電影《10間敢死隊》的英文片名為《Being Towards Death》，直譯過來就是“向死而生”。

這是一個沉重的題材，但在陳思誠的筆觸和鏡頭里，《10間敢死隊》一點都不沉重，影片中有自嘲的“陳思誠式拼接”，有新老“喜劇人”帶來的幽默，有意料中的煽情，《10間敢死隊》中仍然透著陳思誠的小聰明，但整體上是一部誠意之作。

文|倪自放

悲劇與喜劇的雜糅

陳思誠電影最為人熟知的“本事”，在于其對觀眾心理與痛點的精準把握，這種把握之前多通過對類型電影公式的套用，比如“唐探”系列，比如《消失的她》，都是通過對戲劇沖突的拆解，最后通過矛盾沖突的解決帶來所謂的“爽感”。

但《10間敢死隊》非常不同，影片沒有類型電影常有的非常突出的戲劇沖突。在《10間敢死隊》中，醫(yī)院走廊盡頭的10號房是一個特別的存在，別看這里住著的都是重癥病人，但卻每天歡聲笑語熱鬧非凡。而故事就從章小兵（蔣龍飾）跳樓未遂的那天開始講起。當(dāng)一個一心求死的人，遇上一群拼命想活的人，他在這份滾燙的生命力里豁然省悟——勇敢活！放肆笑！應(yīng)該說，影片講述了近年來電影創(chuàng)作中并不新鮮的題材，那就是有關(guān)生死，有關(guān)重癥的小人物對生命意義的追尋。

在對一個陳舊題材的把握上，《10間敢死隊》呈現(xiàn)的方式非常有特點，那就是用喜劇的外殼包裹了這個略顯沉重甚至有點悲劇意味的故事。這其實是一個非常有難度的表現(xiàn)方式，過于悲劇就顯得沉重了，過于喜劇又顯得輕佻，悲喜交加的適度表達，才能讓人共情。

悲劇性元素甚至是荒誕的設(shè)置，是《10間敢死隊》的故事基底，即一群重癥患者匯聚在一個病房內(nèi)，這樣的悲劇性因素，通過角色的介紹就體現(xiàn)出來了，比如倪大紅飾演的胰腺炎患者上一秒還在表演審訊別人，下一秒就疼得在床上起不來；比如丁嘉麗飾演的孟梅臨退休前在醫(yī)院開電梯，憧憬著退休之后去迪拜旅游，但退休前一天的體檢檢查出癌癥；比如小小冰患病花費巨大，但她的父母已經(jīng)失蹤了一周了；比如趙博文是他們縣第一個重點大學(xué)的大學(xué)生，他有著美好的前程，不過目前他患了重病住進了10號病房。這些人物設(shè)置，都是影片中典型的悲劇情景和情感設(shè)置。亞里士多德最早關(guān)于悲劇的定義說，“悲劇可以喚起人們悲憫和畏懼之情，并使這類情感得以凈化，獲得無害的快感?！倍鴱男睦韺哟握f，悲劇美滿足的是人們仰視心理的需求，在藝術(shù)中，仰視與地位、財富、學(xué)識無關(guān)，而在于美好遭遇破壞。

從制作比例看，《10間敢死隊》中喜劇所占的比例不低于悲劇性元素。比如新一代喜劇人蔣龍的領(lǐng)銜主演，比如老戲骨蔡明、倪大紅等人扮演重要角色。在具體的情節(jié)上，蔣龍的不少遭遇被以戲謔的形式表達出來，比如蔡明飾演的馬姐因為“在四環(huán)內(nèi)有三個門臉四套房”被稱為“四三八”。很顯然，這些笑料不夠高級，但這是抵達喜劇的最常用途徑。亞里士多德在《詩學(xué)》中談到喜劇的特征，他認為，喜劇模仿的是比一般人較差的人物，所謂“較差”，并非指一般意義上的“壞”，而是指丑的一種形式，即可笑性（或滑稽），可笑的東西是一種對旁人無傷、不致引起痛感的丑陋。從深層心理說，喜劇美對應(yīng)著人們的俯視心理需要。在喜劇中，主要人物大多被故意塑造得低于觀眾，讓觀眾迅速發(fā)現(xiàn)他們的滑稽、荒誕以及自以為是等負面的評價。

在《10間敢死隊》的情節(jié)設(shè)計里，上述悲劇和喜劇共存，最后帶來了觀眾的認可，也即心理的舒適。為什么？余秋雨在《觀眾心理學(xué)》中指出，悲劇美容易產(chǎn)生審美疲勞，喜劇則會產(chǎn)生同情，喜劇美和悲劇美自誕生開始，就會漸次淡化，“療救這些弊病的方案，就是兩者的結(jié)合?！薄把鲆暫透┮暠臼切睦砥胶獾牧紮C，為了平衡早就互通互濟。當(dāng)悲劇和喜劇合成一體，這種互通互濟就會變成一種公開的結(jié)構(gòu)，讓人震撼。”所以說，《10間敢死隊》悲喜交加帶來的震撼，并不是單純的悲劇或者喜劇所能完成的，而是兩者的融合。從這個角度看，《10間敢死隊》中喜劇環(huán)節(jié)帶來的滑稽，讓人笑后落淚，悲劇環(huán)節(jié)帶來的崇高感，則滿足了人內(nèi)心的仰視需要，兩者的結(jié)合，才是心理的極度舒適，也即共情。

陳思誠式拼接的自嘲

在《10間敢死隊》中有這樣一個情節(jié)，為了給小小冰治病籌錢，10號病房的賈島導(dǎo)演帶領(lǐng)大家為小小冰拍攝了一個短片，獲得網(wǎng)友的認可籌得不少款項。在解讀這個短片時，賈島導(dǎo)演說，這個短片使用了非常多高級的電影拍攝技巧，包括希區(qū)柯克式變焦、王家衛(wèi)式抽幀、庫布里克式凝視，以及陳思誠式拼貼。賈島導(dǎo)演在影片中動不動就要引用世界影史知名大導(dǎo)演的話語表達自己的觀點，比如北野武、庫布里克，這次他將陳思誠式拼接與庫布里克的拍攝技巧并列在一起，算是一次自嘲。

影片中，這樣的自嘲多次出現(xiàn)。影片中的小姑娘小小冰一直說演員張藝興是自己的哥哥，在隨后橫店的一場戲中，著名導(dǎo)演賈樟柯扮演導(dǎo)演賈樟柯，得知小小冰的偶像是張藝興，前一秒拍攝電影時還在講“拒絕煽情”的賈樟柯，后一秒就打電話給張藝興，非常煽情地流著淚說一個影迷非常喜歡你，你一定要來一趟。

從影片的結(jié)構(gòu)看，陳思誠自嘲的陳思誠式拼接，在影片中確實是存在的。影片的故事架構(gòu)，就是蔣龍扮演的章小兵以護工的身份，鏈接起10號病房的所有患者，而每個患者都有自己的故事，本質(zhì)上說，影片就是10號病房不同患者故事的拼接。在形式上，《10間敢死隊》的場景轉(zhuǎn)換有著非常明顯的拼接式的外殼，類似于小品式結(jié)構(gòu)，一般認為，這種表達形式并不適合電影，或者不夠“高級”。拼接或小品由于篇幅的局限，起承轉(zhuǎn)合必須盡快完成，《10間敢死隊》索性就把這種簡單的拼接作為“明牌”使用，利用拼接或者是小品的這種特點，進行了迅速的情節(jié)轉(zhuǎn)換。通過自嘲“陳思誠式拼接”，陳思誠在《10間敢死隊》中表明自己不講復(fù)雜的故事，坦然地講10號病房的一群小人物對生命意義的追尋。

當(dāng)然，《10間敢死隊》中最大的自嘲，來自于對電影行業(yè)本身的自嘲，這個情節(jié)甚至成為了影片中的重頭戲之一。影片中的賈島是個文藝片導(dǎo)演，張開閉口就是庫布里克、北野武，可并沒有投資人愿意投資他的作品。影片中，賈島去參加同學(xué)聚會，同學(xué)中很多人成為了業(yè)內(nèi)的佼佼者，還有同學(xué)成了某平臺負責(zé)投資電影的負責(zé)人Porter。但就是在這樣一群業(yè)內(nèi)人士的聚會上，他們擺明了說自己不談藝術(shù)，不談創(chuàng)作，Porter甚至說賈島的劇本沒有通過，因為市場不需要這樣的劇本。包貝爾飾演的賈島的另外一位同學(xué)，甚至抱怨說，“電影難看能怨我嗎？其實我是電影學(xué)院畢業(yè)的，我拍得挺好的，他們現(xiàn)在都看豎屏了，在手機上看我電影能好看嗎。”這一段自嘲直指電影業(yè)界某些人不談創(chuàng)作，加上扮演賈島同學(xué)的多是現(xiàn)實中的知名導(dǎo)演和部分電影投資公司的老總，諷刺意味十足。

“戲中戲”的力量

當(dāng)然，悲劇與喜劇的雜糅是影片情節(jié)上的碎片，陳思誠式拼接是影片結(jié)構(gòu)上的碎片，作為一部以重癥患者對生命意義追尋為主要線索的影片，《10間敢死隊》最終的完成，需要那些治愈的元素來填充，在影片中，這些略帶煽情的部分以戲中戲的形式呈現(xiàn)。

第一個戲中戲是趙博文的出走。趙博文是縣里第一個考進重點大學(xué)的大學(xué)生，在畢業(yè)后有機會去大廠工作的時候，他得了重癥住進了10號病房。在他即將進行手術(shù)的時候，他的父親希望他推遲手術(shù)參加某大廠的第三次線上面試。這場面試以戲中戲的形式呈現(xiàn)，病友們用手機為趙博文錄制面試場景，最后播出來的場景是趙博文離開醫(yī)院去遠游的畫面。趙博文在手機畫面中說，他沒有按照父親的意思參加大廠的面試，他要遵從自己的意愿走自己的路。

第二個戲中戲來自10號病房的病友們一起去橫店。倪大紅飾演的老劉畢生的愿望是能夠“打鬼子”，在章小兵的安排下，大家一起去了橫店，在著名導(dǎo)演管虎執(zhí)導(dǎo)的一場戲中，老劉實現(xiàn)了“打鬼子”。

最后的一場重頭戲中戲來自賈島拍攝的紀錄片首映現(xiàn)場。身患重病的賈島導(dǎo)演總是拍不出自己的電影，章小兵建議賈島將10號病房的故事拍成紀錄片。《10間敢死隊》最后，賈島的紀錄片終于拍成并首映。作為一部現(xiàn)實題材的影片，《10間敢死隊》雖然悲喜交加，但并沒有回避生死，在影院公映的紀錄片其實是賈島的遺作。在賈島的這部紀錄片中，賈島的講述有煽情，但整體上算是深情的陳述，這樣的陳述哀而不傷，為治愈系的《10間敢死隊》做了一個完整的結(jié)尾。

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