寧波奉化棠云的春日，是浙東山水最靈動(dòng)的注腳。當(dāng)戴士和先生的畫架支在溪山之間、村舍檐下，那些尋常的風(fēng)物、鮮活的面容，便在厚涂的油彩與勁健的筆觸里，升華為“油畫寫意”的當(dāng)代范本。2026棠云寫生新作，是先生“寫生即創(chuàng)造”藝術(shù)理念的鮮活注腳，以靜物、風(fēng)景、人物的多元表達(dá)，在中西藝術(shù)的碰撞中，書(shū)寫出東方美學(xué)的精神力量。

靜物：厚彩堆筑的生命質(zhì)感

在第一幅靜物作品中，戴士和以極具沖擊力的厚涂技法，打破了傳統(tǒng)靜物的溫婉敘事。厚重的油彩如刀鑿斧刻般堆疊，棕、赭、米、藍(lán)的色塊在畫布上縱橫交錯(cuò)，沒(méi)有對(duì)器物輪廓的精細(xì)描摹，卻以強(qiáng)烈的肌理感，賦予陶罐、襯布以沉甸甸的生命重量。

戴士和 靜物寫生 80x80cm 2026

他摒棄了對(duì)光影的刻意還原，以主觀化的色彩重構(gòu)物象：暖棕的器物在冷色襯布的映襯下，既保有泥土的質(zhì)樸，又透出精神的張力；暗調(diào)的背景如墨色暈染，將主體托出，暗合中國(guó)傳統(tǒng)繪畫“計(jì)白當(dāng)黑”的智慧。每一道筆觸都帶著寫生現(xiàn)場(chǎng)的果敢與鮮活，沒(méi)有反復(fù)修改的痕跡，是“一次性書(shū)寫”的極致體現(xiàn)——器物不再是被動(dòng)描摹的對(duì)象，而是畫家內(nèi)心情緒的外化，在“似與不似”之間，完成了對(duì)物象精神的精準(zhǔn)捕捉，盡顯“寫意油畫”的強(qiáng)悍生命力。

風(fēng)景：色筆揮寫的溪山詩(shī)意

第二幅山水寫生，是戴士和對(duì)浙東春日的詩(shī)意禮贊。他以明快而克制的色彩，鋪陳出棠云的靈秀：漫山的新綠以層次豐富的黃、綠、赭色堆疊，既有春日草木的蓬勃生機(jī)，又不失東方山水的溫潤(rùn)雅致；澄澈的溪流以濃艷的藍(lán)綠色塊鋪就，與岸邊的石階、水中的頑石形成冷暖呼應(yīng)，讓畫面瞬間靈動(dòng)起來(lái)。

戴士和棠云風(fēng)景寫生 60x80cm 2026

筆觸的書(shū)寫性在這里展現(xiàn)得淋漓盡致：勾勒樹(shù)木的線條勁健灑脫，如書(shū)法用筆般提按頓挫；鋪陳山體的色塊短促明快，在厚涂中見(jiàn)層次，在奔放中藏章法；石階的刻畫以橫豎交錯(cuò)的筆觸，既見(jiàn)結(jié)構(gòu)，又顯質(zhì)感，讓尋常鄉(xiāng)野景致充滿藝術(shù)張力。他沒(méi)有追求對(duì)自然的復(fù)刻，而是以心造境，將棠云的山光水色提煉為心象的表達(dá)，讓觀者在油彩的律動(dòng)中，感受到春日溪山的呼吸與脈搏，實(shí)現(xiàn)了西方油畫色彩表現(xiàn)力與中國(guó)寫意山水精神的完美融合。

人物：形神兼?zhèn)涞纳Y贊

第三幅人物寫生，是戴士和人文情懷的集中彰顯。畫面中，端坐的女性以松弛自然的姿態(tài)入畫，沒(méi)有刻意的擺拍與美化，唯有生活本真的沉靜與從容。先生以概括性的筆觸塑造形體：深灰的衣袍以大色塊鋪就，在厚涂中見(jiàn)體積；面部的刻畫精準(zhǔn)而克制，寥寥數(shù)筆便捕捉到人物的神態(tài)，眉眼間的沉靜、唇間的淡紅，盡顯東方女性的溫婉氣質(zhì)。

戴士和人物寫生2026

戴士和 人物寫生 100x80cm 2026

手中的擺件是點(diǎn)睛之筆：鮮亮的黃、綠、紅在灰調(diào)畫面中跳脫而出，既為畫面注入了生活的溫度與民俗的意趣，更成為人物精神的隱喻——在沉靜的外表下，藏著對(duì)生活的熱愛(ài)與對(duì)傳統(tǒng)的眷戀。背景以留白式的淡紫、淺灰處理，既突出了主體，又營(yíng)造出空靈的意境，暗合中國(guó)傳統(tǒng)人物畫“以形寫神”的追求。戴士和以畫筆為媒介，不僅完成了對(duì)人物外形的塑造，更完成了對(duì)生命本真的禮贊，讓每一幅人物寫生都成為有溫度、有靈魂的精神肖像。

寫意精神：油畫民族化的當(dāng)代實(shí)踐

縱觀戴士和2026棠云寫生系列，其核心始終是“寫意精神”的貫穿。他以西方油畫的材質(zhì)為載體，注入中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的靈魂：

筆觸的書(shū)寫性：以書(shū)法式的用筆替代描摹，讓每一道筆觸都成為情緒與心性的直接流露，實(shí)現(xiàn)“筆意”的表達(dá)；

色彩的主觀性：打破自然色彩的束縛，以心馭色，讓色彩成為精神的載體，暗合“隨類賦彩”的東方智慧；

造型的寫意性：在“似與不似之間”把握造型，既尊重物象本真，又超越物理形態(tài)，追求“以形寫神”的藝術(shù)境界；

人文的在場(chǎng)性：無(wú)論是靜物、風(fēng)景還是人物，都飽含對(duì)生活的真誠(chéng)與對(duì)生命的關(guān)懷，讓寫生成為與世界對(duì)話、與自我對(duì)話的過(guò)程。

戴士和 靜物寫生 100x80cm 2026

這些作品，是戴士和數(shù)十年“油畫寫意”探索的最新成果，更是中國(guó)油畫民族化的重要實(shí)踐。他用畫筆證明，油畫并非只能是西方的敘事，更可以承載東方的審美與精神；寫生并非只是對(duì)自然的復(fù)制，更是藝術(shù)創(chuàng)造的起點(diǎn)。在棠云的春日里，戴士和以心為筆，以油為墨，將浙東山水的靈秀、尋常生活的溫度，凝練成畫布上不朽的詩(shī)行，為當(dāng)代寫意油畫開(kāi)辟了更廣闊的天地。

（文/文化視界）

戴士和古林寫生現(xiàn)場(chǎng)2026

靜物寫生 50x60xm 2026

戴士和人物寫生2026

戴士和寫生趙九杰2026

戴士和風(fēng)景寫生2026

2026寫生新作

2026古林寫生現(xiàn)場(chǎng)

2026古林寫生現(xiàn)場(chǎng)

寫生現(xiàn)場(chǎng)

《榆林小伙》60×80cm

《獨(dú)木成林》60×80cm

《打洛邊境傣寨》60×80cm

畫家簡(jiǎn)介

戴士和，1948年生于北京。先后學(xué)習(xí)繪畫于北京景山少年宮，北京師范學(xué)院，北京中央美院以及彼得堡列賓美院。

歷任中央美術(shù)學(xué)院油畫系主任、造型學(xué)院院長(zhǎng)，中國(guó)壁畫學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)油畫藝委會(huì)委員，北京當(dāng)代中國(guó)寫意油畫研究院院長(zhǎng)等?，F(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院學(xué)術(shù)委員會(huì)顧問(wèn)、教授，中國(guó)壁畫學(xué)會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)，北京當(dāng)代中國(guó)寫意油畫研究院名譽(yù)院長(zhǎng)，中國(guó)油畫學(xué)會(huì)名譽(yù)理事等。作品于2008年、2017年在中國(guó)美術(shù)館舉辦大型個(gè)展，并先后在英國(guó)、俄羅斯等多國(guó)多地舉辦個(gè)展及展出作品。出版有《畫布上的創(chuàng)造》《對(duì)視陽(yáng)光》《筆記·三年集》《寫意油畫教學(xué)》《戴士和油畫寫意集》《戴士和》《蘋果落地》《生于北京》《海風(fēng)撲面》《畫室窗下》《畫我所要·戴士和2017油畫寫意展》等。

個(gè)展：

1989年《戴士和油畫作品展》烏克蘭敖德薩東西方藝術(shù)博物館

2008年《畫我所要·戴士和油畫寫意展》北京中國(guó)美術(shù)館

2017年《畫我所要·戴士和2017油畫寫意展》北京中國(guó)美術(shù)館

2022年《雪泥鴻爪》戴士和油畫展798藝冠空間