3月27日，“我代山川而言——亞明寫生作品展”在北京畫院美術館正式開幕。作為北京畫院“二十世紀中國美術大家系列展”第67個項目，本次展覽匯集亞明1960年至2000年間創(chuàng)作的60余件寫生精品，以時空為軸、以筆墨為媒，全面呈現(xiàn)這位新金陵畫派代表人物的藝術征程與時代情懷。

亞明（1924—2002），本名葉家炳，是在革命歲月中成長起來的中國畫大家，亦是江蘇國畫院重要奠基人。本次展覽以“明信片”為創(chuàng)意線索，將藝術家跨越四十年的寫生足跡，化作一封封穿越時空的藝術信函，呈獻給首都觀眾。

展覽核心板塊之一，聚焦1960年那場載入美術史的“兩萬三千里寫生壯游”。時任江蘇省國畫院副院長的亞明，與傅抱石共同率領寫生團，歷時三月遍歷山河，探索中國畫筆墨反映現(xiàn)實生活的新路徑。展出的《出院》《夜航》《鋼鐵捃拾集》等作品，將工業(yè)建設、民生百態(tài)與傳統(tǒng)水墨相融，筆墨蒼勁、意境開闊，記錄下時代變遷與大地生機，成為新中國美術的經(jīng)典樣本。

展覽另一重點，呈現(xiàn)亞明歷時四十余年、走遍近20個國家的異域寫生成果。從河內(nèi)花市到北歐風情，從恩格斯紀念館到安徒生故鄉(xiāng)，畫家以中國毛筆與水墨神韻，描繪世界各地山川風物，打破地域與文化界限，印證了“中國畫能寫世界山川風情”的藝術理念。作品既堅守東方筆墨精神，又吸納異域視覺氣質，以開放胸襟拓展了中國畫的表現(xiàn)邊界。

本次展覽是亞明時隔40年再度在北京舉辦個人專題展覽，由江蘇省國畫院、江蘇省美術館、合肥市亞明藝術館與北京畫院聯(lián)合主辦，展期將持續(xù)至4月26日。展覽系統(tǒng)梳理亞明以寫生踐行“筆墨當隨時代”的藝術軌跡，既展現(xiàn)藝術家“我代山川而言”的胸襟與擔當，也為觀眾打開一扇回望20世紀中國美術變革、感受水墨藝術魅力的窗口。

走進北京畫院美術館，觀眾可在一紙筆墨間遍覽山河萬里、閱盡歲月風華，接收來自亞明筆下、穿越時空的藝術“明信片”，在丹青山水間感受藝術治愈人心的力量。

文/北京青年報記者 王磊

編輯/張麗