導(dǎo)讀：中國(guó)山水畫的精髓，在于筆墨之間貫通古今。湖南籍畫家曹廣，長(zhǎng)年行走于名山大川、古剎叢林，以山水為友，以筆墨為心，于傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方之間，探尋當(dāng)代水墨的新生之路。本文以清雅文辭，記云山墨游，論丹青心法，既見山川之靈秀，更顯一位當(dāng)代畫家守正創(chuàng)新、文脈相傳的藝術(shù)情懷與時(shí)代擔(dān)當(dāng)。

墨游心?。河诿焦艅x中探尋筆鋒古今流變

文/曹廣

余嘗攜侶云游，遍歷齊云之玄、大龍洞之奇、國(guó)清寺之古、雁蕩山之幽、上堡古國(guó)之樸。素紙展卷之際，忽覺筆下非僅峰巒泉石，實(shí)乃千載筆墨精神與當(dāng)世審美哲思之幽微碰撞。昔人“澄懷觀道”，以虛靜之心契山水本真；今人重“解構(gòu)重組”，于具象中抽離神韻再鑄新境。二者于煙嵐霧靄間悄然相叩，激蕩出東方美學(xué)之新漣漪

曹廣《樵歌》 240cm x 200cm 紙本 2022年

一、古法今用：筆墨中的時(shí)空疊影

昔謝赫立“六法”，首標(biāo)“氣韻生動(dòng)”，貴在傳神；荊浩撰《筆法記》，力主“搜妙創(chuàng)真”，要在得骨。吾輩登齊云見丹霞如赭，臨大龍洞觀瀑瀉如銀，猶見北苑之披麻皴、郭熙之卷云皴隱現(xiàn)其間。然今人運(yùn)墨，已非止于“石分三面”之規(guī)。或取綏寧古國(guó)夯土肌理，以枯墨皴擦呈現(xiàn)歲月剝蝕；或借雁蕩?kù)F靄，以水破焦墨摹寫混沌初開。此非叛古，實(shí)乃以古法為舟楫，渡當(dāng)代審美之滄海。猶記國(guó)清寺寫生時(shí)，隋梅虬枝以篆籀筆法勾勒，而光影交錯(cuò)處，竟參入西畫構(gòu)成之理——古拙與銳新，竟在毫端相融

曹廣《和光同塵》 240cm x 120cm 紙本 2021年

二、禪道互參：審美哲學(xué)的雙重鏡鑒

天臺(tái)國(guó)清鐘梵入耳，雁蕩龍湫雷動(dòng)震心，此中虛實(shí)之妙，正是東方美學(xué)之精髓。然今之水墨思想，更添層深解構(gòu)：昔王維“行到水窮處，坐看云起時(shí)”乃禪家頓悟，今人觀上堡古國(guó)殘?jiān)瑒t思及“廢墟美學(xué)”；昔“林泉高致”主張可游可居，今見齊云懸棺凌空，反生出疏離之觀照。尤值玩味者，湘西巫儺文化之詭譎意象，與當(dāng)代水墨之超現(xiàn)實(shí)表達(dá)竟靈犀暗通。此非傳統(tǒng)斷裂，實(shí)為哲學(xué)根系萌發(fā)新枝——道家“齊物”與存在主義“他者”，在墨色氤氳間展開沉默對(duì)話

曹廣《國(guó)清講寺寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《蒼巖山寫生》 60cm x 48cm 紙本 2025年

三、材料革命：媒介覺醒后的精神返鄉(xiāng)

曩昔文人“五日一石，十日一水”，今者可用丙烯潑灑、數(shù)碼拓印。然雁蕩寫生十五子，偏以絹本研墨應(yīng)對(duì)暴雨，非為守舊，實(shí)乃求證：當(dāng)材料邊界無限拓展，筆墨本體精神何以自持？嘗見同儕拓大龍洞鐘乳于宣紙，覆以金箔，恍若北宋青綠山水與日本“物派”藝術(shù)隔空相握。更有人取綏寧靛藍(lán)染帛為底，繪國(guó)清隋梅于其上，傳統(tǒng)礦物色與現(xiàn)代綜合材料共訴“色彩即觀念”新語(yǔ)。此間變革，媒介已成思想載體，非僅技法附庸。

曹廣《雁蕩山小龍湫寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《雁蕩山羊角洞寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《雁蕩山白云庵寫生》 69cm x 46cm 紙本 2025年

四、寫生涅槃：從“師造化”到“心源再造”

張璪“外師造化，中得心源”八字，貫通千年畫史。吾等攀齊云險(xiǎn)峰、探大龍洞幽邃，表面仍是“對(duì)景創(chuàng)作”，實(shí)則內(nèi)蘊(yùn)已遷。昔人寫生為“貯奇峰于胸臆”，今人鏡頭攝盡四海奇觀，反更追問：當(dāng)萬(wàn)象皆可復(fù)制，水墨寫生意義安在？答在雁蕩煙雨中漸顯：非為摹形，乃借自然之軀殼，完成主體精神的儀式性投射。如真際寺前，霧鎖瑤臺(tái)時(shí)，或見減筆飛白追云氣消長(zhǎng)，或見積墨層疊以構(gòu)心理地貌。同一景致，竟衍生觀念山水、心理地形圖諸般面貌。此乃“師造化”傳統(tǒng)在現(xiàn)象學(xué)視野下的當(dāng)代轉(zhuǎn)型。

曹廣《武當(dāng)山寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《太行山寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《長(zhǎng)沙縣老糧倉(cāng)寫生》 48cm x 60cm 紙本 2025年

五、跨文化凝視：本土語(yǔ)系的現(xiàn)代性闡釋

立上堡鼓樓觀侗錦經(jīng)緯，忽思貢布里希“圖式修正”之說。將巖畫符碼、甲骨裂紋、敦煌殘形入畫，實(shí)是對(duì)“筆墨中心主義”之深沉反思。當(dāng)代水墨創(chuàng)作者，早將目光投向全球：非洲木雕之原始張力、北歐表現(xiàn)主義之冷峻詩(shī)意，皆在隱秘對(duì)話之列。然奇妙處在于：無論材料如何混雜，觀者仍能從線條韻律中辨認(rèn)出董源《瀟湘圖》之江南基因，從墨暈層次感應(yīng)到米氏云山的血脈搏動(dòng)。此恰印證：最先鋒之探索，常賴最深沉之根柢

曹廣《崆峒山寫生》 60cm x 60cm 紙本 2025年

曹廣《臺(tái)州明巖寺寫生》 60cm x 48cm 紙本 2025年

曹廣《臺(tái)州石梁瀑布寫生》 60cm x 48cm 紙本 2025年

結(jié)語(yǔ)：永恒的未完成性

歸檢畫篋，齊云赤霞、大龍洞月、國(guó)清隋梅、雁蕩煙雨、上堡古垣，俱化墨痕。然此非終結(jié)，實(shí)為開端。傳統(tǒng)山水精神如老梅蟠根，當(dāng)代水墨思想似新枝怒放。二者相激，乃生成第三種可能——既非懷古者之復(fù)刻，亦非叛逆者之割席，而是在“庖丁解?！卑愕募妓嚧銦捴校诌_(dá)“以神遇而不以目視”的自由之境。

曹廣《湘西紅巖寨寫生》 48cm x 60cm 紙本 2024年

曹廣《湘西桃子寨寫生》 48cm x 60cm 紙本 2024年

昔石濤言：“山川使予代山川而言也，山川脫胎于予也，予脫胎于山川也?！?strong>今當(dāng)續(xù)曰：“予亦脫胎于山川，更脫胎于千年筆墨瀚海?！?/strong>云山墨游終有盡時(shí)，然筆與墨、古與今、中與西之對(duì)話，永在“未完成”中生長(zhǎng)。惟愿此后揮毫，常懷林泉初心，不忘時(shí)代天問，使水墨長(zhǎng)河既接昆侖雪，亦納四海風(fēng)，在每一滴墨色中映照出過去與未來的雙重鏡像

曹廣《江南歸興》 240cm x 120cm 紙本 2022年

名家簡(jiǎn)介：

曹廣（栩源）

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

湖南大學(xué)碩士研究生導(dǎo)師

吉首大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授

香港當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)盟會(huì)員

荷堂藝術(shù)館館長(zhǎng)

主編點(diǎn)評(píng)：

鄭梧沐（福建籍文藝評(píng)論家）

曹廣先生此文，以墨游心印為題，行跡于齊云、雁蕩、國(guó)清、上堡之間，落筆卻不止于山水記游，而是將寫生之境、筆墨之理、古今之變、中西之思熔于一爐。文辭清雅，論理精深，既是畫家寫生心得之實(shí)錄，亦是當(dāng)代水墨創(chuàng)作的一份清醒思考。

文章最可貴之處，在于不泥古、不逐新。既敬畏謝赫六法、荊浩筆法、石濤“山川代語(yǔ)”之傳統(tǒng)根脈，又直面當(dāng)代材料、觀念、跨文化語(yǔ)境帶來的新命題，于古法中開出新意，于解構(gòu)中守住精神。這種守正而能創(chuàng)新，扎根而能遠(yuǎn)行的態(tài)度，正是當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作最稀缺的品質(zhì)。

對(duì)觀者而言，此文不止是一篇畫談，更提供了三重啟示：

一曰師法自然，更要師法心源；

二曰傳承文脈，更要回應(yīng)時(shí)代；

三曰立足本土，亦能放眼世界。

當(dāng)代中國(guó)畫的出路，從不在一味復(fù)古，也不在盲目求變，而在如曹廣先生這般——以腳步丈量山川，以筆墨叩問古今，以心性照亮前路。文可載道，墨可通心，此文當(dāng)為當(dāng)代山水創(chuàng)作者共鑒。

2026年2月14日凌晨2：00