內(nèi)娛的選角困局始終未曾緩解，一邊是觀眾反復(fù)呼吁亟需更多實力派男演員登場，一邊卻是部分藝人頻繁占據(jù)各大平臺黃金檔期，外形與演技均未達主流審美與專業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，卻持續(xù)斬獲優(yōu)質(zhì)項目資源。

2026年開年都市題材劇集本被寄予厚望，其中一部改編自豆瓣9.1分高人氣原創(chuàng)漫畫的新作悄然上線——憑借清奇設(shè)定、扎實劇本及一眾口碑女配角的加盟，未播先熱，吊足觀眾胃口；然而正式播出后，差評如潮，焦點幾乎全部聚焦于男主角的表現(xiàn)之上。

該劇正是2月26日登陸全網(wǎng)的《玫瑰叢生》，開播次日即在騰訊視頻站內(nèi)熱度值突破21000大關(guān)，足見前期宣發(fā)與觀眾期待度雙雙拉滿。

但點進正片評論區(qū)，撲面而來的卻是對男主劉宇寧的大面積質(zhì)疑，不少觀眾多次強調(diào)：“若非蔣欣與王子文穩(wěn)穩(wěn)托住劇情節(jié)奏與人物質(zhì)感，根本無法堅持追完前三集。”

需要指出的是，《玫瑰叢生》改編自現(xiàn)象級國產(chǎn)漫畫《蟬女》，原作在豆瓣長期維持9.0+高分，平臺預(yù)約人數(shù)超112萬，主創(chuàng)團隊涵蓋多次斬獲白玉蘭獎提名的編劇與曾執(zhí)導(dǎo)多部S+級都市劇的導(dǎo)演，整體制作水準(zhǔn)本屬行業(yè)一線梯隊，卻因男主角呈現(xiàn)效果嚴(yán)重拖累整體完成度，令人扼腕嘆息。

劇中劉宇寧飾演金融投行總監(jiān)“小貝”，角色定位為理性冷靜、氣場凌厲的都市新銳精英。劇組為強化其職業(yè)辨識度，特制啞光灰調(diào)寸頭假發(fā)，并搭配多套定制西裝造型，力求傳遞現(xiàn)代職場精英的利落感與力量感。

可當(dāng)鏡頭推進至中近景，人物塑造短板便暴露無遺：雙眼間距偏窄、眼型細長，在4K高清畫質(zhì)下缺乏神采支撐，與王子文同框時，不僅面部輪廓對比失衡，氣質(zhì)張力亦明顯遜色，全然不見角色應(yīng)有的智性魅力與情感厚度，頻頻打斷觀眾沉浸體驗。

客觀而言，劉宇寧的形體條件確屬上乘——身高190cm，肩寬腰窄，西裝剪裁貼合挺括，單論身形駕馭能力無可指摘；但在五官立體度、微表情豐富性及鏡頭表現(xiàn)力等核心演員維度上，即便橫向?qū)Ρ韧g男藝人，也難言具備競爭優(yōu)勢，更遑論在競爭激烈的偶像轉(zhuǎn)型演員群體中脫穎而出。

更令人遺憾的是其表演狀態(tài)，外界曾普遍期待他脫離古裝厚重妝造后，能在現(xiàn)代語境中釋放更具生活質(zhì)感的演繹層次；現(xiàn)實卻是，他依舊延續(xù)慣性化表達模式，節(jié)奏平緩、情緒扁平，缺乏角色應(yīng)有的呼吸感與成長弧光。

相較科班出身的成熟演員，常借眼神流轉(zhuǎn)、嘴角微動、指尖停頓等細微動作外化心理活動，劉宇寧所詮釋的小貝則全程處于“靜默式輸出”狀態(tài)：面對女主突如其來的試探質(zhì)問、關(guān)鍵決策前的情緒暗涌、危機時刻的內(nèi)心權(quán)衡，均未能通過有效表演語言予以回應(yīng)，將一位本該充滿博弈張力的金融操盤手，演成了缺乏靈魂支點的敘事背景板。

以劇中一場重要對手戲為例——女主深夜突訪辦公室，拋出關(guān)乎職業(yè)前途的尖銳提問，按劇本設(shè)計，此處應(yīng)呈現(xiàn)小貝表面從容應(yīng)對、實則內(nèi)心激烈交鋒的雙重狀態(tài)；而劉宇寧的處理方式近乎“零調(diào)度”，從進門到離場始終維持同一組微表情組合，既無思維運轉(zhuǎn)痕跡，亦無情緒沉淀過程，與蔣欣極具爆發(fā)力與控制力的表演形成強烈反差，戲劇張力幾近歸零。

不得不承認(rèn)，劉宇寧近年影視資源之密集令人費解：橫跨古裝權(quán)謀、民國諜戰(zhàn)、都市輕喜、職場現(xiàn)實四大類型，合作對象囊括劉詩詩、趙露思、王子文等當(dāng)前最具市場號召力的頭部女演員，但其表演始終未能贏得大眾層面的情感認(rèn)同與專業(yè)背書。

他最初以短視頻平臺崛起的唱跳歌手身份入行，起點不可謂不高；但歷經(jīng)數(shù)年沉淀，表演技藝并未實現(xiàn)質(zhì)的躍升，反而在流量裹挾下陷入“高產(chǎn)低質(zhì)”的循環(huán)路徑，逐漸演化為觀眾口中“刷臉率極高卻難以留下角色印記”的典型代表。

古裝劇中因服化道與打戲調(diào)度掩蓋表演短板，現(xiàn)代劇則徹底暴露其角色消化能力不足的癥結(jié)——每一次人設(shè)構(gòu)建都依賴搭檔演員的強輸出兜底，即便如此，其片約仍源源不斷，究其根源，正是當(dāng)下影視工業(yè)體系中流量導(dǎo)向機制深度介入選角決策的真實映照。

《玫瑰叢生》的播出，無疑成為一面清晰透亮的鏡子，將劉宇寧作為演員的核心瓶頸毫無保留地呈現(xiàn)在公眾視野之中。

2月27日，劇集上線次日，“#劉宇寧玫瑰叢生演技#”話題迅速登頂微博熱搜TOP3，輿論場呈現(xiàn)鮮明割裂：粉絲群體集中夸贊其造型革新、氣質(zhì)溫和、臺詞節(jié)奏穩(wěn)定；而泛觀眾層反饋則高度一致——“顏值扛不住特寫鏡頭”“情緒像被按了暫停鍵”“和角色之間隔著一層毛玻璃”。

有資深劇評人留言稱：“內(nèi)娛不缺外形優(yōu)越者，也不缺演技在線者，真正稀缺的是能把二者有機融合的復(fù)合型演員，而劉宇寧恰恰卡在中間地帶，不上不下?！币灿芯W(wǎng)友犀利點評：“他不是不會演，而是從未真正思考過‘角色’二字該如何落地。”

中國電視劇市場的縱深發(fā)展，從來不缺少兼具外形優(yōu)勢與表演功底的優(yōu)質(zhì)人才，真正匱乏的，是讓這些人才獲得公平展示機會的機制，是資本敢于放棄短期數(shù)據(jù)誘惑、回歸內(nèi)容本位的定力與勇氣。

劉宇寧所遭遇的職業(yè)困境，表面看是個體成長軌跡的偏差，實質(zhì)上折射出整個影視生態(tài)在工業(yè)化升級過程中尚未解決的結(jié)構(gòu)性矛盾。

當(dāng)流量邏輯持續(xù)主導(dǎo)資源配置，大量制作方優(yōu)先考量藝人商業(yè)價值而非角色匹配度，作品的藝術(shù)完成度自然讓位于傳播效率與話題熱度。

必須清醒認(rèn)識到：再耀眼的流量光環(huán)、再雄厚的資本加持，若無法轉(zhuǎn)化為扎實可信的表演成果，終將在觀眾日益提升的審美閾值面前迅速失重。所謂“爆一部涼三部”的行業(yè)怪圈，根源正在于此。

觀眾的記憶永遠忠于真實打動人心的瞬間，一個眼神的震顫、一次轉(zhuǎn)身的遲疑、一段沉默里的千言萬語，遠比熱搜詞條與轉(zhuǎn)發(fā)數(shù)據(jù)更具生命力。那些被反復(fù)咀嚼、長久銘記的角色，無一例外皆由真摯投入與專業(yè)打磨共同鑄就。

倘若劉宇寧真心渴望在演員這條路上走得更深更遠，與其疲于奔命接洽各類項目消耗觀眾耐心，不如主動按下暫停鍵，系統(tǒng)學(xué)習(xí)表演理論、深耕臺詞訓(xùn)練、參與舞臺實踐，在真實反饋中校準(zhǔn)自身坐標(biāo)。

要知道，內(nèi)娛觀眾從未拒絕跨界者的真誠嘗試，他們真正抵觸的，是手握頂級資源卻不愿付出同等努力的“資源躺贏者”。

影視行業(yè)的可持續(xù)繁榮，離不開尊重創(chuàng)作規(guī)律的出品方，離不開敬畏角色、精研技藝的從業(yè)者，更離不開敢于打破流量閉環(huán)、重建評價標(biāo)準(zhǔn)的行業(yè)共識。

期待資本能讀懂觀眾用播放時長與完播率投出的真實選票——大家要的從來不是喧囂一時的數(shù)據(jù)泡沫，而是能讓人心頭一熱、眼眶一濕、腦海久久回響的動人表演。

也愿所有身陷“流量舒適區(qū)”的演員及時警醒：資源可以借勢而來，口碑必須靠實力筑基；一時的曝光易得，長久的藝術(shù)生命難續(xù)。

“打鐵還需自身硬”，這句樸素箴言，在瞬息萬變的娛樂產(chǎn)業(yè)中，愈發(fā)顯現(xiàn)出沉甸甸的現(xiàn)實分量。

參考資料：