影愛好者，也希望看到更多精彩的好電影，但這幾年真正票房口碑都大爆的國產(chǎn)電影，真的很少很少。

國產(chǎn)電影需要突破題材局限，要鼓勵科幻、奇幻、動畫、懸疑等多元類型的發(fā)展。要學習進口片的類型化經(jīng)驗，例如好萊塢的工業(yè)流程、島國動畫的細膩敘事，結合我們自己的特色，打造具有國風風格的優(yōu)質作品。

這一點非常重要。

國產(chǎn)片必須要追求多元化，要滿足我們14億人的差異化觀影需求，更要做一些原創(chuàng)的好故事IP出來，而不是爛大街的傳統(tǒng)敘事觀念。

這讓我想起了前幾年，很多人說外國大片不靈了，在國內電影市場賣不動了，既不叫好也不叫座；當時還有很多人說“好萊塢電影已死”，國產(chǎn)電影正在崛起。

但事實真的是這樣嗎？

要比電影國際知名度的話，除去上個世紀，以今天來看，我們的電影國際知名度甚至不如隔壁的阿三，就更別說超越好萊塢了。

客觀上，好萊塢這幾年的確在衰退，但這種衰退是建立在流媒體沖擊之上的，如果只看到好萊塢的衰退，看不到奈飛的崛起，那也不對。

這幾年好萊塢電影可能少了，但奈飛的精良制作，產(chǎn)出依然不低，這是大量的資源投向了流媒體，而不是好萊塢不會拍了。

流媒體的崛起，讓電影市場遭受了不小的沖擊，這一點在好萊塢也是一樣的；但這并不代表歐美不會拍好內容，優(yōu)秀的電視劇、流媒體電影仍然一抓一大把。

我們需要意識到自己的局限性，如果我們能夠以這些為范本，吸取成功經(jīng)驗，深耕本土文化，我們也可以創(chuàng)造出更兼具藝術性和商業(yè)性的佳作，重塑國產(chǎn)電影的文化和市場地位。

進口片的火爆不應該成為焦慮源，但我們需要將這轉化為前行的動力，鼓勵國產(chǎn)電影在挑戰(zhàn)中實現(xiàn)突圍，書寫屬于我們自己的票房傳奇。

end.