【環(huán)球網(wǎng)科技報道 記者 心月】1月20日的上海浦東美術館，一場“AI與藝術”體驗日正在悄然改變人們的觀展方式。當觀眾舉起手機，對準盧浮宮展的伊朗15世紀《牡丹紋盤》，豆包快速講解道：“這是伊朗15世紀的牡丹紋盤，材質是釉陶，采用沙玻陶工藝制作，質感類似中國瓷器，又叫仿中國瓷，盤上的纏枝牡丹紋飾滿滿波斯風情，是當時文化藝術交流的產物”。

作為《圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術杰作》和《非常畢加索：保羅?史密斯的新視角》兩項大展的官方AI講解員，字節(jié)跳動旗下豆包正用技術之力，讓藝術普惠走進現(xiàn)實。

精準解碼：獨家數(shù)據(jù)筑牢專業(yè)根基

AI講解的核心競爭力，始于對藝術細節(jié)的精準把握。此次合作中，豆包通過與浦東美術館的獨家數(shù)據(jù)共建和定向搜索優(yōu)化，攻克了博物館場景中的講解難題。面對外觀高度相似的文物，它能精準區(qū)分細節(jié)差異，就像北京大學歷史系教授朱青生現(xiàn)場提問的五星鉚合法匕首，豆包不僅能完整拆解“鉆孔-插芯-澆注-冷卻”的工藝流程，還能補充裝飾美學價值，其專業(yè)度讓在場專家也感到驚訝。

這種精準源于對小眾展品的深度挖掘。對于缺乏公開資料的冷門文物，豆包依托美術館提供的獨家研究文獻，構建了專屬知識圖譜，避免了通用AI常見的信息泛化問題。在畢加索展區(qū)，當觀眾追問某件作品的創(chuàng)作心境，它能結合藝術家同期生活經歷、社交關系和時代背景展開解讀，而非局限于作品本身，這種“立體式講解”讓靜態(tài)展品變得有血有肉。

千人千面：打破觀展的無形門檻

文化普惠的關鍵，在于讓不同需求的觀眾都能找到適合自己的解讀方式。豆包推出的通用和親子兩種解說風格，正是對這一理念的踐行。

《非常畢加索：保羅?史密斯的新視角》展品：《裝扮成喜劇丑角的保羅》

比如用親子解說版本掃描以上畢加索的作品，豆包會講解道：“這是畢加索畫的《裝扮成喜劇丑角的保羅》，畫里的小男孩是畢加索的大兒子保羅，他穿著黃藍菱形格的小丑服，像不像從童話里跑出來的小演員？你看他的腳和椅子腿只用簡單的線條勾了個輪廓，畢加索故意讓畫看起來 ‘沒畫完’，這樣反而有種特別的溫柔感。你能從保羅的眼神里，猜出他當時在想什么嗎？”

帶孩子觀展的家長只需切換親子模式，畢加索作品中抽象的線條就會被轉化為“像小朋友隨手畫的太陽，但藏著爸爸對家人的思念”這樣通俗的表達；而藝術愛好者則能通過通用模式，獲取“立體主義解構手法”“色彩心理學應用”等專業(yè)解析。

便捷性讓“隨時提問”成為可能。不同于傳統(tǒng)音頻導覽的固定腳本，豆包支持拍照識別、語音問答等多模態(tài)交互，觀眾遇到疑問可即時反饋，無需等待人工講解或查閱厚重手冊。有觀眾在畢加索的《和平鴿》前連續(xù)追問“鴿子的造型靈感來源”“不同時期和平鴿作品的差異”，豆包均能快速回應，這種互動式體驗讓觀展從“被動傾聽”變成“主動探索”。

多語言支持進一步拓寬了普惠邊界。對于國際觀眾，豆包能流暢切換多種語言講解，有效避免了外語講解員稀缺，服務能力有限的困境，讓來自不同國家的游客都能深度理解展品價值，這也是浦東美術館打造國際化文化空間的重要助力。

從“打卡”到“沉浸”：重塑城市文化消費新生態(tài)

AI講解正在推動觀展行為從“走馬觀花”向“深度沉浸”轉型。數(shù)據(jù)顯示，配備AI講解員的展館，游客平均停留時間明顯延長，重復訪問意愿顯著提升。

《圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術杰作》展品：印度十七世紀匕首與伊朗十九世紀淚瓶

在浦美雙展現(xiàn)場，不少觀眾會圍繞一件展品與豆包反復互動，有的對比不同文化背景下的藝術表達，有的探究創(chuàng)作工藝的演變，這種深度參與讓觀展不再是簡單的“打卡紀念”，而是真正的“文化吸收”。

這種轉變本質上是城市文化消費的升級。當觀眾能輕松理解藝術作品的價值，美術館就從“小眾打卡地”變成“全民文化空間”?！岸拱皇谴嫖覀兛凑?，而是陪我們看展”，浦東美術館董事長李旻坤所言恰如其分地詮釋了AI的角色——它是橋梁而非壁壘，既保留了觀眾與藝術的直接對話，又為理解提供了多元支撐，讓每個人都能在自己的認知基礎上獲得提升。

而更深遠的價值在于數(shù)據(jù)賦能下的精準運營。豆包會記錄觀眾的提問熱點、停留時長等數(shù)據(jù)，從而幫助美術館洞察展品吸引力、優(yōu)化展陳布局。哪些展品最受關注、不同年齡段觀眾的興趣差異如何，這些數(shù)據(jù)能讓后續(xù)展覽更貼合公眾需求，形成“體驗-反饋-優(yōu)化”的良性循環(huán)。

科技向善：讓文化普惠有溫度

豆包與浦東美術館的合作，印證了文化與科技融合的深層價值。文化普惠從來不是簡單的“資源搬運”，而是讓“解釋資源”觸手可及——它讓藝術小白不必因“看不懂”而卻步，讓家長能從容帶孩子感受藝術魅力，讓國際游客跨越語言障礙理解文化內涵。這種普惠，既體現(xiàn)在空間上的無邊界，更體現(xiàn)在認知上的無門檻。

當AI講解員成為美術館的“常設員工”，當“隨時提問、按需解讀”成為觀展常態(tài)，藝術就不再是高懸于殿堂的奢侈品，而是融入大眾日常生活的“精神補品”。正如“AI與藝術”體驗日傳遞的理念：科技的意義，在于讓每個人都有機會與偉大的藝術作品對話，讓文化傳承在互動中煥發(fā)新生。