“我的包包不是用來裝東西的，而是用來裝回憶。”美國(guó)玻璃藝術(shù)家珍·布拉齊娜近日在上海琉璃藝術(shù)博物館攜帶數(shù)十種“玻璃手袋”作品亮相。她的創(chuàng)作融合雕塑、版畫與攝影，關(guān)注記憶、親情與時(shí)間等永恒主題。

策展人、上海琉璃藝術(shù)博物館創(chuàng)始人楊惠姍與美國(guó)玻璃藝術(shù)家珍·布拉齊娜

本次展覽“一只手袋比一張驗(yàn)更誠(chéng)實(shí)——珍·布拉齊娜玻璃藝術(shù)個(gè)展”呈現(xiàn)藝術(shù)家15件創(chuàng)作，玻璃作為不可重缺的核心，同時(shí)與藝術(shù)家對(duì)時(shí)間記憶與生命經(jīng)驗(yàn)的敘事井行形成一個(gè)彼此映照的整體這是一場(chǎng)以玻璃記憶與女性生命經(jīng)驗(yàn)為語(yǔ)言的展覽。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

珍·布拉齊娜的創(chuàng)作常始于那些被發(fā)現(xiàn)或繼承的物事:家具、私人杞念品、舊照……這些物件承載著生活經(jīng)歷的痕跡，透過細(xì)致的鑄造與層疊，她重新詮釋這些碎片，將影像與形態(tài)交融，創(chuàng)造出充滿雕塑感的敘事，它們既指向個(gè)人經(jīng)歷，也映照集體歷史。作品表面留下的劃痕、接縫與微小瑕疵，如記憶被分割、重組與轉(zhuǎn)化的過程本身。她說：“我不是在復(fù)制包包的外觀，而是在保存一段被握著的時(shí)間”。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

此次展覽，珍·布拉齊娜選擇20世紀(jì)20年代至80年代的手袋為創(chuàng)作主題，每一只包都映照了其歷史背景，社會(huì)對(duì)女性所期待的角色，以及那個(gè)時(shí)代的人們?nèi)绾紊�，從手袋看見了人們�?duì)優(yōu)雅與逃離現(xiàn)實(shí)的向往。50年代至60年代的硬挺手袋則體現(xiàn)了戰(zhàn)后人們對(duì)家庭生活和秩序的理想60年代至今的鏈條包則象征流動(dòng)性、夜生活以及不斷變化的社會(huì)規(guī)范。

她的完美小手包She’s So Clutch

《她的完美小手包》這件作品就展現(xiàn)了布拉齊娜借玻璃用來保存時(shí)間的片段，展現(xiàn)記憶與個(gè)人的鏈接，搭配青銅托盤展示，這是一件關(guān)于“珍藏”的作品。布拉齊娜說，我維承了祖母的手袋，在祖父拍攝的照片里祖母正拿著它。照片與手袋對(duì)應(yīng)著回憶——一位記錄了那個(gè)瞬間，一位則將它傳承了下來，微小的日常碎片在玻璃與光的加持下，都擁有了時(shí)間的重量。

瑰紅暖語(yǔ)Bubbe

《瑰紅暖語(yǔ)》這件作品是在懷念藝術(shù)家的祖母，這件作品直接致敬家族史，手袋承載的不只是對(duì)象，更是橫跨世代的血緣與記憶。

鈷藍(lán)夜宴Party In Cobalt

《鈷藍(lán)夜宴》鮮艷的克萊因藍(lán)，呼應(yīng)了戰(zhàn)后霓虹燈與流行文化的興起，玻璃不再只是容器，而是光影的表演者，捕捉了社交場(chǎng)合中稍縱即逝的歡愉。

天青摩登Roaring 1920s

《天青摩登Roaring 1920s》結(jié)合青銅與托帕石，這件作品像是一座小型紀(jì)念碑，紀(jì)念那些微小柔軟、且極易在歷史洪流中被遺忘的個(gè)人時(shí)刻。

策展人、上海琉璃藝術(shù)博物館創(chuàng)始人楊惠姍與美國(guó)玻璃藝術(shù)家珍·布拉齊娜

第展人，上海琉璃藝術(shù)博物館創(chuàng)始人楊惠姍說：“手袋，它貼著體溫上路，收納時(shí)光的碎屑，也裝載一個(gè)女子被世界端詳?shù)哪抗�。藝術(shù)家布拉齊娜選擇用玻璃來重述它們。這不是材料的替代，而是一場(chǎng)溫柔的留存。把那些即將流散的瞬間，輕輕安放。”展覽持續(xù)到2月28日。

原標(biāo)題：《美國(guó)玻璃藝術(shù)家珍?布拉齊娜亞洲首展亮相上海，用玻璃手袋凝固記憶》

欄目編輯：華心怡

本文作者： 樂夢(mèng)融

圖片來源：上海琉璃藝術(shù)博物館