娛樂圈的 “皇帝新衣” 越演越真！資本瘋狂造神，把流量明星包裝成 “戲骨”“演技派”，獎杯內(nèi)定、營銷洗腦，可騙不了觀眾的眼睛。

這些 “戲混子” 騙了觀眾太久，今天就撕開遮羞布，看看誰在透支信任，別再為爛演技買單！這場泡沫遲早要破，是時候清醒過來，拒絕為資本造假買單了。

趙麗穎早年在橫店跑了七年龍?zhí)祝@份堅(jiān)持確實(shí)值得肯定，《陸貞傳奇》《楚喬傳》讓她成了甜寵賽道的頂流，粉絲經(jīng)濟(jì)加持下賺得盆滿缽滿。

可女演員三十歲后要么轉(zhuǎn)型要么被淘汰，她選了正劇這條路，靠《風(fēng)吹半夏》拿到雙料視后，立馬被營銷成 “85 花演技標(biāo)桿”，但這頂帽子，她根本戴不穩(wěn)。

臺詞更是災(zāi)難，字正腔圓得像播新聞，斷句詭異，一句話平均停頓三次以上，完全沒有生活化的感覺。

反觀八十年代的老演員，拍《平凡的世界》時，孫少平抹一把煤灰的動作里全是生活重量。

再看她拿視后的那年，殷桃在《萬里歸途》里的表演堪稱教科書：得知丈夫犧牲，先呼吸急促確認(rèn)消息，再大腦空白，最后干嘔的本能反應(yīng)，層次分明，可獎杯最后給了流量更大的趙麗穎，資本運(yùn)作的痕跡太明顯。

她的轉(zhuǎn)型根本沒補(bǔ)上基本功短板，甜寵劇里的套路用到正劇里完全失靈。

沒有真實(shí)的情感投入，沒有對角色的深刻理解，只靠營銷堆砌的 “演技派” 標(biāo)簽，遲早會翻車。

觀眾看正劇圖的是共情，不是看流量明星裝樣子，趙麗穎的正劇翻車，就是最好的證明。

張若昀算是趕上了 IP 紅利的末班車，《慶余年》里的范閑讓他一炮而紅。

這個角色本身討喜，現(xiàn)代靈魂穿越古代耍小聰明，只要不太木訥就能演好，他那股機(jī)靈勁兒確實(shí)拿捏得不錯，可走紅后，他就陷入了演技套路，再也沒出過新東西。

到了《雪中悍刀行》后半段，劇情需要演技有層次遞進(jìn)，可他全程就一個表情：頭微揚(yáng)、眉頭擰、嘴抿成線，眼神飄忽，這套動作連演二十集不帶變的，觀眾看久了只覺得臉盲。

《人之初》更是徹底露怯，現(xiàn)實(shí)題材最考驗(yàn)生活化表演，古裝劇里能靠服化道掩蓋的僵硬，在現(xiàn)代劇里無處遁形。

他想演高深莫測的氣質(zhì)，結(jié)果呈現(xiàn)出來的就是面無表情加眼神渙散，完全抓不住人物的情緒支點(diǎn)。

早年陳道明演《黑洞》里的聶明宇，深藏不露靠的是微表情和眼神變化，可不是裝高冷就能糊弄的。

最離譜的是，哪怕口碑翻車，他的資源還是源源不斷，資本根本不在乎作品質(zhì)量，只想要話題度和熱度，哪怕是罵聲也能轉(zhuǎn)化成流量。

這種飲鴆止渴的玩法，只會讓觀眾越來越反感，他把一個角色的成功當(dāng)成萬能公式，不斷復(fù)制粘貼，沒有任何突破和成長。

長此以往，觀眾的審美疲勞一旦形成，他的市場價(jià)值只會斷崖式下跌。

宋佳的履歷看著光鮮，兩次金雞影后在手，堪稱 “獎杯收割機(jī)”。

可你要是讓普通觀眾說出她的經(jīng)典角色，除了多年前《闖關(guān)東》里的鮮兒，大多人都得想半天。

一個被業(yè)內(nèi)封神的 “戲骨”，在大眾心里的存在感這么弱，本身就很反常。

去年她憑《好東西》二封影后，爭議大到官媒都得下場滅火，這部電影立意不錯，全靠編劇撐著，宋佳的表演根本談不上驚艷。

可就是這樣穩(wěn)扎穩(wěn)打的表演，硬是壓過了詠梅在《出走的決心》里的精彩演繹 —— 詠梅可是拿過柏林影后的，國際認(rèn)可度擺在那兒，國內(nèi)評獎卻輸了，資本運(yùn)作的痕跡太明顯。

早年的獲獎記錄更是離譜，憑《蕭紅》擊敗《一代宗師》里的章子怡，那年章子怡的宮二拿遍了國際大獎。

還靠一部名不見經(jīng)傳的電視劇，擠掉《甄嬛傳》里的孫儷拿獎，這操作在任何評獎體系里都說不通。

這讓人想起香港金像獎的黑歷史，資本介入太多，最后導(dǎo)致獎項(xiàng)公信力暴跌。

這種缺乏松弛感的表演，或許能靠資本運(yùn)作拿獎，但想在觀眾心里留下深刻印象，難如登天。

獎杯再多，沒有能讓人記住的角色，也只是個 “獲獎專業(yè)戶”，不是真正的實(shí)力派。

雷佳音早年確實(shí)有辨識度，那種慫萌氣質(zhì)在圈子里獨(dú)一份，《我的前半生》里的陳俊生，讓觀眾又愛又恨，角色算是立住了。

資本一看這條賽道有空缺，立馬把他往 “窩囊廢專業(yè)戶” 方向推，可再好的套路也經(jīng)不住反復(fù)用。

去年到今年，《長安的荔枝》《醬園弄》接連上映，雷佳音的出鏡頻率比廣告還高。

打開電視是他，進(jìn)影院還是他，關(guān)鍵演的都是一個模子刻出來的：遇事兒縮脖子，說話吞吞吐吐，受委屈就一臉苦相，這套動作他都形成肌肉記憶了。

《長安的荔枝》本來是部有深度的小人物逆襲劇，硬是被他演成了流水線產(chǎn)品。

對比大鵬在電影版里的表演，人家那種卑微和掙扎是從骨子里透出來的，每個眼神都有戲。

可雷佳音太知道觀眾愛看什么，太會討巧，反而沒了真實(shí)感。

雷佳音卻是把自己框在一個類型里無限重復(fù)，完全沒有可塑性，這種量產(chǎn)型表演，一開始能吸引觀眾，可次數(shù)多了，審美疲勞來得比誰都快。

現(xiàn)在的他，市場價(jià)值已經(jīng)在貶值了，觀眾看夠了千篇一律的 “窩囊廢”，再看到他出場就想快進(jìn)。

資本只想著快速變現(xiàn)，讓他瘋狂接戲，卻忘了演員需要沉淀和突破，再這么下去，他遲早會被市場淘汰，從 “實(shí)力派” 變成 “票房毒藥”。

這些所謂的 “實(shí)力派”，本質(zhì)上都是資本造神的產(chǎn)物，資本為了快速變現(xiàn)，批量制造 “演技派”，可觀眾不傻，演技好不好，心里都有賬。

泡沫吹得越大，破得越快，只有真正沉下心打磨演技、塑造不同角色，才能走得長遠(yuǎn)，否則遲早被市場拋棄。