日前，藝林堂“齊逍遙?仰山霖致”主題展覽在寧波阪急百貨?藝林堂生活會館正式拉開帷幕。本次展覽將持續(xù)對公眾開放至2026年1月10日，聚焦“新文人攝影開創(chuàng)者”孫郡與“新派山水第一人”鄢用林的藝術實踐，首次呈現(xiàn)雙方跨界合作的重磅力作——藝林堂孫郡X鄢用林聯(lián)名?墨彩描金彌勒圣壇心齋杯，以“攝影-繪畫-陶瓷”的跨媒介探索，解鎖傳統(tǒng)文化的當代表達。

攝影詩人跨界：《仰山志》構(gòu)建東方視覺美學

本次展覽特邀被譽為“國風攝影第一人”“攝影詩人”的孫郡。作為新文人攝影的開創(chuàng)者，他以鏡頭為筆，將傳統(tǒng)工筆畫的細膩質(zhì)感與水墨畫的空靈意境完美融入攝影創(chuàng)作，構(gòu)建起獨樹一幟的當代東方視覺美學體系。其歷時五年精心打磨的攝影作品《仰山志》，深耕中國傳統(tǒng)山水與人文景觀，在影像藝術領域引發(fā)廣泛關注與深度共鳴，也成為本次展覽的核心視覺依托。

瓷上營造法式：鄢用林重構(gòu)東方精神家園

藝林堂先鋒山水畫師、景德鎮(zhèn)陶瓷藝術家鄢用林，是本次展覽的另一核心創(chuàng)作者。他深研傳統(tǒng)，師從清代袁氏山水派系，以宋元樓閣界畫為根基，開創(chuàng)了風格鮮明的“鄢派山水”體系。其創(chuàng)作汲取傳統(tǒng)《營造法式》建筑學理念，擅長以細膩精妙的筆觸，在方寸瓷面上營造結(jié)構(gòu)嚴謹、氣勢恢宏的山水樓閣景象。

憑借不可復制的藝術語言，鄢用林創(chuàng)作了《阿房宮》《墨彩春山霖致心齋杯》等經(jīng)典代表作，作品被江西省博物館、中國陶瓷博物館等權(quán)威機構(gòu)永久收藏，在嘉德、保利等大型拍賣中屢創(chuàng)佳績——如2024年12月10日，其粉彩繪《清渡月瓷板》以437,000元人民幣成交，奠定了他在當代陶瓷山水畫領域的先鋒地位。

跨界巨獻：影像靈光與瓷上法度的永恒交融

作為展覽的重磅亮點，聯(lián)名作品“藝林堂孫郡X鄢用林聯(lián)名?墨彩描金彌勒圣壇心齋杯”備受矚目。該作品取材于孫郡《仰山志》中“彌勒圣壇”的震撼場景，攝影師以鏡頭定格云層乍破時的靈光與氣勢，為作品奠定“仰望”的精神內(nèi)核；鄢用林則以獨創(chuàng)的“鄢派山水樓閣”技法，在方寸瓷面上完成圣壇建筑的物理維度重構(gòu)。

創(chuàng)作過程中，鄢用林摒棄傳統(tǒng)界尺，徒手運筆推演北宋《營造法式》的嚴密邏輯，以極細筆鋒反復堆疊墨色，造就“色如鑄鐵、觸之有痕”的浮雕質(zhì)感；同時輔以手工描金工藝，復刻旭日照亮金頂?shù)妮x煌瞬間，讓影像中稍縱即逝的光影，在瓷器上凝固為可觸摸的永恒。這一跨界創(chuàng)作，既是“影”與“瓷”的媒介融合，更是“納須彌于芥子”的極致工藝挑戰(zhàn)。

年度脈絡：四層遞進詮釋東方雅致

2025年，藝林堂圍繞“齊逍遙?享自由”年度主題，通過四階段展覽層層遞進闡述品牌理念：春季受邀參加日本大阪藝術展，以“瓷上東方”開啟跨國界文化交流；秋季亮相廈門茶博會，以“齊逍遙?萬物有靈?惟精惟一”展示從自然觀察到極致技藝的轉(zhuǎn)化；冬季登陸上海ART021博覽會，以“齊逍遙?經(jīng)典延續(xù)”推動傳統(tǒng)粉彩工藝進入當代藝術語境；年末收官之作“齊逍遙?仰山霖致”特展，則聚焦外部秩序與內(nèi)心安放的深層思考。

一系列藝術實踐既是對傳統(tǒng)技藝的堅守傳承，更是對時代精神的積極回應。藝林堂在仰望傳統(tǒng)中砥礪前行，在跨界創(chuàng)造中煥發(fā)新生，始終致力于讓東方雅致之美走向更廣闊的世界。