“我們的《梁?！房烧f是上得廳堂、下得廚房，下鄉(xiāng)最多是這個戲，出海最多也是這個戲。”“中國戲曲‘被看到’已經(jīng)不是問題，真正的問題是它如何被感知，我們要關(guān)注的不僅是作品的流動，而是作品在不同文化之間展開對話。”4月2日，首屆中國戲劇梅花獎國際化優(yōu)秀劇目展演新聞發(fā)布會在上海召開，中國劇協(xié)分黨組書記、駐會副主席陳涌泉，豫劇表演藝術(shù)家李樹建、越劇表演藝術(shù)家茅威濤、上海市劇協(xié)主席谷好好等出席發(fā)布會，藝術(shù)家們在這個萬物向榮的季節(jié)里熱烈探討中國戲曲怎樣講好中國故事、傳播中國聲音。

中國戲劇梅花獎是中國戲劇表演藝術(shù)最高獎，繼去年梅花獎終評活動首度落地上海，今年，這一樹“梅花”將在上海這座“戲碼頭”扎根。為深入貫徹落實《戲劇振興三年行動計劃（2026—2028年）》，推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與世界文明交流互鑒，今年起，中國戲劇梅花獎國際化優(yōu)秀劇目展演每兩年一屆在上海常態(tài)化舉辦。5月21日至31日，首屆展演的10部劇目涵蓋昆劇、粵劇、秦腔、越劇、京劇、豫劇、黃梅戲、婺劇8大戲曲劇種以及舞劇，匯聚16位梅花獎獲獎演員。

這不止是讓上海觀眾足不出滬看遍全國名家。梅花獎劇目展演冠以“國際化”的定語，怎樣讓戲劇藝術(shù)“出海”更“出彩”，是中國戲劇界正面臨的重大課題。在上海這個全球演藝的引力場常態(tài)化展演，意味著中國戲曲將改變以往院團和演員單打獨斗“走出去”的模式，以梅花獎作為國家級品牌，摸索中國戲劇“出?！钡娜聦嵺`路徑，讓中國第一流的戲劇家在世界舞臺上展現(xiàn)風(fēng)采。

“一站式”欣賞中國多樣劇種

今年展演的10部劇目，共性是兼具藝術(shù)高度和中國文化的鮮明辨識度，是能跨越語言和文化的區(qū)隔、產(chǎn)生人文共鳴的經(jīng)典作品——

昆劇《牡丹亭》謳歌超越生死的至情，《鎖麟囊》傳遞貧富相濟、知恩圖報的人間善意，《白蛇傳?情》不畏世俗桎梏，《再續(xù)紅梅緣》寄托世人對真情與正義的期盼，《程嬰救孤》的大義擔(dān)當(dāng)閃耀家國情懷，《女駙馬》塑造了聰慧果敢的奇女子，《蘇東坡》沉淀著心系蒼生的人文情懷，《貍貓換太子》以求真求善的樸素信念為底色，《三打白骨精》演繹勇氣和理性所堅守的正道，《朱鹮》呼喚人與自然的和諧共生。

這些作品經(jīng)歷了長時間的創(chuàng)作打磨和市場檢驗，代表中國戲劇表演藝術(shù)的最高水準(zhǔn)，以動人的戲劇語言詮釋人類共通的情感，它們是能被全世界理解的中國故事和中國聲音。

16位梅花獎戲劇名家組成了今年展演的豪華陣容。茅威濤是梅花大獎得主，她曾以《西廂記》《陸游與唐琬》《梁山伯與祝英臺》等三獲梅花獎，但她在60歲后堅持求新求變，不拘一格地演繹蘇東坡的跌宕一生。

豫劇老生李樹建、黃梅戲花旦韓再芬、秦腔旦角李梅、越劇小生吳鳳花等是曾兩度獲得梅花獎的名家，這次演出的都是各自積淀半生的保留劇目。

程派青衣遲小秋、越劇花旦陳飛和吳素英、婺劇武旦楊霞云、粵劇花旦曾小敏等，這群梅花獎得主是行業(yè)公認(rèn)的中國戲曲中堅力量。朱潔靜是2025年第32屆新晉梅花獎獲獎?wù)?，她在重病之后回歸舞臺、涅槃“摘梅”的歷程，盡顯新一代戲劇人的銳氣。國內(nèi)外戲劇觀眾將在這次展演中，“一站式”欣賞中國戲劇的老中青三代名家，飽覽各地劇種風(fēng)情。

真正的交流不止于觀看，要在差異中對話

國際戲劇協(xié)會總干事陳仲文在發(fā)布會中提到，為了促成梅花獎精品劇目“走出去”，展演將邀請國際戲劇協(xié)會代表、世界知名戲劇節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、海外演出商及國際戲劇行業(yè)專家觀摩，為這些劇目精準(zhǔn)對接國際頂尖戲劇節(jié)展機會，讓梅花獎成為中國戲劇“出?！钡钠放?。

此外，依托上海高校集聚、國際生源豐富的地區(qū)優(yōu)勢，展演也將邀請駐滬外交人員、外國學(xué)者及高校留學(xué)生觀演劇目，組織梅花獎藝術(shù)家走進復(fù)旦大學(xué)等高校，開展針對國際學(xué)生群體的戲曲專題導(dǎo)賞與體驗活動。通過現(xiàn)場展示、文化對談、工作坊的形式，以沉浸式的互動體驗，拉近留學(xué)生與中國戲劇的距離。

茅威濤回憶《梁山伯與祝英臺》在德國威斯巴登演出時，演到“樓臺會”一場，一位女觀眾因太過傷情而離開坐席、到演出廳外痛哭。參與發(fā)布會的這群有著豐富舞臺經(jīng)驗的藝術(shù)家們形成共識：中國戲劇出海，僅有觀看不構(gòu)成真正交流，更重要的是在文化差異中開啟情感流通、雙向理解的對話。通過無處不在的媒介化傳播和社交網(wǎng)絡(luò)，中國戲劇和戲曲“被看到”已經(jīng)不是問題，問題是中國的藝術(shù)家和戲劇工作者們怎樣有意識地讓中國式演劇不再是被窺看的東方奇觀，而是有效地被感知、被解讀和得到有效回應(yīng)，中國戲劇需要在持續(xù)的交流中找到自身的位置。梅花獎的常態(tài)化展演意味著演出不是一次性的展示，這是一個過程，是中國戲劇人逐漸建立可持續(xù)的國際表達的方式。