編者按：

今晨，南通大學藝術(shù)學院原書記韓藝群老師給我轉(zhuǎn)發(fā)了這篇文章。

本文的主人公鄭志剛先生系韓藝群老師丈夫、南通大學老師（已故）。

本文作者系南通大學校友鄭忠先生。鄭忠先生是我采訪過的南通大學校友，也是我的海安老鄉(xiāng)。

征得鄭忠先生的同意，本號予以轉(zhuǎn)載。

鄭志剛

鄭志剛（1940.9——1992.3）副教授，甘肅省、江蘇省美術(shù)家協(xié)會會員。原籍浙江寧波，在上海受中小學教育。1965年畢業(yè)于中國美術(shù)學院油畫系。師從全山石先生。畢業(yè)分配到甘肅省電影公司工作。1980年調(diào)入西北民族學院藝術(shù)系任教。1986年調(diào)入江蘇省南通師范?？茖W校美術(shù)系（今南通大學藝術(shù)學院）任素描色彩教研組組長。學生時代創(chuàng)作的油畫《夜班》入選1964年全國美展，其他作品多次參加省內(nèi)外大型展覽，并舉辦個人畫展，諸多畫作發(fā)表于報刊。油畫代表作有《孔乙己》《藍色與女人體》《風雨荷塘》等。

鄭志剛作品《孔乙己》局部

鄭志剛作品《太平軍形象習作》

南通師專的梧桐葉落了又生，生了又落。算起來，離開母校已經(jīng)三十八年了。每當有人問起我的美術(shù)出身，我總是很自豪地說：“我的母校是南通師專！我是鄭志剛老師的學生！”這話說得坦蕩，說得理直氣壯，說得心里暖暖的。因為我知道，當年那個在師專畫室里屏住呼吸看老師示范的青澀學子，如今已經(jīng)能夠用畫筆在世界各地留下中國的色彩。

那是上世紀八十年代末，南通師專美術(shù)系的油畫課，攏共不過三、四周的時間。鄭志剛老師站在講臺前，看著我們這些高低不齊的學生——有的之前摸過油畫筆，有的完全是從零開始——他的眉頭微微皺著，心思重重。那時候我就想，這位不茍言笑的老師，心里裝著的全是怎么把我們這些“生瓜蛋子”帶出來。

他做了一個讓所有人感動的決定：每個同學，他都要手把手地演示一遍。輪到我的時候，我大氣都不敢出，眼睛死死地盯著他的每一筆。畫布上，顏料在刮刀和畫筆的交錯下，仿佛有了生命。他的手法沉穩(wěn)、果斷，每一筆都落在該落的地方，絕無猶豫。我至今記得他調(diào)色時的那種專注，仿佛世界只剩下他和眼前的畫面。

時間不夠用，他就約在周日。那是他本該休息的日子。

常熟寫生的那個周末，至今歷歷在目。我們一群學生騎著自行車，從南通一路騎到常熟，鄭老師則帶著另一部分同學坐公交車。我們住在常熟師專招待所——那是一個園林式的建筑，白墻黛瓦，曲徑通幽。中午安頓下來后，他就帶著我們在附近的水鄉(xiāng)支起畫架。冬日的江南水鄉(xiāng)，安靜得像一幅水墨畫，我們跟在老師背后，看他怎么取景，怎么構(gòu)圖，怎么把眼前平淡的風景變成畫布上的詩。

第二天一大早，我推開窗——天地白皚皚一片，大雪紛飛。整個水鄉(xiāng)像是被誰用宣紙重新裱過一遍，所有的顏色都隱去了，只剩下純粹的白。太可惜了！我們好不容易盼來的戶外寫生課，就這樣被一場大雪打斷了。那天，鄭老師站在窗前，看著漫天飛舞的雪花，沉默了很久。他大概也在遺憾吧。只是他不說。

那一年的雪，下得很大，也下得很深。深到我記了三十多年。

鄭志剛作品《浴》

鄭志剛作品《紅衣少女》

鄭志剛作品《賣菜老婦》

其實那三四周的油畫課，鄭志剛老師教給我們的，遠不只是調(diào)色、構(gòu)圖、用筆這些技術(shù)層面的東西。他教給我們的是一種態(tài)度——對待藝術(shù)的虔誠，對待學生的負責，對待每一幅畫、每一筆顏色的認真。這種態(tài)度，后來成了我行走藝術(shù)江湖的底氣。

這種底氣，在1998年的中央美院版畫系畫室里，被文國璋教授的一聲驚嘆給激活了。

那天色彩課，我們畫一個中年婦女的人像，畫到一半，背后突然傳來文老師驚訝的聲音：“太好了！”他走到我旁邊，說：“不要畫了，住手，就這樣。將來你成了大師，人們會從這幅畫中看到你不可遏止的才氣的！”我當時都懵了。

后來文老師和我交談，問起我的油畫老師。當我說出“鄭志剛”三個字的時候，文老師點了點頭：“怪不得，名師出高徒。我知道鄭志剛，畫得很好！你的色彩感覺很敏銳，筆法沉穩(wěn)潑辣，色調(diào)的控制很不錯……”

那九周的色彩課，我像是被打開了某個開關(guān)。十年前鄭志剛老師教的那“三斧頭”——那些最基礎(chǔ)的造型、色彩、筆法——一下子全都釋放了出來。我畫得酣暢淋漓，無所顧忌。那時候我才明白，鄭老師當年那短短幾周的課程，給我打下了多么扎實的基礎(chǔ)。就像練武之人扎的馬步，看似簡單枯燥，卻是一輩子功夫的根基。

再后來，我在設(shè)計師的崗位上工作了六年。六年的色彩實踐，六年的審美積累，加上鄭志剛老師教的油畫基礎(chǔ)和文國璋教授“放任自流”的教學理念，慢慢地，形成了屬于鄭忠自己的色彩譜系。

2025年，北京的一位收藏家請來國家文旅部藝術(shù)司美術(shù)處的領(lǐng)導看我的新作。這位領(lǐng)導在英國留學油畫六年，見多識廣。她看了我的畫，驚訝地問：“鄭老師！你有在國外留學的經(jīng)歷嗎？這色彩感覺真是太好啦！不同于西方，但又有西方的高級灰，色調(diào)很神秘，很有光感，極富穿透力……”

我站在畫前，心里瞬間想起的，是鄭志剛先生。

鄭志剛作品《藍色與女人體》

鄭志剛作品《阿萬倉小學生》

鄭志剛作品《白龍江源頭》

鄭志剛作品《郎木寺藏經(jīng)殿》

我想起他在師專畫室里手把手給我示范的樣子，想起他調(diào)色時專注的眼神，想起常熟那個大雪紛飛的早晨他站在窗前沉默的背影。他從來沒有教過我什么是“高級灰”，什么是“神秘的光感”，但他教給我的那些最樸素、最基礎(chǔ)的東西，讓我有能力在后來的歲月里，去吸收、去融合、去創(chuàng)造屬于自己的語言。

N多年過去了，恩師已駕鶴歸山。他的治學，他的嚴謹，他的造詣，已經(jīng)沁入我的心靈，化作《中國美術(shù)全集》里屬于鄭忠的那一頁，化作各大美術(shù)館的藏品，化作國際文化交流中中國藝術(shù)家的作品。這一切，如果追根溯源，都從南通師專那間簡陋的畫室開始，從鄭志剛老師那雙穩(wěn)健的手上開始。

如今，我依然常常想起常熟那場大雪。雪落無聲，覆蓋了水鄉(xiāng)的石橋、小巷、屋檐，也覆蓋了那個清晨所有的顏色。但在我的記憶里，那場雪是有顏色的——是鄭志剛老師調(diào)色板上的那種白，純粹、干凈、有力。

飲水思源。我在南海漂泊了六年， 兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，再跌跌絆絆考進南通師專美術(shù)系，在對的時間、對的地點，我遇見了從大西北調(diào)來的鄭志剛老師。他用短短幾周的課程，給了我行走一生的行囊。

今天，我很自豪地說：我的母校是南通師專！我是鄭志剛老師的學生！

這自豪，不是因為我走了多遠，而是因為我從哪里出發(fā)。

后記

日前，母校南通大學藝術(shù)學院原書記馬列波教授來信，問及我對鄭志剛老師的往事回憶。他說鄭老師的夫人正在江蘇省美術(shù)館籌辦遺作展，并將部分作品交由美術(shù)館收藏，讓鄭老師的作品有了一個好的歸宿。讀罷來信，我的思緒一下子被拉回了從前。

恩師鄭志剛先生的音容笑貌，傳道授業(yè)的點點滴滴，那些諄諄教誨，仿佛就在眼前，就在耳邊。我倚在書案邊，一口氣寫了下來。

鄭師一生淡泊，作品是他留給這個世界最珍貴的禮物。那些畫里，有他的心血，有他的性情，有他對藝術(shù)的執(zhí)著與熱愛。如今，他們能夠進入美術(shù)館的殿堂，被更多人所見、所賞、所記，我想，鄭師在天之靈，也一定會感到欣慰。

鄭師離開我們已經(jīng)有些年頭了，但他的教誨、他的風范，卻從未走遠。每當我拿起畫筆，每當我站在講臺上面對學生，我都會想起他——那個瘦削而挺拔的身影，那句“手上要有功夫，心里要有天地”的叮囑。

師恩難忘，亦如當年。

學生：鄭忠原南通師專美術(shù)系八五班班長 丙午春于逍遙軒

編輯

作者簡介：

鄭忠，1962年生于江蘇海安，1979-1985年為海軍南海艦隊潛水員，1988年畢業(yè)于南通大學美術(shù)專業(yè)，1999年畢業(yè)于中央美院版畫系研究生班，2000-2004年任教于西安美術(shù)學院版畫系。

現(xiàn)為中國文化藝術(shù)協(xié)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會會員，日本國際藝術(shù)研究院會員，香港畫院研究員、中國太平洋學會海洋畫派研究會分會理事，北京中投文化院國畫院副院長，中國經(jīng)濟文化研究院研究員。