陳震老師，一位我結(jié)識(shí)了超過(guò)十五年，雖然素未謀面，但對(duì)其作品無(wú)比熟悉的人。我愿把他稱(chēng)為“搖滾樂(lè)的中文守門(mén)人”，但他似乎只喜歡把自己叫做：譯者。

出身醫(yī)學(xué)世家，遵循父訓(xùn)而學(xué)醫(yī)。因?yàn)闊釔?ài)搖滾樂(lè)，而瘋狂地自學(xué)英語(yǔ)，后偶遇加拿大樂(lè)隊(duì)Cowboy Junkies主創(chuàng)Michael Timmins訪(fǎng)華，在家鄉(xiāng)靖江一個(gè)多月的地陪工作，得到了“你這么懂搖滾樂(lè)，英語(yǔ)又這么好，此得天獨(dú)厚的獨(dú)占優(yōu)勢(shì)，為何不干一番事業(yè)”的評(píng)價(jià)。

于2010年起，隨著老克的自傳——《天堂十字路口》的出版，陳震成為了2010s最重要也是最有分量的中文搖滾樂(lè)書(shū)籍譯者，其專(zhuān)攻傳記譯作，包括：萊昂納德·科恩；埃里克·克萊普頓；弗雷迪·莫庫(kù)里（Queen）；平克·弗洛伊德；鮑勃·迪倫（歌詞集）；蘇西·羅托洛（迪倫繆斯）；尼爾·楊；皮特·湯森（The Who）；奧茲·奧斯本。同時(shí)，也“跨界”翻譯了穆里尼奧、金國(guó)威（對(duì)，就是free solo的Alex的親密伙伴）的傳記。

如陳震所言，人類(lèi)的音樂(lè)史上，大師總是一波一波出現(xiàn)的。如古典音樂(lè)，浪漫主義時(shí)代的莫扎特、貝多芬；如20世紀(jì)初，誕生于20年代的大師們，Charlie Parker，Charles Mingus，John Coltrane，Miles Davis，他們塑造了爵士時(shí)代；而到了老克他們這一批“40后”，即boomers一代，塑造了人類(lèi)歷史最光輝燦爛的搖滾樂(lè)時(shí)代�！案道兹チ税屠瑁菚r(shí)候法國(guó)是世界文化的中心，他翻譯了羅曼·羅蘭寫(xiě)的《貝多芬傳》。到了二戰(zhàn)之后，美國(guó)還有英國(guó)，是世界文化的中心。我很幸運(yùn)，我翻譯的，都是那些最好的大師的傳記。我所做的工作，就是把搖滾樂(lè)時(shí)代里的貝多芬的故事，留存下來(lái)�！�

你可知道，上述話(huà)的分量。Who wants to live forever？Who dares to love forever，when love must die？

今年年初，陳震獲得了“第15屆迷笛獎(jiǎng)常委會(huì)特別獎(jiǎng)”。我開(kāi)玩笑地說(shuō)，迷笛，就非得要硬生生地造一個(gè)獎(jiǎng)，都要頒給陳震。

如今的陳震，雖然已是封筆狀態(tài)，但他依然每日聽(tīng)著Joe Rogan的節(jié)目，也開(kāi)始用小紅書(shū)，跟年輕的歌迷分享。這一期播客，我請(qǐng)陳震聊翻譯的苦與樂(lè)，他這些年苦行僧一樣的翻譯生涯，翻譯工作在物質(zhì)世界的一無(wú)所得（劃掉）和精神世界的巨大豐盈，他的執(zhí)拗，他的較真，以及他完美地避開(kāi)了AI大語(yǔ)言模型泛濫、而現(xiàn)在回過(guò)頭看翻譯家是否被AI取代的問(wèn)題。

《聾啞樂(lè)評(píng)》，為你呈現(xiàn)。