各位老鐵，咱們接著聊相聲。

上一期說了相聲的起源，今天咱們聊點更“江湖”的東西——傳承譜系。

你知道郭德綱是第幾代傳人嗎？侯寶林和馬三立又是什么輩分？為什么有的相聲演員明明歲數(shù)不大，卻是別人的“師叔”？

今天，咱們就翻開相聲界的“家譜”，看看這一百多年的師承脈絡，到底是怎么傳下來的。

一、什么是譜系？就是相聲界的“戶口本”

“譜系”這玩意兒，說白了就是相聲行業(yè)的家族成員檔案。記錄著每一個演員的師承關系、隸屬門派、輩分高低。

在過去，這份“內(nèi)部檔案”是不輕易公開的。因為相聲行當江湖氣重，市場小、圈子小，競爭激烈，所以特別需要嚴格的行業(yè)規(guī)矩。

“沒有拜過師的演員在行內(nèi)被叫做‘海青’”，就像梨園行里不允許沒有師承的演員搭班唱戲一樣，相聲界對師承輩分非常看重。

后來這份家譜曝光過兩次：一次是1985年馬三立老先生在《天津文史資料選輯》上公開的，一次是1995年《中國相聲史》上刊登的“相聲演員師承關系表”。

如今，這份家譜已經(jīng)從第一代延續(xù)到了第十代。

二、始祖之爭：張三祿還是朱紹文？

聊譜系，首先要問：相聲的祖師爺?shù)降资钦l？

目前有兩種說法。

一種認為，張三祿是見于文字記載最早的相聲藝人。他本是八角鼓丑角藝人，后來改說相聲，藝術生涯始于清朝道光年間。在《隨緣樂》子弟書里寫著：“學相聲好似還魂張三祿”。

但另一種說法更主流：朱紹文才是真正的開山祖師。

為什么？因為張三祿雖然名氣大，但沒有留下任何文本，也沒有傳人。而朱紹文不一樣——他收了徒弟，定了規(guī)矩，讓相聲有了延續(xù)的血脈。

有個學者打了個形象的比方：“如果我們把相聲發(fā)展史看作一條長河，河水到了朱紹文這里也已經(jīng)斷流了?，F(xiàn)在的河水，正是朱紹文這口泉眼里流出來的。”

朱紹文，藝名“窮不怕”。滿腹文章窮不怕，五車書史落地貧。他收的三個徒弟，后來成了相聲界的三大流派——朱紹文、阿彥濤、沈春和，被稱為相聲的三大源頭。

三、輩分怎么排？從第一代到第十代

相聲界的輩分，是從朱紹文開始算的。

第一代：朱紹文、阿彥濤、沈春和。

第二代：朱紹文的弟子有春長隆、范長利、徐長福等；阿彥濤的弟子有恩緒（馬三立的岳父）等；沈春和的弟子有魏昆治、高聞元等。

第三代：這一代出了很多名家。恩緒的弟子有“相聲八德”之一的李德钖；徐長福的弟子有焦德海；范長利的弟子有周德山（馬三立的師父）。

第四代：這一代全是“德”字輩。焦德海的弟子有張壽臣、常連安（常家創(chuàng)始人）、朱闊泉（侯寶林的師父）等；周德山的弟子有馬三立；馬德祿（馬三立的父親）的弟子有郭榮起。

第五代：這是大師扎堆的一代。張壽臣的弟子有常寶堃（小蘑菇）、劉寶瑞；焦壽海的弟子有趙佩茹（侯耀文的師父）；馬三立的弟子有閻笑儒、常寶華；朱闊泉的弟子有侯寶林、王鳳山。

第六代：侯寶林的弟子有馬季、師勝杰；趙佩茹的弟子有高英培、侯耀文；常寶華的弟子有牛群；劉寶瑞的弟子有唐杰忠。

第七代：馬季的弟子有姜昆、馮鞏、笑林；侯耀文的弟子有郭德綱、陳寒柏；唐杰忠的弟子有鞏漢林、李金斗。

第八代：郭德綱的弟子有岳云鵬、張云雷、欒云平、燒餅（朱云峰）等“云鶴九霄”一眾徒弟。

郭德綱曾在節(jié)目里掰著手指算：他是第七代，岳云鵬第八代，郭麒麟也第八代。這輩分怎么論？相聲界不看年齡，看師承。

所以你看，馬三立是第五代，侯寶林也是第五代，倆人平輩。馬季是第六代，姜昆第七代，郭德綱也是第七代——所以他們雖然年紀差不多，但姜昆和馬季是師徒，和郭德綱是同輩。

四、三大流派：馬、侯、常三足鼎立

相聲界公認的三大流派，是馬派、侯派、常派。

馬派：創(chuàng)始人是馬三立，如今傳承了134年。從馬德祿（馬三立之父）到馬三立，再到馬志明（少馬爺），三代傳承。馬志明接受采訪時說，馬氏相聲講究四個字——“俗不傷雅、謔而不虐、咸淡見義、似我非我”。代表作《逗你玩》《糾紛》《買猴》，都是教科書級別的。

侯派：侯寶林創(chuàng)立。他把相聲從街頭地攤帶進了殿堂，是相聲界“雅”的代表。他收的弟子馬季，馬季的弟子姜昆、馮鞏、劉偉，構成了新中國相聲的“國家隊”。侯派的特點是臺風瀟灑，語言干凈。

常派：常連安創(chuàng)立，后來常寶堃、常寶華、常貴田，一家四代都是相聲名家。常寶堃當年因為諷刺日偽政府兩次被捕，是有骨氣的藝人。

此外，還有“劉派”劉寶瑞（單口大王）、“蘇派”蘇文茂（文哏大師）等。

五、守正創(chuàng)新：傳承了一百多年的“笑”

2025年，馬志明在接受采訪時說了一句話，挺戳人的：

“只要相聲還有人愛聽，它就能在新時代活下去、火下去、傳下去?！?/p>

但怎么“傳下去”？馬志明有自己的一套：

“守”：守住基本功，守住語言邏輯，守住“說學逗唱”的根本。

“變”：會用現(xiàn)代的媒介語言，掌握跨界的創(chuàng)作方式。他和京劇演員王珮瑜合作的《文圖會》，觀眾從全國各地趕來，還有從加拿大飛回來的。

現(xiàn)在，相聲的舞臺已經(jīng)變了。年輕人不再只看電視，他們在小劇場、在B站、在播客上聽相聲。2024年的北京青年相聲節(jié)上，演員們開始聊人工智能、直播帶貨、社交軟件。

有人說相聲沒落了。但數(shù)據(jù)顯示，德云社的演出場次一年比一年多，天津的茶館相聲幾乎場場爆滿。有觀眾拖著行李箱直奔天津，就是為了聽一段“馬家的老活兒”。

相聲的傳承譜系，說復雜也復雜，說簡單也簡單——

就是一代人教一代人，把“讓人笑”的本事傳下去。

從朱紹文的“窮不怕”，到馬三立的“逗你玩”；從侯寶林的大雅之堂，到郭德綱的小劇場；從第一代到第十代。

變的，是舞臺和傳播方式；不變的，是那份讓中國人笑了一百多年的本事。

馬志明還說過一個細節(jié)：有個美國學者來天津小劇場，聽不懂中文，但還是笑了。他笑的不是語言，是人物關系、語氣鋪墊、情緒轉折——那個“勁兒”，他能感受到。

所以，相聲能傳下去嗎？

只要那個“勁兒”還在，就能。

你最喜歡的相聲演員是第幾代？評論區(qū)聊聊。