1、《證人》

一場(chǎng)車禍，拴起三個(gè)破碎家庭。J察的愧疚、母親的絕望、綁匪的悲劇，都是罪與罰的延伸。證人不僅是證據(jù)，更是良知本身——每個(gè)人都在償還命運(yùn)開的殘酷玩笑，結(jié)局的槍響是救贖，也是人性最后的微光。謝霆鋒當(dāng)年真的很帥，表演也足夠到位，最后捧著玲玲那段哭戲很有張力。 張靜初的表演爆發(fā)力十足，你愿意相信一個(gè)母親在那種絕望時(shí)刻就是那種狀態(tài)。 雖然有一些情節(jié)有點(diǎn)不現(xiàn)實(shí)，但是電影很多細(xì)節(jié)前后都有呼應(yīng)，有很多小巧思。

2、《新警察故事》

謝霆鋒飾演叛逆又重情義的鄭小峰，敢打敢拼、眼神倔強(qiáng)。和成龍對(duì)手戲張力十足，把少年意氣與底層掙扎演得鮮活，是他早期最亮眼的J匪片之一。影片以黑色、白色和紅色為基調(diào)，視覺沖擊強(qiáng)烈，動(dòng)作戲如大廈攀爬和電車追逐，將港式J匪片推向新高。

3、《線人》

《線人》將暴力升華為藝術(shù)，謝霆鋒飾演的細(xì)鬼在背叛與救贖間掙扎，每一次持槍顫抖都撕裂人性。林超賢用寫實(shí)鏡頭剝開社會(huì)瘡疤，血色黃昏下的背叛比任何虛構(gòu)都更刺目。當(dāng)細(xì)鬼為救愛人撞向鐵門時(shí)，暴力不再是工具，而成了命運(yùn)的注腳——這部港片用最鋒利的刀刃，雕刻出最溫柔的絕望。

4、《男兒本色》

《男兒本色》用血性重新定義了港片動(dòng)作美學(xué)。吳京飾演的天養(yǎng)生將雇傭兵的冷酷發(fā)揮到極致，從運(yùn)C車劫案到天臺(tái)肉搏，每個(gè)鏡頭都充滿原始力量。陳木勝摒棄特效，讓謝霆鋒、房祖名等年輕演員用真打?qū)嵥み€原J匪對(duì)抗，玻璃碎裂聲與拳腳聲交織成暴力交響曲。最終三人在J察總部和喬裝潛入的天養(yǎng)生團(tuán)伙展開終極決戰(zhàn)，用各自的方式詮釋了何為“男兒本色”。

5、《順流逆流》

《順流逆流》將暴力升華為藝術(shù)，徐克用快速剪輯與光怪陸離的鏡頭，讓伍佰的殺手與謝霆鋒的古惑仔在槍林彈雨中碰撞出致命火花。居民樓間的搏殺如羚羊掛角，三招兩式間盡顯武俠韻味，熊欣欣的動(dòng)作設(shè)計(jì)更將港片暴力美學(xué)推向巔峰。

6、《十月圍城》

明星云集，內(nèi)容豐富，家國情懷，真是大片的標(biāo)桿。沈重陽為女兒出賣靈魂，謝霆鋒飾演的阿四為報(bào)恩甘愿赴死，這些底層人物的動(dòng)機(jī)純粹如野草，卻在時(shí)代颶風(fēng)中長(zhǎng)成參天巨木。陳可辛用群像戲的筆觸告訴我們：所謂歷史，不過是無數(shù)微小意志的共振。

謝霆鋒早期6部高分電影，當(dāng)年也是扛起票房半邊天的存在。