展覽名稱

渡象歸真——王顧宇中國(guó)畫作品展

展覽時(shí)間

2026年1月13日-2026年1月25日

開幕時(shí)間

2026年1月13日 03:00PM

展覽地址

江蘇藝術(shù)館（新街口文化客廳4F）

（南京市羊皮巷24-1號(hào)新街口地鐵站14號(hào)口步行130米）

王顧宇

2013年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，獲文學(xué)碩士學(xué)位�，F(xiàn)為國(guó)家二級(jí)美術(shù)師，江蘇省書畫院專職畫家，揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院客座教授。江蘇省徐悲鴻研究會(huì)理事，江蘇省當(dāng)代書畫院理事，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。江蘇省第六期“333”高層次人才，江蘇省“紫金文化藝術(shù)英才”、江蘇省“紫金文化藝術(shù)優(yōu)青”，江蘇十佳優(yōu)秀青年美術(shù)家。

自序

渡象歸真

文｜王顧宇

“渡象歸真”并非一個(gè)靜止的主題，而是對(duì)一場(chǎng)持續(xù)繪畫實(shí)踐與藝術(shù)修行的高度概括。它折射出一條清晰的路徑：所有藝術(shù)創(chuàng)作都始于對(duì)萬千物象的深切體驗(yàn)與穿越，終于對(duì)藝術(shù)本體與生命本真的精神回歸。本次展覽是我近十年中國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作路徑的完整呈現(xiàn)，它通過“墨痕水韻”與“丹青流彩”兩個(gè)板塊串聯(lián)起來。希望以畫為媒介邀請(qǐng)觀眾一同踏上這場(chǎng)從塵世到心源的視覺哲思之旅。

第一板塊：墨痕水韻 · 都市心印

本系列作品是我近年來中國(guó)畫創(chuàng)作的起點(diǎn)，也是“渡象”之旅的起點(diǎn)。在第一板塊中，“渡”體現(xiàn)為一種“入世的筆鋒”。我將目光投向城市——這座人類文明的巨大容器。從都市景觀到金陵風(fēng)貌再到大國(guó)工程我試圖以創(chuàng)新性的筆墨語言，解構(gòu)并重塑鋼筋水泥的森林。用水與墨在宣紙上碰撞、交融，形成獨(dú)特的“墨痕水韻”，捕捉城市的光影、節(jié)奏與溫度。作品并非簡(jiǎn)單的描繪，而是對(duì)都市人文沉淀的深刻體察與內(nèi)心印照，以期在紛繁的“世相”中，錘煉純粹的筆墨真境。

第二板塊：丹青流彩· 天地化境

經(jīng)由上篇的塵世歷練，旅程導(dǎo)向“出世的觀照”。第二板塊“丹青流彩”，是精神的深呼吸，是心靈向自然蒼穹的徹底敞開。步入此板塊，則由“渡”至“歸”。近年來我不斷轉(zhuǎn)向青綠山水的傳統(tǒng)脈絡(luò)，以飽含生命力的色彩與充滿寫生感的筆觸，表現(xiàn)自然的博大與神圣。作品超越形似，直追物象背后的生機(jī)與律動(dòng)，營(yíng)造“天人合一”的化境。這是對(duì)古老畫學(xué)精神的當(dāng)代回應(yīng)，更是穿越自然之“象”后，對(duì)永恒與和諧之“真”的虔誠(chéng)回歸。

展覽通過“城”與“野”、“墨”與“彩”、“破”與“立”的對(duì)比共生�？桃鈽�(gòu)建了“城市/自然”“水墨/丹青”“入世/出世”的二元結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)了一場(chǎng)富有張力的視覺對(duì)話。但其終極目的，是為了超越這種對(duì)立�！岸上髿w真”的完整循環(huán)告訴我們：“象”無定象，“真”無單一。城市的脈動(dòng)與山川的呼吸，同是宇宙生命力的顯現(xiàn)；筆墨的抽象與色彩的絢爛，皆為精神表達(dá)的媒介。我在“墨痕水韻”中修煉的觀察力與控制力，恰恰成就了“丹青流彩”中的自由與磅礴；反之，在自然中獲得的宇宙觀，又為解讀城市提供了全新的哲學(xué)視角。此階段的藝術(shù)旅程，最終向我們揭示：所有的“渡”，都是為了“歸”；而所有的“歸”，都為了更深刻、更自由地“渡”。真正的“真”，就存在于這永不停息的探尋與創(chuàng)造之中。

第一板塊

墨痕水韻 · 都市心印

匠心筑夢(mèng)-建設(shè)中的天眼

215cm×183cm║紙本水墨║2019年

◆《山水畫創(chuàng)作的新探索》節(jié)選

文｜王顧宇

山水畫是中國(guó)畫中成熟度最高的畫種，法備臻善百代標(biāo)程。悠久的歷史傳承為后人奉獻(xiàn)了無數(shù)視覺經(jīng)典和極高的哲學(xué)內(nèi)涵。山水畫也因其獨(dú)特的文化意境成為一種有別于西方風(fēng)景畫的內(nèi)化人格繪畫，成為一種精神風(fēng)景。然而，現(xiàn)代人生活、思維方式的轉(zhuǎn)變無疑讓傳統(tǒng)山水畫的鑒賞形成了高門檻。欣賞一幅傳統(tǒng)山水畫常常需要借助大量古典文學(xué)、美學(xué)知識(shí)加以鋪墊解讀。甚至需要觀者整體置換他當(dāng)下所處的時(shí)代背景與文化處境才能真正感受一二。造成解讀困境的原因并非山水畫哲學(xué)內(nèi)涵過時(shí)。山水畫的哲學(xué)內(nèi)涵往往指向人類生存與發(fā)展的終極拷問，是一種宏大的歷史觀、人生觀、宇宙觀。無過時(shí)之說。造成作品與觀者之間隔閡的原因是作品本身審美樣式的陳舊與局限化。當(dāng)代山水畫的創(chuàng)作者若面對(duì)經(jīng)典高峰望其項(xiàng)背，習(xí)慣性依止經(jīng)典圖本樣式，延續(xù)反復(fù)騰挪復(fù)制的創(chuàng)作方式往往會(huì)令山水畫創(chuàng)作難以發(fā)展。同為中國(guó)畫科的人物畫轉(zhuǎn)型較早，在時(shí)代浪潮的推進(jìn)下得到了較大的發(fā)展，如今在表現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌時(shí)往往盡顯其能。而山水畫在表達(dá)現(xiàn)代人的感受時(shí)往往相對(duì)曲折。受思維定勢(shì)、題材束縛、技法限制較多，發(fā)展相對(duì)較慢。山水畫的保護(hù)與傳承固然重要，但在此基礎(chǔ)上的創(chuàng)新與發(fā)展必不可少。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，每個(gè)活在當(dāng)下的藝術(shù)家都應(yīng)該在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上思考如何創(chuàng)立新的筆墨語言，如何采用新的筆墨語言描繪你對(duì)自然以及時(shí)代的真實(shí)感受。

匠心筑夢(mèng) — 建設(shè)中的雪如意

200cm×185cm║紙本水墨║2021年

向海圖強(qiáng)-蛟龍?zhí)?/p>

240cm×200cm║紙本水墨║2020年

逐夢(mèng)深海

215cm×167cm║紙本水墨║2021年

共生世界

240cm×200cm║紙本水墨║2024年

近些年我一方面堅(jiān)持深入生活寫真山真水，以寫生獲得創(chuàng)作的素材來源，畫有感受，有生命力，有靈魂的山水畫。我的青綠山水畫作品如《雁蕩勝景》《二十四節(jié)氣》系列作品都堅(jiān)持放筆直寫，寫真山意趣。努力將四時(shí)朝暮、風(fēng)雨明晦、豐富廣博的自然氣息活脫脫地呈現(xiàn)在觀眾面前。試圖給人帶來身臨其境，可游可居，清新愉悅，舒朗曠達(dá)的精神感受。

鶴舞金沙

201cm×192cm║紙本水墨║2024年

另一方面我努力探索山水畫主題的拓展。2018年至今我畫了一系列主題創(chuàng)作。試著打破山水畫慣有的題材限制與元素界定。畫面融入了當(dāng)下生產(chǎn)生活的重大成果，以期從主題視角到筆墨語言推進(jìn)山水畫的當(dāng)代性，強(qiáng)化山水畫作品的時(shí)代面貌與生命活力。

《匠心筑夢(mèng)——建設(shè)中的天眼》是這批探索中的代表作。作品以環(huán)抱式構(gòu)圖將畫中主體與左右兩側(cè)聳立的山峰融合在一起。結(jié)合宋代山水畫的高遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法營(yíng)造出群山高低錯(cuò)落的整體布局。山體本身采用了線面結(jié)合，皴染結(jié)合的手法，層層積墨而成。畫面中的用筆，既有細(xì)線條的勾寫，又有大筆觸的書寫。造型的趣味，筆墨的味道，畫面的節(jié)奏韻律，追求在寫的過程中自然呈現(xiàn)出來�！皩憽辈粌H是在用筆中保持傳統(tǒng)書法用筆起止有序的用筆規(guī)范，和筆斷意連的書寫狀態(tài)，更重要的是在造型上秉持中國(guó)寫意意象造型的審美追求，不苛求外形肖似卻緊抓物像的神采。虛實(shí)相生是中國(guó)畫的法則。畫面中深色山體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、造型扎實(shí)，與之形成對(duì)比的“天眼”主體框架采用了計(jì)白當(dāng)黑的虛畫法。以長(zhǎng)短線條淡墨勾寫的天眼主體框架，前景鋼梁，用爽利的線條勾寫其大意，從中心向四周逐漸省略細(xì)節(jié)，環(huán)梁最遠(yuǎn)處不再著墨，近乎留白。鋼軌道由外向內(nèi)一圈一圈環(huán)繞，最終匯集于中心環(huán)梁上。通過利用線條走向、黑白色塊角度等多種元素，有意使“天眼”框架在視覺上具有漩渦感，不僅增加了“天眼”建設(shè)狀態(tài)的動(dòng)感，又使畫面節(jié)奏跳躍富有張力。通過視覺力的牽引成功將觀者的視覺最終鎖定在“天眼”中心的建設(shè)者身上，增加了畫面的故事性與生動(dòng)性，也起到畫龍點(diǎn)睛的作用。作品兼工帶寫并輔助借鑒了版畫等其他畫種的技術(shù)語言，有些地方是在噴壺噴染墨色后趁濕淋寫滴灑而成，有些地方借用滾筒，棉布等工具粘墨拓染，這些都是為了在確保構(gòu)圖造型嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕A(chǔ)上，進(jìn)一步強(qiáng)化寫意語言隨機(jī)性與偶發(fā)性這一特殊魅力，同時(shí)在最終調(diào)整階段進(jìn)一步加大畫面的節(jié)奏與韻律對(duì)比，使得畫面層次更加豐富細(xì)膩。創(chuàng)作對(duì)象與素材是全新的，以往熟悉的傳統(tǒng)語言很難直接拿來。比如，由于處于建設(shè)過程中，四周的山體大部分是被機(jī)器挖掘過的，完全不可能挪用傳統(tǒng)文人山水畫中茂密植被覆蓋下的山體皴法。但中國(guó)畫意象造型、意境營(yíng)造的審美內(nèi)涵可以被延續(xù)，可以結(jié)合新的筆墨語言獲得新拓展。

地心幻境

140cm×70cm×5║紙本水墨║2022年

完成天眼創(chuàng)作后我立即著手創(chuàng)作了《向海圖強(qiáng)——蛟龍?zhí)枴罚⑾嗬^創(chuàng)作了《逐夢(mèng)深�！獖^斗者號(hào)》。這個(gè)選題應(yīng)該是我所有創(chuàng)作中最難的一組，前后幾經(jīng)易稿，反復(fù)修改打磨。萬米海底一片漆黑，地形復(fù)雜多變。起伏的山脈，斷裂的海床，深邃的海溝，彼伏的煙囪……關(guān)于這“世界第四極”人類目前所掌握的圖像資料非常有限。但構(gòu)建洋底海溝，營(yíng)造混沌又豐富的深海環(huán)境卻恰恰是體現(xiàn)深潛器科技含量之所在。是不能規(guī)避的創(chuàng)作重點(diǎn)，是作品藝術(shù)表現(xiàn)力的集中體現(xiàn)，也是該創(chuàng)作成敗之關(guān)鍵。深潛器的海底作業(yè)首先給人嚴(yán)肅莊重的感覺。畫面要展現(xiàn)出崇高、神秘的藝術(shù)美。這種崇高、神秘既有海底自然環(huán)境的寬廣博大；又有人類認(rèn)識(shí)自然探索自然的科考精神之博大。這就要求畫面首先在構(gòu)圖上要展現(xiàn)出大勢(shì)逼人，深邃壯闊的氣象格局。

香巴拉秘境·人間天路

138cm×69cm║紙本水墨║2023年

香巴拉秘境·生命流轉(zhuǎn)

138cm×69cm║紙本設(shè)色║2023年

“峰巒深厚，勢(shì)伏雄強(qiáng)”的宋代山水畫擁有“巨碑式”典范構(gòu)圖，為創(chuàng)作提供了參考。畫中一側(cè)山體延展出畫面形成了山體高度無限延長(zhǎng)的視覺感受，以此表現(xiàn)馬里亞納海溝的無限深度。另一側(cè)的海底礁石層疊凸起，從畫面上暗示出海溝不斷變化的寬度。并借用它奇特嶙峋的結(jié)構(gòu)和附著其上的洋底微生物暗示水下山峰的特殊屬性。畫面最下方，視覺前景處描繪了細(xì)節(jié)豐富的海底煙囪。這是深�？瓶嫉哪康乃冢彩钱嬅娴拇萎嬔�。既要有法度嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募?xì)細(xì)刻畫又要表現(xiàn)出礦物質(zhì)煙囪造型的嶙峋陸離。創(chuàng)作中的畫眼無疑是用工作手臂抓取白煙囪，獲取硫化物樣本的蛟龍?zhí)�，和萬米海底抓取投放物的奮斗者號(hào)。潛水器的自帶照明系統(tǒng)在海洋深處只能照射7米遠(yuǎn)。除此之外深海沒有任何光源。描繪深潛器的海底作業(yè)不僅要營(yíng)造嚴(yán)肅莊重的感覺，還要兼顧神秘感與玄幻感。選用純水墨表現(xiàn)深海最符合物理常識(shí)。同時(shí)水墨語言強(qiáng)大包容的表現(xiàn)力，與玄幻神秘的深海世界也更加契合，更利于深邃、莊重的氛圍營(yíng)造。

醉春風(fēng)

180cm×97cm║紙本設(shè)色║2024年

盼中秋

180cm×97cm║紙本設(shè)色║2024年

第二板塊

丹青流彩· 天地化境

宇宙在顯化與未顯化的交織中形成發(fā)展。千百年來我們往往執(zhí)迷于事物的外在表相，并由此發(fā)展出片面的階段性認(rèn)知，忽略了未顯化部分那全然合一卻又不易言說的生命本源。即便是一草一木，一山一石都能為你展示回歸本我的道路。而我們卻常常忘卻，沉浮在虛擬的蒼白假象之中。我凝神靜聽自然山水、城市鄉(xiāng)間無聲的溝通，感受那些未顯化部分蘊(yùn)含的無限生機(jī)，并在作品中轉(zhuǎn)化為可顯化狀態(tài)呈現(xiàn)出來。堅(jiān)持深入生活寫真山真水，畫有感受，有生命力，有靈魂的山水畫。放筆直寫，抒真山意趣。將四時(shí)朝暮、風(fēng)雨明晦豐富廣博的自然氣息活脫脫地帶到觀眾面前。試圖給人帶來身臨其境，可游可居，清新愉悅，疏朗曠達(dá)的精神感受。與大家分享生命的美好，感知并傳達(dá)自由本體臨在的全然與圓滿。

雁蕩勝景

180cm×196cm║紙本設(shè)色║2019年

◆ 《山性即我性 山情即我情》節(jié)選

文｜王顧宇

“或問山水何性情之有？不知山性即止而情態(tài)則面面生動(dòng)，水性雖流而情狀則浪浪具形�！薄皻庹撸碾S筆運(yùn)，取象不惑；韻者，隨跡立形，備遺不俗�！彪S心、隨跡實(shí)際上反映了繪畫創(chuàng)作過程中畫者對(duì)自然生命的高度尊重。好畫講究作者、景物、畫面之間的和諧暢達(dá)。這種和諧不單單是呈現(xiàn)在畫面上的最終效果，它源于畫者的創(chuàng)作狀態(tài)，是貫穿整個(gè)動(dòng)態(tài)過程的和諧。山水畫的創(chuàng)作品評(píng)活動(dòng)實(shí)際是畫者與觀者滌蕩心靈，坐究四荒，窮神變測(cè)之幽微的悟道體驗(yàn)。

中國(guó)畫崇尚氣韻生動(dòng)，亦是對(duì)繪畫狀態(tài)的追求。一來，以人對(duì)于生命最本真直接之體驗(yàn)延伸觀照于世間萬物，可謂一種擬人的描寫與創(chuàng)作手法。二來，畫面本身講究留氣眼，講究透氣，講究呼吸，實(shí)際是兼顧觀者之視覺感受和整個(gè)觀畫體驗(yàn)。

“作畫須有解衣盤礴，旁若無人意，然后化機(jī)在手，元?dú)饫墙�，不為先匠所拘而游于法度之外矣。”真畫者一定是尊重生命，尊重自然，以人為本，遵循記錄自己最本真之狀態(tài)者。在作品中作者和觀者分享點(diǎn)滴感悟，不以勞筋骨，傷身心為代價(jià)，而是以畫養(yǎng)心，以心養(yǎng)畫。

老子云：自然而然謂之道。此乃繪畫之道，宇宙之道也。

秋山云居

180cm×97cm║紙本水墨║2025年

小盤古

138cm×69cm║紙本設(shè)色║2021年

◆《園林怡情揚(yáng)州懷古》

文｜王顧宇

揚(yáng)州城適合訪古探幽。揚(yáng)州的古，不是現(xiàn)代都市中那一兩處附庸風(fēng)雅的拆古換新。揚(yáng)州的古是世代流淌在血液中的生活方式。大東門內(nèi)走一圈，駐足橋上。氤氳的黃色燈光灑在客居者的身上。夏日的夜晚，端一杯橋頭攤鋪上古法釀制的酸梅湯，瞥見橋下偶現(xiàn)的木舟，總有點(diǎn)夜泊古岸之感，溫暖中帶點(diǎn)涼爽。彩衣街上的燈火霓虹、談笑風(fēng)生、凡塵瑣事皆隱在這絲清涼后，是古是今，令人恍惚。

揚(yáng)州的古是蒸騰在街頭巷尾的縷縷白煙，凝于青天化作云，隨著御碼頭的黃頂龍船，順流而下，搖曳出古運(yùn)河畔的顆顆明珠。始于漢唐、成于明的揚(yáng)州園林于清代達(dá)到鼎盛，叫得出名的有200座之多。所謂“杭州以湖山勝，蘇州以市肆勝，揚(yáng)州以園亭勝”清乾隆嘉慶年間，甲天下的是揚(yáng)州園林，而不是蘇州園林。歐陽兆熊在《水窗春囈》中寫道：“自北門，直抵平山，兩岸數(shù)里，樓臺(tái)相接，無一處重復(fù)。其尤妙者，在虹橋迤西一轉(zhuǎn)，小金山矗其南，五亭橋鎮(zhèn)其中，而白塔一區(qū)，雄偉古樸。往往夕陽返照，如入漢宮圖畫�！睋P(yáng)州自清后期遇戰(zhàn)火，幾經(jīng)戰(zhàn)亂，園林?jǐn)?shù)量銳減，但精品尚存，且其疏朗，散淡，悠遠(yuǎn)的風(fēng)水格局未變。瘦西湖一帶至今仍保留著南派園林的典雅精致與北派園林湖光山澤的秀麗靈動(dòng)，形成了獨(dú)具特色的湖上園林風(fēng)光。揚(yáng)州的園林是流動(dòng)的，是連綴成片的。從水路進(jìn)入瘦西湖應(yīng)該是與揚(yáng)州園林相遇的最佳途徑。仲春時(shí)節(jié)，兩岸花柳全依水，遇二十四景，訪十余家園亭�？审w會(huì)一路樓臺(tái)直到山的蔚為壯觀。

瘦西湖

138cm×69cm║紙本設(shè)色║2021年

碼頭前的龍頂游船溫暖明麗，周遭草木黃綠參半，春風(fēng)拂動(dòng)船舷，船頭時(shí)聚時(shí)散。以筆慢繪，試將這四月春風(fēng)一并收入畫來。一小時(shí)遂成小品《揚(yáng)州御碼頭》這便是我畫第二故鄉(xiāng)的開始。

以御碼頭為起點(diǎn)，一路所見皆為名苑。十步一景，皆可入畫。距碼頭最近的名勝是古剎天寧寺。其前身為東晉太傅謝安的別墅，后來司空舍宅為寺。直至北宋徽宗賜名才改叫天寧寺。清朝又遇康、乾二帝駕臨，一時(shí)間名聲大噪。如今做了古玩市場(chǎng)，是買舊書的好地方，庭內(nèi)大堂時(shí)有書畫展覽，或陳列金農(nóng)、羅聘的書畫復(fù)制品，冊(cè)頁(yè)開本，雖非真跡，但因不是應(yīng)酬之作，讀來也極古拙動(dòng)人。

尋夢(mèng)香格里拉

34cm×46cm║紙本設(shè)色║2023年

文源樓

34cm×44cm║紙本設(shè)色║2023年

壟上村里食堂南眺

34cm×46cm║紙本設(shè)色║2022年

松山市區(qū)的華燈初上

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2022年

冶春因其茗茶、細(xì)點(diǎn)譽(yù)滿天下，其前身是清代詩(shī)人王漁洋的私園，位列揚(yáng)州八大名園。主持“虹橋修禊”的他一連寫了十二首絕句贊嘆冶春之美。求學(xué)揚(yáng)州時(shí)，沿護(hù)城河訪冶春、是件快樂事。因?yàn)樘矚g了，2019年的春天，畫完御碼頭就直奔冶春西水榭——“香影廊”。搶在夕陽落下前一睹西榭“香影”�！凹t橋飛跨水當(dāng)中，一字欄桿九曲紅。日午畫船橋下過，衣香人影太匆匆。”庭廊磚瓦在余暉的照射下藍(lán)里泛紅。岸邊偶有游船劃過，留下層層微波。我迅速以墨筆勾畫水波寫下這依水而修，動(dòng)中取靜，靜而不寂之地。

米拉蒙蒂之秋

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2022年

二十四節(jié)氣·立春

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2023年

西水榭幽靜，東水榭豐富。前有曲水流觴，后有為山丘倚靠。說是山實(shí)乃一段丘阜。樓閣倚勢(shì)而筑，逐漸高起。有了層次，便非山亦似山。拾級(jí)而上，坐在其對(duì)岸鹽阜路邊的花園草地里。眼前有太湖石一片與香樟兩株。夏日未至，葉冠未豐，疏疏朗朗，帶點(diǎn)嫩綠很是好看。古木姿態(tài)生動(dòng)，可遮陽也極入畫。于是，將其作為前景細(xì)細(xì)描繪。一水相隔，隱現(xiàn)于樟木后的便是這東水榭的“草廬水繪閣”。先以枯墨勾寫其質(zhì)，再以赭石鋪染潤(rùn)色。暖色茅蓋與其后水連廊藍(lán)紫色磚瓦形成冷暖、材質(zhì)的對(duì)比，分外有趣。比連廊再高一層的便是冶春的主樓，該是這園中最高處了。與周遭樓宇不同，主樓除立柱呈棕紅色，其墻體與正面圍欄潔白不染。遠(yuǎn)處起伏錯(cuò)落的水杉林或墨綠或棕黃，層層高起，猶如屏障。映襯下的白墻主樓似乎略帶銀光。因此畫視角是從鹽阜路隔岸相望，遂取名《鹽阜路寫生》。畫寫生全憑感覺，寫此文時(shí)才知這冶春園最具特色的就數(shù)這東西二榭。東榭——草廬水繪閣是取自明末如皋名士冒辟疆“水繪園”之稱。知道典故后更無法拒絕這冶春的可愛了。

別問月橋，過綠揚(yáng)村（后作花鳥魚蟲市場(chǎng)，現(xiàn)已搬離），行至盆景園（古隕園、洪園）。方知它名聲顯赫，與上海龍華植物園、四川杜甫草堂、蘇州萬景山莊齊名。本以“卷石洞天”“西園曲水”聞名，現(xiàn)于“琵琶島”對(duì)岸又設(shè)大小盆景點(diǎn)綴其中，可謂園中有園，景中見景，在中國(guó)園林中也是別具一格。

二十四節(jié)氣·谷雨

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2023年

見到“琵琶島”就離瘦西湖的開篇——“虹橋修禊”不遠(yuǎn)了。歷史上在此聚會(huì)文人墨客盛時(shí)達(dá)七千余人，留下詩(shī)文三百余卷，其盛名無須再言。進(jìn)入瘦西湖，一路舟行綠水間，便會(huì)感知它以水為帶，將風(fēng)格不同的園林串聯(lián)成集錦式濱水群落的高妙所在。景區(qū)內(nèi)保留、修復(fù)了當(dāng)年的二十四景：長(zhǎng)堤春柳、荷浦薰風(fēng)、碧玉交流、四橋煙雨、梅嶺春深、春臺(tái)明月、白塔晴云、三過留蹤、蜀岡晚照……徐園、趣園、靜觀、湖上草堂、鳧莊、靜香書屋、萬花園、各園依水而建，獨(dú)立成園。隔院樓臺(tái)，延展成卷。廿四橋景區(qū)處在湖區(qū)的地理中心。湖從橋下分南北。一句二十四橋明月夜讓廿謎橋景區(qū)成為了瘦西湖的核心，眾說紛紜的千年古謎也讓她承載了豐富遐想。熙春臺(tái)作為該區(qū)的主體，流傳著“春臺(tái)明月”“春臺(tái)祝壽”的佳話。他典型的皇家建筑：碧瓦飛甍，富麗堂皇，也讓它成為了江南園林中極為罕見的經(jīng)典代表。

二十四節(jié)氣·驚蟄

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2023年

今年春末夏初，我參加了李慧處長(zhǎng)帶隊(duì)的水韻江蘇寫生團(tuán)，有幸再訪瘦西湖，一行成員直奔廿四橋景區(qū)，大家于熙春臺(tái)腳下近千平方米的平臺(tái)上散開來，各自取景作畫。畢老師坐在松樹下，畫了對(duì)岸的小李將軍畫本與望春樓，我就畫了老師身邊的太湖石、長(zhǎng)松和他身后的熙春臺(tái)。正值晌午，烈日當(dāng)頭，不宜久留，遂畫鋼筆速寫一幅。時(shí)間緊任務(wù)重，反而畫得輕松灑脫。40分鐘左右熙春臺(tái)與其旁的長(zhǎng)廊、涼亭、假山石、逐一呈現(xiàn)來，細(xì)看還挺滿意�；貙幒�，依照片與速寫為粉本，重畫了《瘦西湖廿四橋景區(qū)》，呈現(xiàn)出赤欄碧瓦古意濃，春草嫩葉翠色新的氣象。此畫作為插圖收錄于《文學(xué)家心中的水韻江蘇》（江蘇鳳凰文藝出版社）一書。能用畫筆記錄下熙春臺(tái)的春色滿園，也算是不枉此行了。

歡樂谷

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2022年

離開熙春樓，再別萬花園，即可見近年來在原址上復(fù)建的萬松疊翠、雙峰云棧、蜀岡夕照等景點(diǎn)。說到經(jīng)典復(fù)建，一要感謝當(dāng)今的科技昌明，二要感謝古人認(rèn)真作畫沒有半點(diǎn)欺瞞的傳世之作。可以讓今人依圖筑造。雙峰云棧，本為清二十四景，位于蜀岡三峰中、東二峰之間的天然峽谷處。舊有聽泉樓、露香亭、環(huán)綠閣等名勝。古人巧借南高北低的落差，做出了瀑布跌水之景。名為“云�！笔且虼司暗闹鹘ㄖ䴙閼矣诎肟盏臈５�。從山下仰觀棧道，瀑布奔流直下。飛瓊濺雪。密集的水花形成氣團(tuán)，好似祥云霧縈繞。古時(shí)，瀑布依賴其北側(cè)水域中的大型水車向池內(nèi)輸水，耗費(fèi)巨大人力。如今，水道疏通，新壩筑成，上游水源自然排泄。既復(fù)現(xiàn)了當(dāng)年的三疊瀑勝境，又兼具上游水系的泄洪任務(wù)，為南側(cè)的瘦西湖供應(yīng)源頭活水，也算一個(gè)小型水利系統(tǒng)了。若于蜀崗東峰（觀音山）觀之，真如李斗在《揚(yáng)州畫舫錄》中所述“猿扳蛇折，百步百降，如龍游千里，雙角昂霄。”靈氣盡現(xiàn)。2019年我在此地寫生。繪樓閣、溪水、假山、長(zhǎng)松諸物于一平尺內(nèi)。取名《揚(yáng)州蜀崗》�，F(xiàn)在看看雖不差，然受畫幅所限，未能將“雙峰云棧”的氣勢(shì)展現(xiàn)出來。待重新繪制才算不負(fù)此勝境。

橙色樹屋

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2022年

至此，瘦西湖之行幾近尾聲，然揚(yáng)州園林的故事才徐徐展開。別離湖上園林，還有數(shù)不勝數(shù)的市井佳苑。個(gè)園、何園、怡廬、逸圃、九峰園（荷花池公園）、小盤古，珍園、翠園、汪氏小苑、冰甌仙館、史公祠、棣園、匏廬、二分明月樓……說來慚愧，這些大大小小的園林我從未畫過。今年春，母校美術(shù)館邀我參加全國(guó)名家美術(shù)作品邀請(qǐng)展，這才問收藏家孔祥東先生要了小盤古的照片，然后認(rèn)認(rèn)真真地畫了張《小盤古》。至于其他的園林，一定要得空慢慢游走，細(xì)細(xì)品味，定定神神地描繪。

曉月墜后宿云微，巷弄古井邊的晨起者，可知這彎彎月影，亦曾隱現(xiàn)于太白的金樽里。遙想當(dāng)年，讓李太白散盡千金，低頭思鄉(xiāng)的古揚(yáng)州會(huì)是何等繁華天下。以至于明月的三分光華竟被她占去了兩分。而今邁步從頭越，揚(yáng)州還得您親自來，來時(shí)當(dāng)挑三月天。

山谷里的河

33cm×33cm║紙本設(shè)色║2023年

學(xué)術(shù)指導(dǎo)單位

江蘇省當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作研究會(huì)、江蘇省徐悲鴻研究會(huì)

江蘇省文化館、江蘇省書畫院

江蘇當(dāng)代書畫院

展覽執(zhí)行

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