總結(jié)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

12月30日，“中國(guó)百年素描——學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展（第一回）總結(jié)會(huì)”在中國(guó)國(guó)家畫(huà)院明德樓111會(huì)議室舉辦。會(huì)議對(duì)展覽成果進(jìn)行了系統(tǒng)回顧與學(xué)術(shù)總結(jié)，與會(huì)專家們圍繞素描在中國(guó)百年藝術(shù)發(fā)展中的影響、價(jià)值及當(dāng)代意義展開(kāi)深入探討，為后續(xù)系列展覽提供了學(xué)術(shù)指導(dǎo)。

中國(guó)國(guó)家畫(huà)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席劉萬(wàn)鳴，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院原院長(zhǎng)盧禹舜，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席賈廣健，中國(guó)藝術(shù)研究院國(guó)畫(huà)院院長(zhǎng)?？苏\(chéng)，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)版畫(huà)藝委會(huì)副主任代大權(quán)，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院原副院長(zhǎng)紀(jì)連彬，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院理論專業(yè)委員會(huì)常務(wù)副主任高天民，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院山水畫(huà)所所長(zhǎng)方向，中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)學(xué)院院長(zhǎng)丘挺，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院花鳥(niǎo)所原副所長(zhǎng)姚大伍，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院油畫(huà)所所長(zhǎng)趙培智，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院理論研究所所長(zhǎng)、《中國(guó)美術(shù)報(bào)》總編輯陳明，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院理論研究所研究員王治，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院理論研究所副研究員朱其，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院理論研究所副研究員張蕾，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院人物所畫(huà)家、本次展覽策展人孫震生分別發(fā)言。會(huì)議由中國(guó)國(guó)家畫(huà)院創(chuàng)研規(guī)劃處處長(zhǎng)袁學(xué)軍主持。

劉萬(wàn)鳴發(fā)言

劉萬(wàn)鳴表示，本次總結(jié)會(huì)聚焦兩個(gè)方面：一是深化對(duì)素描在中國(guó)百年發(fā)展歷程中作用的認(rèn)識(shí)與思考，二是為“中國(guó)百年素描”展覽（第二回）的學(xué)術(shù)方向與實(shí)踐提供建設(shè)性意見(jiàn)。素描作為外來(lái)概念，與中國(guó)繪畫(huà)的關(guān)系深遠(yuǎn)，尤其對(duì)中國(guó)人物畫(huà)影響顯著，其利弊一直是學(xué)術(shù)爭(zhēng)論的焦點(diǎn)。明清肖像畫(huà)受到西洋技法的影響，注重光影與凹凸感，但其仍未脫離中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)內(nèi)核。20世紀(jì)初，以徐悲鴻等為代表的留歐畫(huà)家，懷著藝術(shù)救國(guó)的理想，系統(tǒng)引入西方學(xué)院派素描體系，側(cè)重自然光、結(jié)構(gòu)與體積表現(xiàn)，形成了“徐蔣體系”，改變了中國(guó)人物畫(huà)的面貌。素描的影響也滲透至山水、花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域，如李可染山水畫(huà)中的自然光線的運(yùn)用。當(dāng)前中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作存在某種“俗化”傾向，部分原因在于對(duì)西方素描觀念的吸收有時(shí)過(guò)于直接且缺乏甄別，未能充分保持傳統(tǒng)文化的精髓。相比之下，明清肖像畫(huà)與徐悲鴻等大家的成功實(shí)踐，在于他們?cè)诮梃b外來(lái)元素的同時(shí)，堅(jiān)守了本土藝術(shù)的“心靈之光”與內(nèi)在精神。素描絕不僅是造型基礎(chǔ)，它更是一種樸素的“心靈之物”，與中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想如“繪事后素”意義相通，對(duì)其理解應(yīng)深入其美學(xué)與哲學(xué)內(nèi)涵。本次展覽通過(guò)呈現(xiàn)齊白石、黃賓虹等大家的線描稿或粉本，意圖引發(fā)關(guān)于“素描”與“線描”，“草稿”與“創(chuàng)作”，“自然之光”與“心靈之光”等關(guān)系的深層思考?！爸袊?guó)百年素描”展覽（第二回）應(yīng)持續(xù)推動(dòng)對(duì)素描的再認(rèn)識(shí)，既可縱向梳理其從傳統(tǒng)到當(dāng)下的觀念演變，也可橫向展現(xiàn)不同藝術(shù)家理解的差異性。

盧禹舜發(fā)言

盧禹舜表示，此次展覽非常成功，學(xué)術(shù)策劃與理論支撐是其核心價(jià)值，規(guī)模與藝術(shù)家陣容也具有示范意義。展覽引發(fā)了人們對(duì)素描的深入思考?？v觀百年藝術(shù)史，有成就的藝術(shù)家往往具備深厚的素描功底。素描訓(xùn)練遠(yuǎn)不止于造型基礎(chǔ)訓(xùn)練，它綜合培養(yǎng)了藝術(shù)家的理性思維、整體把控與秩序協(xié)調(diào)等能力。素描訓(xùn)練使人從粗糙變得精致，懂得工作方法，明察整體與局部的關(guān)系。從個(gè)人實(shí)踐看，素描不僅訓(xùn)練技術(shù)，還承載了分析理解事物的思維能力。人們常談“寫(xiě)意”，但真正的寫(xiě)意并非隨意揮灑，其背后離不開(kāi)精心設(shè)計(jì)與整體調(diào)整。在創(chuàng)作中，全局觀念至關(guān)重要，需要協(xié)調(diào)色彩、構(gòu)圖與內(nèi)容，避免局部精彩而破壞整體和諧。無(wú)論是人物畫(huà)還是青綠山水，高水平創(chuàng)作都離不開(kāi)素描所賦予的綜合素養(yǎng)與把控力。素描有助于建立秩序、尋求和諧，并在打破真實(shí)空間、重組畫(huà)面以呈現(xiàn)理想境界的過(guò)程中起到關(guān)鍵作用。因此，藝術(shù)家應(yīng)該重視素描對(duì)自身人格與綜合能力的塑造作用，使其能更好地應(yīng)對(duì)創(chuàng)作挑戰(zhàn)。

賈廣健發(fā)言

賈廣健表示，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院舉辦的本次展覽社會(huì)反響非常好，展覽呈現(xiàn)了中國(guó)素描百年歷程，給人們提供一個(gè)深入思考諸多關(guān)于素描問(wèn)題的契機(jī)。素描作為西方的藝術(shù)概念，對(duì)中國(guó)美術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。從20世紀(jì)初到新中國(guó)成立后，再到改革開(kāi)放以來(lái)，人們對(duì)素描的認(rèn)識(shí)也有所不同。藝術(shù)界也曾有過(guò)關(guān)于歐洲素描體系與蘇聯(lián)素描體系差異的廣泛探討與研究。素描對(duì)學(xué)生的造型基礎(chǔ)訓(xùn)練必不可少，也是培養(yǎng)繪畫(huà)能力的有效手段。素描對(duì)于中國(guó)畫(huà)家解決造型基礎(chǔ)也非常重要，其必要性毋庸置疑。若有人認(rèn)為素描是中國(guó)畫(huà)的“羈絆”，那可能尚未達(dá)到融會(huì)貫通的境界。素描的本質(zhì)差異源于東西方觀看世界和觀察方法的不同，西方側(cè)重科學(xué)、理性地解析認(rèn)識(shí)客觀物象，中國(guó)則更注重主觀感受與感性表達(dá)。徐悲鴻的留法經(jīng)歷和深厚的西方素描功底，深刻影響了其藝術(shù)成就。蔣兆和雖無(wú)留洋經(jīng)歷，卻通過(guò)接觸西方畫(huà)冊(cè)等途徑，自學(xué)達(dá)到了對(duì)素描的深刻理解，這揭示了中國(guó)素描傳播途徑的多樣性。素描在當(dāng)代繪畫(huà)中的概念也是非常寬廣的，作為一種藝術(shù)語(yǔ)言，可以是一種自由而多樣的藝術(shù)形式。應(yīng)該倡導(dǎo)中國(guó)式素描，把中國(guó)繪畫(huà)的理念以素描的形式表現(xiàn)中國(guó)氣派，這具有重要的理論意義與實(shí)踐價(jià)值。

牛克誠(chéng)發(fā)言

?？苏\(chéng)表示，這個(gè)展覽極具話題性，它不僅是一次展示，更搭建了一個(gè)能夠引發(fā)深度思考和廣泛討論的話語(yǔ)空間，讓人們對(duì)“素描”進(jìn)行再認(rèn)識(shí)和再定義。素描本身多元、多樣的存在為每個(gè)人提供了定義素描的可能。中西文化語(yǔ)境下的素描本就不同，西方內(nèi)部也流派紛呈。本次展覽特設(shè)“繪事后素”板塊，展示源于本土文化傳統(tǒng)的素描樣態(tài)，其意義正在于建立連接——連接中西不同的觀察與表現(xiàn)方式。素描始于“觀察”而終于表現(xiàn)。鄭板橋晨起看竹，觀察到疏枝密葉間浮動(dòng)的煙光日影露氣，這一沉浸式的感知，與素描的“整體觀察”“把握關(guān)系”何其相似。但這“眼中之竹”又不是“胸中之竹”，當(dāng)觀察的素材進(jìn)入內(nèi)心，便與主觀世界相遇。這在素描則體現(xiàn)為對(duì)于物體結(jié)構(gòu)關(guān)系的理解、對(duì)于人的精神意態(tài)的把握，在胸中形成一個(gè)主客觀融匯而成的觀想世界。然而，“胸中之竹”并非終點(diǎn)，藝術(shù)家要將這個(gè)意象訴諸工具材料，而工具材料的特殊性及技法手段的局限性與敞開(kāi)性，以及創(chuàng)作時(shí)的即時(shí)狀態(tài)，都將使其成為創(chuàng)作的“那一個(gè)”。素描因此也可以理解為運(yùn)用不同材質(zhì)將三維立體對(duì)象轉(zhuǎn)化為二維平面圖像的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。在當(dāng)下，素描的意義必須置于圖像時(shí)代與AI浪潮的背景下審視。它能將人們從對(duì)照片的機(jī)械描摹中拉回現(xiàn)實(shí)，重新喚醒“肉身在場(chǎng)”的觀察，以及與之緊密相連的主體情感的凝練與表現(xiàn)。人們談?wù)撍孛?，本質(zhì)上是在談?wù)摗凹苌侠L畫(huà)”這個(gè)共同體。素描是一個(gè)敞開(kāi)的概念，人們應(yīng)在共同遵守藝術(shù)本質(zhì)規(guī)定的前提下，多元發(fā)展。正如攝影術(shù)發(fā)明后繪畫(huà)并未消亡，期待在AI時(shí)代，架上繪畫(huà)能通過(guò)回歸本源、堅(jiān)守主體性，找到新的存在可能與生長(zhǎng)空間。

代大權(quán)發(fā)言

代大權(quán)表示，本次展覽兼具學(xué)術(shù)梳理、藝術(shù)情懷與理論探索的三重特質(zhì)。主辦方秉持學(xué)術(shù)導(dǎo)向的策劃初心，推進(jìn)了這項(xiàng)本應(yīng)由院校承擔(dān)的學(xué)理梳理工作，意義非凡。從藝術(shù)層面看，本次展覽以溫故知新、鼎故布新和守正創(chuàng)新為主旨，強(qiáng)調(diào)素描速寫(xiě)是藝術(shù)創(chuàng)作的根基，更是畫(huà)家形成個(gè)性、探索獨(dú)特藝術(shù)語(yǔ)言的關(guān)鍵路徑。藝術(shù)的個(gè)性源于語(yǔ)言，優(yōu)秀藝術(shù)家皆為語(yǔ)言大師。他們憑借獨(dú)到的思想力與想象力構(gòu)建個(gè)性化語(yǔ)言，以此確立自身的美術(shù)史價(jià)值。藝術(shù)語(yǔ)言兼具可言說(shuō)與不可言說(shuō)雙重性，畫(huà)家需平衡再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與表現(xiàn)想象的關(guān)系，實(shí)現(xiàn)從現(xiàn)實(shí)到主觀的升華。本次展覽的核心是對(duì)素描速寫(xiě)的再認(rèn)識(shí)，探索藝術(shù)創(chuàng)作中手段與目的的關(guān)系，即個(gè)性語(yǔ)言與共性價(jià)值的互動(dòng)。他期許展覽能達(dá)成“退耕還林”的效果，讓藝術(shù)創(chuàng)作回歸本源，重新思考藝術(shù)的來(lái)路與歸途。

紀(jì)連彬發(fā)言

紀(jì)連彬表示，此次展覽意義非凡，展覽現(xiàn)場(chǎng)觀者眾多，尤其院校師生，足見(jiàn)其對(duì)中國(guó)素描教育梳理的價(jià)值。展覽從素描與中國(guó)畫(huà)、繪畫(huà)的關(guān)系切入，提出新學(xué)術(shù)問(wèn)題，并加入中國(guó)畫(huà)大家的墨稿寫(xiě)生，擴(kuò)充了素描概念，極具學(xué)術(shù)性。扎實(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛栌?xùn)練是其早年學(xué)畫(huà)的關(guān)鍵，幾十年來(lái)，早期的造型習(xí)慣、觀察方式難以擺脫。創(chuàng)作中，素描能力對(duì)掌控畫(huà)面大有裨益。即便在向當(dāng)代性轉(zhuǎn)化、以觀念入畫(huà)時(shí)，素描仍有活力，會(huì)給創(chuàng)作帶來(lái)新實(shí)驗(yàn)與變化。如今，面對(duì)AI等新媒體挑戰(zhàn)，素描面臨的不僅是自身問(wèn)題，還有繪畫(huà)藝術(shù)在現(xiàn)實(shí)與虛擬空間中的巨大考驗(yàn)。素描并非過(guò)時(shí)或即將消亡，它是藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)認(rèn)知的表達(dá)方式，會(huì)永遠(yuǎn)存在或以另一種方式存在。概念不重要，重要的是它能表達(dá)內(nèi)心情感與思想觀念。

高天民發(fā)言

高天民高度肯定了本次展覽，并表示展覽兼具美術(shù)界影響力與基礎(chǔ)訓(xùn)練領(lǐng)域的指導(dǎo)意義。展覽有兩大核心價(jià)值：一是提出“百年素描”概念，嘗試梳理中國(guó)百年素描發(fā)展脈絡(luò)，雖然存在不足，但是為后續(xù)系列展覽明晰方向；二是直指“回歸藝術(shù)之根”命題，在AI時(shí)代重申素描作為造型藝術(shù)基礎(chǔ)的重要性，糾偏當(dāng)下重捷徑、輕基礎(chǔ)訓(xùn)練的傾向。同時(shí)，展覽也提出了兩大關(guān)鍵議題：其一為素描定義，明確其本質(zhì)是“簡(jiǎn)潔、概括的塑造”，與工具材料無(wú)關(guān)，核心在于體現(xiàn)畫(huà)家的塑造能力與方式；其二是中西融合難題，探討中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)訓(xùn)練與西方素描的差異與關(guān)聯(lián)，梳理了徐悲鴻引入寫(xiě)實(shí)素描、潘天壽主張中國(guó)畫(huà)分科教學(xué)等不同觀點(diǎn)的關(guān)系。建議后續(xù)展覽兼顧縱向百年學(xué)理延續(xù)與橫向南北學(xué)派學(xué)術(shù)呈現(xiàn)，融入主持者的學(xué)術(shù)梳理邏輯，把“中國(guó)百年素描”展覽越辦越好。

方向發(fā)言

方向談道，此次素描展極具探索性與學(xué)術(shù)性，部分作品兼具文獻(xiàn)與藝術(shù)史料價(jià)值。展覽亮點(diǎn)突出：一方面，以素描展現(xiàn)中國(guó)美術(shù)史重要藝術(shù)家的作品，體現(xiàn)其本真與創(chuàng)作現(xiàn)場(chǎng)感，反映時(shí)代審美變遷下藝術(shù)家的追求；另一方面，引發(fā)對(duì)東西方藝術(shù)的客觀思考，從老一輩藝術(shù)家西學(xué)東漸的歷程，到素描與中國(guó)本土藝術(shù)結(jié)合的探索，思考藝術(shù)本源。當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作因條件便利而缺乏深入思考，此展提醒人們回歸情感。對(duì)中國(guó)畫(huà)而言，素描促進(jìn)筆墨符號(hào)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化，拓展題材與表現(xiàn)形式，使其更貼近現(xiàn)實(shí)。雖然素描概念源于西方，但是審美與中國(guó)畫(huà)有許多相同點(diǎn)，如對(duì)立體感、虛實(shí)的表現(xiàn)。然而，中國(guó)畫(huà)界對(duì)素描存在狹隘理解，片面認(rèn)為其是現(xiàn)實(shí)主義訓(xùn)練手法，過(guò)度依賴素描稿會(huì)削弱筆墨特性。實(shí)際上，素描與中國(guó)畫(huà)融合良好，如線性素描保留中國(guó)畫(huà)線條本質(zhì)與西方素描優(yōu)點(diǎn)。此次展覽讓人們思考藝術(shù)創(chuàng)作的本源、核心，以及精神寄托與情感所在。

丘挺發(fā)言

丘挺認(rèn)為，對(duì)此次展覽進(jìn)行系統(tǒng)性的歷史梳理，意義重大，體現(xiàn)了策展人對(duì)藝術(shù)基礎(chǔ)研究的重視與問(wèn)題意識(shí)。這次展覽中各個(gè)時(shí)期的素描手稿尤為珍貴，它超越了基礎(chǔ)訓(xùn)練范疇，生動(dòng)記錄了藝術(shù)家創(chuàng)作過(guò)程中的推敲、猶豫與即興發(fā)揮，手稿的精微與狀物時(shí)對(duì)錯(cuò)之間的躊躇，那種猶豫躊躇與拿捏，可以看到藝術(shù)效果與手段之間的精確的區(qū)分和聯(lián)系。手稿揭示了藝術(shù)家的真性情與思維軌跡，在觀念與圖像時(shí)代重申了“手藝的尊嚴(yán)”。素描可以使人的觀察與表達(dá)更加生動(dòng)直觀，訓(xùn)練心與手的精微度與細(xì)膩感。然而模式化的素描形式往往讓人看到感受力的簡(jiǎn)單化，尤其是單一化的素描觀察方法與表現(xiàn)體系消解了中國(guó)畫(huà)的筆墨意趣與審美，這是當(dāng)下值得深入思考的問(wèn)題。素描教學(xué)不應(yīng)局限于靜態(tài)模特寫(xiě)生，而應(yīng)該提倡更多元化的基礎(chǔ)教學(xué)模式。比如基礎(chǔ)造型訓(xùn)練，除了通行的模特?cái)[設(shè)，可以注重人體解剖和在動(dòng)態(tài)中鍛煉學(xué)生的目識(shí)心記，以及諸如空間、勢(shì)象及平衡感等。去年他在國(guó)外美術(shù)學(xué)院考察，有感于其靈活自由的素描教學(xué)方式。這種方式鼓勵(lì)學(xué)生凝視模特而不看畫(huà)紙，讓左手隨著意識(shí)流表達(dá)，試圖以左右腦平衡訓(xùn)練來(lái)提升想象力與創(chuàng)作能力，探究個(gè)體超脫于某種規(guī)則之外的感受，其中自畫(huà)像素描課程則更提倡情緒的自由表達(dá)。素描可以使人嚴(yán)謹(jǐn)精微，也可以激發(fā)開(kāi)放而自由的語(yǔ)言表達(dá)。

姚大伍發(fā)言

姚大伍表示，作為從事寫(xiě)意畫(huà)的創(chuàng)作者，其深切體會(huì)到素描訓(xùn)練帶來(lái)的益處。中學(xué)時(shí)素描課對(duì)體積、空間、質(zhì)感的訓(xùn)練，潛移默化地影響了其日后用筆用墨的習(xí)慣。在寫(xiě)意畫(huà)中，一筆下去是否“扎實(shí)”，常關(guān)乎內(nèi)在的體積與質(zhì)感表現(xiàn)，這是素描賦予的深層認(rèn)知。盡管圍繞素描與中國(guó)畫(huà)關(guān)系的爭(zhēng)論持續(xù)多年，但他看到一些院校取消相關(guān)考試后，學(xué)生普遍存在寫(xiě)生與創(chuàng)作能力薄弱的問(wèn)題。素描在解決造型、理解三維轉(zhuǎn)二維的空間關(guān)系方面，仍是最直接、有效的途徑。時(shí)代審美在變，美術(shù)作品展覽的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)也在變化，但扎實(shí)的造型基礎(chǔ)能力始終是應(yīng)對(duì)變化的重要依托。本次展覽梳理了百年來(lái)素描進(jìn)入中國(guó)后的演變脈絡(luò)，面貌多樣，啟發(fā)良多。大量年輕學(xué)子在展廳中臨摹，更讓人感受到這個(gè)展覽的現(xiàn)實(shí)意義。

趙培智發(fā)言

趙培智表示，本次展覽極具觀賞性，從展覽整體思路規(guī)劃到細(xì)節(jié)把控均成效顯著。本次展覽對(duì)百年素描的梳理，呈現(xiàn)老中青三代藝術(shù)家的探索歷程，尤其是老先生的早年習(xí)作，更增添了展覽的觀賞價(jià)值。素描之所以魅力無(wú)窮，是因?yàn)槠渥钅芊从钞?huà)家心性與真性情，西方許多油畫(huà)家如丟勒、荷爾拜因等的素描感染力甚至優(yōu)于油畫(huà)，其魅力在于真實(shí)與樸素。他認(rèn)為素描的范圍應(yīng)該很寬泛，白描等均可納入素描范疇。素描的核心在于線條與空間的表達(dá)，這是中西藝術(shù)對(duì)世界認(rèn)知的共同本質(zhì)。素描兼具技術(shù)之道（基礎(chǔ)）、觀看之導(dǎo)（觀念）、草圖、獨(dú)立作品等多重價(jià)值，其感染力不遜于其他繪畫(huà)形式。期待第二回展覽增加實(shí)驗(yàn)性、探索性素描及青年畫(huà)家作品。同時(shí)，就當(dāng)下學(xué)院素描教學(xué)的困境，如學(xué)生依賴照片而非寫(xiě)生，AI生成圖像影響創(chuàng)作，建議下次展覽可設(shè)分論壇，邀請(qǐng)學(xué)院老師探討素描教學(xué)方面的相關(guān)問(wèn)題。

陳明發(fā)言

陳明表示，首先，此次展覽有幾個(gè)突出的特點(diǎn)。第一，展覽脈絡(luò)清晰。梳理了中國(guó)素描百年來(lái)的發(fā)展和變化，既有歷史文獻(xiàn)的價(jià)值，也有學(xué)術(shù)的價(jià)值。第二，呈現(xiàn)了經(jīng)典作品。無(wú)論蘇式、歐式素描，還是中國(guó)化的白描和寫(xiě)意性線描，展覽中都有代表性作品。第三，呈現(xiàn)出風(fēng)格的多樣性。展覽作品風(fēng)格極為豐富，體現(xiàn)出素描語(yǔ)言的豐富性和多元化。

其次，關(guān)于素描的本質(zhì)。從詞義上說(shuō)，素描的本意就是草圖或小品，從根本上看是一種造型能力的訓(xùn)練方法，也是一種觀察世界和表現(xiàn)對(duì)象的方式。相比油畫(huà)、版畫(huà)、中國(guó)畫(huà)等藝術(shù)形式，素描更為直接，一支鉛筆或炭條就能迅速記錄下對(duì)形體、結(jié)構(gòu)、光影的理解。它直面對(duì)象，以最簡(jiǎn)約直接的方式表現(xiàn)對(duì)象。所以說(shuō)，無(wú)論是西方素描還是中國(guó)畫(huà)中的“白描”，其本質(zhì)是相通的，即通過(guò)簡(jiǎn)練的手段把握形象、表達(dá)精神。素描可以以毛筆來(lái)表現(xiàn)，也可以用鉛筆來(lái)表現(xiàn)，甚至用木炭來(lái)表現(xiàn)。關(guān)鍵不在于工具，而在于是否具備素描的核心功能，即觀察、提煉與表達(dá)對(duì)象。

再次，關(guān)于素描與創(chuàng)作的關(guān)系。素描固然是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，但它本身也具有獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值。同時(shí)，素描常帶有“未完成感”，這種不完整性反而使其更具生動(dòng)性。在創(chuàng)作中常有這樣的體會(huì)：一張素描稿畫(huà)得很精彩，一旦轉(zhuǎn)換到創(chuàng)作上，反而不如素描稿生動(dòng)。這正是素描的魅力所在，其中的留白、取舍、筆斷意連，與中國(guó)畫(huà)的審美追求高度契合。因此，素描與創(chuàng)作之間是一種互動(dòng)關(guān)系，彼此轉(zhuǎn)化、相互滋養(yǎng)。這也是為什么創(chuàng)作離不開(kāi)素描的重要原因。最后，談?wù)勊孛璧漠?dāng)代價(jià)值。在當(dāng)下AI圖像泛濫的背景下，手繪素描更顯珍貴。AI可以生成圖像，但無(wú)法替代手繪過(guò)程中人的感知、判斷與情感投入。堅(jiān)持素描，其實(shí)就是對(duì)機(jī)械化圖像生產(chǎn)的一種抵抗，是對(duì)繪畫(huà)性與精神性的守護(hù)。

朱其發(fā)言

朱其表示，素描的前身是速寫(xiě)，核心功能是勾勒輪廓。真正意義上的素描是在達(dá)·芬奇之后才確立的。他將解剖學(xué)知識(shí)和單點(diǎn)透視法引入繪畫(huà)，使寫(xiě)實(shí)主義走向精確化，賦予了素描體積、肌理、光影和結(jié)構(gòu)的完整維度。素描在西方經(jīng)歷了從“輔助手段”到“獨(dú)立藝術(shù)”的轉(zhuǎn)變。文藝復(fù)興時(shí)期，它多作為油畫(huà)草稿；到了丟勒、門采爾，素描已具備獨(dú)立審美價(jià)值；至20世紀(jì)，繼畢加索、塞尚、馬蒂斯之后，素描發(fā)展為一種表現(xiàn)主義語(yǔ)言——線條不再服務(wù)于寫(xiě)實(shí)，而直指精神表達(dá)。這種“新素描”觀念，在國(guó)內(nèi)討論尚少。晚清任伯年已用鉛筆勾勒，嶺南畫(huà)派更將素描正式納入創(chuàng)作體系，用于草稿乃至宣紙直接起稿。20世紀(jì)以來(lái)，素描在中國(guó)引發(fā)多次論爭(zhēng)：是否應(yīng)作為中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)？潘天壽雖然具西畫(huà)背景，但是反對(duì)素描泛化，主張“中西繪畫(huà)要拉開(kāi)距離”，由此形成南北方教學(xué)體系的“不同”。客觀而言，蔣兆和以毛筆呈現(xiàn)素描形態(tài)，技術(shù)堪稱一流，但這種融合是否必要？值得反思。中國(guó)古代繪畫(huà)中的枯筆、線描，如倪瓚的筆意、李公麟的白描，實(shí)則已具“素描性”——它不依賴西方解剖與透視，而根植于“骨相”觀察與心象表達(dá)。人們不妨以本土概念重新命名這種傳統(tǒng)視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。至于寫(xiě)實(shí)訓(xùn)練，西方體系確具可復(fù)制性，三四年即可培養(yǎng)造型能力；而中國(guó)傳統(tǒng)的“目識(shí)心記”，雖然重神韻卻難普及。但是必須指出，中國(guó)畫(huà)家普遍缺乏真正的“體積感”——不僅是形象，更是對(duì)結(jié)構(gòu)內(nèi)在張力的把握。許多所謂“寫(xiě)實(shí)”作品，實(shí)則停留在描摹表象。西方現(xiàn)代繪畫(huà)已超越“形似”的階段，走向筆觸與氣韻的表現(xiàn)，其境界與水墨相通。如今歐美學(xué)院派雖弱化素描，但其表現(xiàn)主義變形，仍以扎實(shí)的寫(xiě)實(shí)結(jié)構(gòu)為根基。

王治發(fā)言

王治表示，明清肖像畫(huà)在當(dāng)下重新成為學(xué)界與公眾關(guān)注的熱點(diǎn)，如南京博物院所藏《明人肖像十二開(kāi)》，其中包括晚明書(shū)畫(huà)鑒藏家李日華的肖像。此類作品多呈現(xiàn)骨肉停勻、略施微染的造型特征，對(duì)面部生理結(jié)構(gòu)的刻畫(huà)精準(zhǔn)而克制，形成高度寫(xiě)實(shí)的視覺(jué)效果，其冷靜的形式感在某種程度上令人聯(lián)想到以嚴(yán)謹(jǐn)著稱的荷爾拜因式文藝復(fù)興肖像傳統(tǒng)。但這種寫(xiě)實(shí)并非建立在西方意義上的光影結(jié)構(gòu)之上。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中同樣存在成熟而自洽的立體塑造方法。以北魏敦煌壁畫(huà)人物為例，畫(huà)家常在凹陷與轉(zhuǎn)折部位施染，以強(qiáng)化體積感，后世概括為“染低不染高”；張僧繇提出的“凹凸法”，亦是一種不依賴明確光源的造型手段。這類方法強(qiáng)調(diào)形體自身的結(jié)構(gòu)邏輯，與西方素描以光影塑造形體的方式構(gòu)成根本差異。人們今天熟悉的“三大面”“五大調(diào)子”，本質(zhì)仍是以光為核心的造型體系。本次展覽中，徐悲鴻筆下的一位少婦人體形象給王治留下深刻的印象。該形象并非刻意經(jīng)營(yíng)的造型結(jié)果，而是一種鮮活生命狀態(tài)的自然呈現(xiàn)，姿態(tài)、肢體與氣息融為一體，體現(xiàn)出真正的“氣韻生動(dòng)”。從禪觀傳統(tǒng)到中國(guó)繪畫(huà)的觀看方式，中國(guó)藝術(shù)始終強(qiáng)調(diào)“心觀”，即以內(nèi)在的心靈觀照把握生命。因此，重新審視徐悲鴻引入的西方素描體系時(shí)，不應(yīng)止步于技術(shù)層面的模仿，而應(yīng)思考如何在嚴(yán)謹(jǐn)造型訓(xùn)練中，保留直指人心的生命溫度。這或許正是本次展覽給予人們的重要啟示。

張蕾發(fā)言

張蕾表示，素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是每一位藝術(shù)生的必修課。林風(fēng)眠提出“嚴(yán)格的基礎(chǔ)，自由的創(chuàng)造”的核心教學(xué)理念，他主張無(wú)論是西畫(huà)系還是中國(guó)畫(huà)系，“都必須經(jīng)過(guò)三年的素描訓(xùn)練”。她尤記得幼年第一次接觸素描時(shí)那種嘆為觀止的感覺(jué)。一張白紙、一支碳筆就能記錄下那么多栩栩如生的人物、景致。隨著中西藝術(shù)交流不斷深入，當(dāng)代藝術(shù)教育不斷變化，但造型能力的訓(xùn)練與錘煉，始終是不可或缺的。我國(guó)的造型藝術(shù)自古以來(lái)就在樸素?zé)o華的形式中追求自然、探求自心、尋求真性、不斷地去接近真美，讓世人在黑與白、虛與實(shí)、疏與密、具象與抽象之間展現(xiàn)人們對(duì)客觀世界與藝術(shù)描繪之間關(guān)系的認(rèn)識(shí)與把握。因而本次素描展帶給觀眾的體驗(yàn)是無(wú)與倫比的樸素之美和深刻的精神力量。

孫震生發(fā)言

孫震生表示，本次展覽歷時(shí)八個(gè)多月的籌備策劃，凝聚多方心血，得到了全國(guó)各大收藏機(jī)構(gòu)、參展藝術(shù)家以及老藝術(shù)家家屬的鼎力支持，受到社會(huì)各界廣泛關(guān)注，觀者絡(luò)繹不絕。應(yīng)廣大觀眾強(qiáng)烈要求，展覽延期至2026年1月2日。展覽期間，策展團(tuán)隊(duì)接待了首都師范大學(xué)、北京師范大學(xué)、中國(guó)人民大學(xué)、北京工業(yè)大學(xué)、北京服裝學(xué)院、中國(guó)藝術(shù)研究院、中央美術(shù)學(xué)院、西昌學(xué)院等多所藝術(shù)院校師生觀展團(tuán)隊(duì)，清華附中志新學(xué)校、北京第十二中學(xué)、史家小學(xué)、墨桐藝術(shù)教育空間等中小學(xué)素描社團(tuán)，以及民革中央第四支部、歐美同學(xué)會(huì)、中共呂梁市交口縣委、中國(guó)銀行、招商銀行、金龍譚酒店等黨政商企觀展團(tuán)隊(duì)。展廳內(nèi)眾多青少年臨摹的場(chǎng)景令人欣喜，彰顯出新一代對(duì)素描的熱愛(ài)與重視。他坦言，其把此次展覽當(dāng)作一幅素描作品去完成，會(huì)珍視各位專家學(xué)者提出的建議與批評(píng)，認(rèn)真汲取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)，為更好地籌備“中國(guó)百年素描”展覽（第二回）做好準(zhǔn)備。

袁學(xué)軍主持會(huì)議

袁學(xué)軍表示，本次展覽展出全程反響熱烈，不僅吸引各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)、社會(huì)各界人士觀展，更有眾多學(xué)生前來(lái)展廳臨摹學(xué)習(xí)，為“中國(guó)百年素描”展覽（第二回）奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。后續(xù)展覽將增補(bǔ)更多的優(yōu)質(zhì)素描佳作，同時(shí)擴(kuò)大作品征集范圍，廣泛吸納畫(huà)院、美術(shù)館、院校等機(jī)構(gòu)的優(yōu)秀作品。此外，團(tuán)隊(duì)還將積極推動(dòng)展覽開(kāi)展全國(guó)乃至國(guó)際巡展，大膽探索文創(chuàng)開(kāi)發(fā)路徑，推進(jìn)相關(guān)學(xué)術(shù)研究。相信在各方助力下，“中國(guó)百年素描”系列展覽將越辦越好。

編輯 | 閆 君

攝影 | 線雨朵、呂高鵬

制作 | 殷 鑠、劉根源

校對(duì) | 安亞靜

初審 | 殷 鑠

復(fù)審 | 馮知軍

終審 | 陳 明

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