最近的古裝劇市場真是熱鬧，兩部新劇前后腳開播，本以為能迎來一波追劇盛宴，結果追著追著發(fā)現(xiàn)，這差距大到讓人懷疑是不是看了兩個次元的作品。

同樣是古裝題材，同樣是平臺重點推送的劇集，一部讓觀眾追得欲罷不能，恨不得一天刷完更新，另一部卻讓觀眾邊看邊吐槽，甚至直接喊話平臺停更。

這反差感，屬實是把 “沒有對比就沒有傷害” 體現(xiàn)得淋漓盡致！

說的就是 2026 年 2 月 5 日開播的《唐宮奇案》和 2 月 6 日上線的《成何體統(tǒng)》，如今前者開播第五天，后者開播第四天，兩部劇的熱度和口碑卻走出了完全相反的曲線。

《唐宮奇案》開播即登頂熱度榜，74 小時破萬的熱度數(shù)據(jù)看著亮眼，可豆瓣上的一星差評卻扎堆出現(xiàn)，“求停更優(yōu)化” 的話題還沖上了微博熱搜，觀眾的吐槽聲浪一波高過一波。

而網劇《成何體統(tǒng)》則一路低開高走，開播第四天全網有效播放量就突破 3 億，相關話題霸占頭條熱榜，觀眾清一色好評，直呼 “劇情反轉太上頭，根本停不下來”。

實話講，《唐宮奇案》真的是一手好牌打得稀爛。

劇方宣傳時吹得天花亂墜，說 3000 萬 1:1 復刻長安古城，服飾紋樣參考敦煌壁畫，還有電影級的拍攝質感，本以為能看到一部高質量的唐代懸疑劇，結果點開一看，滿屏的槽點讓人無從下嘴。

先說說劇情，上元燈節(jié)公主出事，全城戒嚴查案，女主作為執(zhí)法官不找線索不驗物證，先開了十分鐘的個人獨白，背景燈片切得比職場述職報告還絲滑。

網友都急了：兇手都快跑出長安城了，女主還在放 PPT。

探案邏輯更是敷衍到離譜，線索全靠女主 “我覺得”“我懷疑”，關鍵時候還裝死躺棺材里偷聽，反派居然還真圍著棺材自爆，這哪里是探案，分明是把觀眾的智商按在地上摩擦。

演員的表現(xiàn)也讓人一言難盡。

白鹿為了這個唐代女執(zhí)法官的角色，號稱練了三個月唐刀和馬術，結果打戲里握刀姿勢僵硬，毫無力量感。

兩人的對手戲更是沒眼看，視線頻繁回避，對話節(jié)奏錯位，本應該是雙強聯(lián)手查案，結果演成了網友線下初次見面，禮貌微笑各說各的，毫無化學反應。

反觀《成何體統(tǒng)》，這部網劇沒有流量明星加持，也沒有鋪天蓋地的宣傳，卻靠劇情和制作圈了一大波粉。

開播四天，劇情里的反轉一個接一個，看似簡單的朝堂故事，藏著層層疊疊的伏筆。

前一集讓你以為的好人，下一集就露出真面目，看似無解的困局，轉眼就峰回路轉，觀眾追劇的時候都在評論區(qū)說 “全程不敢快進，生怕錯過關鍵細節(jié)”。

而且這部劇的服化道雖然沒有大制作的華麗，卻處處貼合人物身份，沒有過度的濾鏡，演員的表情和微動作都能看得一清二楚。

演員的表演也自然流暢，每個角色都立得住，哪怕是配角，戲份不多但形象鮮明，讓人過目不忘。

其實說到底，觀眾看劇的要求從來都不高，無非是劇情走心、表演真實、制作用心。

《唐宮奇案》的問題，從來都不是制作經費不夠，而是心思用錯了地方，只顧著搞噱頭、塞廣告、靠流量明星撐場面，卻忽略了劇本打磨和表演細節(jié)，這種快餐式的創(chuàng)作模式，注定得不到觀眾的認可。

而《成何體統(tǒng)》的出圈，恰恰證明了好作品從來都不需要靠流量堆砌，只要踏踏實實做內容，認認真真磨劇本，讓演員演好角色，自然能打動觀眾。

老話說 “金杯銀杯，不如觀眾的口碑”，內娛的古裝劇市場，早就過了靠流量和噱頭就能收割觀眾的時代。

觀眾的審美一直在提升，那些只顧著賺快錢，不把內容當回事的作品，終究會被市場淘汰。

只有回歸創(chuàng)作的本質，打磨好劇本，提升制作水準，讓演員用心演戲，才能做出真正被觀眾認可的好作品，這才是古裝劇市場的破局之道。

參考資料：