拾音機

尚雯婕最新EP專輯《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》，它是這次“Mind Uploading 意識上傳中…”系列專輯的第二部，雖然都是置身于電子音樂領(lǐng)域的良心制作，但是兩者的思維視角完全不同！

“虹荒”既像是上一張專輯“覺醒”的延續(xù)，又像是斬斷羈絆的一次新生！

與上一張相比，這一張專輯更加新穎大膽了！如果說上一張是“傳統(tǒng)”電音到“實驗性”電音的過渡，那么這張專輯則是尚雯婕正式展開手腳的一次嘗試和突破！從行為主義出發(fā)，舍棄一部分主觀意識，用更客觀的實驗方式去探索電子音樂的無限可能！

“虹”字意為“橋”，這張專輯尚雯婕想成就的便是讓大家聽懂這部作品的“橋”，亦或者說讓大家深入了解電子音樂的“橋”。

拿《無常》舉例，它不算是一首傳統(tǒng)意義上的歌曲，沒有朗朗上口的旋律，也沒有動感抓人的節(jié)奏，反而給人一種專輯“Intro”曲的既視感！但當(dāng)你真正了解尚雯婕制作這個系列專輯的初衷后，你便可以塌下心來發(fā)現(xiàn)蘊含在這首作品中的亮點與巧思！這首歌是真正意義上的“實驗”代表，在迷幻魔性的hook中，你仿佛感受到了一支遠(yuǎn)古部落在舉行某種儀式，神秘而極具力量！她首次將中國式的哲學(xué)元素融入到電音作品當(dāng)中，并嘗試用電音的方式來解讀東方傳統(tǒng)哲學(xué)！不僅是她自我突破，這對于中國電子音樂來說也是一次突破和創(chuàng)新！不要用傳統(tǒng)調(diào)性和曲風(fēng)來定義這首作品，更不要用所謂的“傳唱度”和“播放量”來定義這首作品，因為這首作品本身便是一種態(tài)度！

而《Desire》和《Army of Shadows 如影》這兩首歌則是大眾比較容易接受的風(fēng)格，值得一提的是，乃萬再次與尚雯婕合作參與了這首《Army of Shadows 如影》的詞創(chuàng)作！這首歌運用了鋼琴、弦樂等傳統(tǒng)古典配器融合電子效果器營造出了一股朦朧且大氣的復(fù)古電子樂質(zhì)感！間奏部分的那段即興口哨是點睛之筆，在整體鋪墊的氛圍中隱約的給人一種指明方向和光明的安全感！十分出彩~

十年磨一劍，早在十幾年前尚雯婕就在商業(yè)流行和小眾曲風(fēng)中做出了選擇！還是我之前講過的那句話，像她這樣始終保持著先鋒的姿態(tài)去沖鋒和開拓的音樂人，都值得寶藏和珍貴！

王擊凡

尚雯婕是真的在玩音樂！尚雯婕的最新EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》，是她玩得興致盎然的一場電音實驗。

亦因如此，在為尚雯婕這張EP撰寫文案的過程中，我靈機一動，想到了用“電音女科學(xué)家”這樣的Title來形容她（歌迷朋友也很認(rèn)同這個稱謂）。有時候我想，在復(fù)旦人工智能創(chuàng)新與產(chǎn)業(yè)研究院浸淫了好幾年、潛心鉆研AI技術(shù)的尚雯婕，本身就是這個華而不實的娛樂圈里，最有科學(xué)實驗精神的明星了吧！

念書的時候，我們會擺好各種不同的儀器，按照不同的劑量與用法，展開不同的化學(xué)實驗。EP里的三首歌，指引的是三個方向截然不同的實驗，有的是燒杯，有的是試管，有的是顯微鏡……然而，最終出來的實驗結(jié)果，卻又是如此的殊途同歸——只有像尚雯婕這樣十多年來一直深愛電音的人，才搞得出這樣的電音實驗啊！

尚雯婕對電音的執(zhí)著與堅持，相信聽眾朋友都是有目共睹的�！禡ind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》被樂迷譽為是神作，同時也是尚雯婕回歸電音初心的大膽嘗試。做實驗電音，就是要足夠冒險，敢去邁出別人不敢走的那一步。尚雯婕在這三首歌的超前實驗里，玩得越發(fā)揮灑自如，也讓我們看到了電音的更多可能。

《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》里的幾首歌，特別是《無常》，都非常適合大家在音樂節(jié)現(xiàn)場蹦跶起來。尚雯婕的實驗電音，也將為內(nèi)娛的音樂節(jié)，帶來猶如久旱逢甘霖一樣的高級感。而最“包羅萬象，潤物滋養(yǎng)”的，就是尚雯婕在面對電音時的創(chuàng)作態(tài)度，所有發(fā)生在這片土地上的素材，都可以收為己用。

尚雯婕還想在EP 2里，探討更深入的世界觀。引領(lǐng)EP 2的一個關(guān)鍵詞，是心理學(xué)上的“行為主義”。當(dāng)我們試著摒棄意識、意象等主觀性的東西，就能更客觀地專注于研究眼下觀察到的人事物。當(dāng)宇宙洪荒處于混沌之時，“意識上傳中”企劃進(jìn)入到第二階段，這三首關(guān)于“虹荒”的歌，也成為了行為主義最客觀的一種表述。

時常有反對的聲音說，電子音樂是舶來品，中國電音也很難突破前人創(chuàng)下的高峰。但不信邪的尚雯婕，偏要去當(dāng)這個吃螃蟹的人。在EP 2里，她又把中國電子音樂帶到了一個新的高度，不管是技術(shù)方面的創(chuàng)新性，還是題材上的新突破，都是華人電音史上罕見的做法。特別是東方哲學(xué)的電音表達(dá)，更是水乳交融的東西合璧。

誰能想到，源自西方的電音，竟然能加入“金木水火土”這樣?xùn)|方色彩濃厚的元素？做實驗，關(guān)鍵是要全身心投入其中，才能找到最合適的實驗題材。實驗未必會成功，可能會失敗，所以更需要百折不撓的嘗試。于是，尚雯婕甚至把自己的人聲，也變成了某種實驗的工具。在一些時刻，尚雯婕的歌聲，就是最和諧的樂器。

第三首《Army of Shadows 如影》里如影隨形的口哨聲，經(jīng)常都能把我從浩瀚無邊的電音宇宙里，拉回到有血有肉的真實生活當(dāng)中。用力吹最響亮的口哨，笑對各種高低起跌，也是我們面對慘淡現(xiàn)實的積極態(tài)度。千萬不要成為一具荒蕪的軀殼，人類最珍貴的，正是不肯妥協(xié)的靈魂�！氨惶顫M”，是這首歌最讓我感動的部分。

“意識上傳中”是一個工程浩大的音樂企劃，我有幸參與其中，成為撰寫唱片文案的一分子，因此亦從旁窺見了尚雯婕整個相當(dāng)耗費心力的電音實驗過程。每一張EP，都將為我們展示尚雯婕生命中的不同面向；當(dāng)我們把這些EP的成品連在一起，就會拼湊出一個史上最完整的尚雯婕。她的超前意識，終將在這些歌里大放光明。

愛地人

和上一張EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.1：覺醒》相比，尚雯婕的新EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》，可以說依然保持了音樂中的未來感，但與此同時，這次的新作在聽感上，又會比較清晰的集中在一個主題點上。

那就是荒誕感。

新EP開場的《無�！�，即使是對于一個電音樂迷來講，都會有一種“不適”感，而這種“不適”，恰恰是因為音樂在創(chuàng)作上，用了非常規(guī)的結(jié)構(gòu)，甚至是超越常理的表達(dá)。并且因為注入了大量先鋒和前衛(wèi)的元素，從而讓作品有了比較特別的怪誕感。

作品在創(chuàng)作上，將東方哲學(xué)和行為藝術(shù)融為一體，看似荒誕不經(jīng)，但在這種荒誕中，卻又孕育出某種創(chuàng)作的合理性。即使是互不相關(guān)的元素、單詞，最終經(jīng)過音樂的融合之后，竟然也有了“廣袤陰陽育蒼茫”的意思了。

最讓人覺得欣喜的，還是尚雯婕這次的融合，其實并非基于表層的音樂技術(shù)和元素邏輯，將東方的韻律和西方的節(jié)奏進(jìn)行二元的融合。《無常》是基于哲學(xué)和文學(xué)層面的融合，并通過不同文字的語調(diào)和意象，最終合流而為一體，在無序中以探索的方式，找到了一種可能性的有序。

這樣的融合才更有實驗性。

《Desire》同樣是用一種夸張的結(jié)構(gòu)和語調(diào)，來表達(dá)“欲望”這個話題。整首歌曲因為打破了常規(guī)的旋律結(jié)構(gòu)，而改用很多夸張的斷句、喊叫來表達(dá)，所以會讓作品有一種戲劇化的張力。

另一方面，也可以特別關(guān)注一點，即尚雯婕在這種實驗作品的表達(dá)里，除了人聲和節(jié)奏卡點的默契之外，還有很重要的一點，就是她演繹表情的豐富，通過各種語調(diào)的變化，來形成音樂節(jié)奏的變化，堪稱是一人飾演N角了。

這也是一件很有意思的事情，因為很多時候我們聽電子類型的音樂，越來越有一種感觸，即電子音樂人很多時候快要被技術(shù)、音色，以及各種的硬件、軟件淹沒了，甚至就連人聲，也因為使用大量的Auto-Tune及各種效果器，變得更像是樂器和音色。

而尚雯婕的這首《Desire》看似荒誕不經(jīng)，但其人聲的表達(dá)，卻非常有創(chuàng)造力和想象力，也可以說是合程用人工驅(qū)動著電子，這也讓這首既荒誕又未來的作品，實際上依然有著強大的人性張力。它不是電子工藝品，而是用電子完成的藝術(shù)實驗，在未來主義的氛圍里，其實討論的依然是當(dāng)下及人類永恒的問題。

相對而言，《Army of shadow 如影》更像是這張《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》里的一個變奏。荒涼卻唯美的音樂氛圍，流暢悅耳的旋律線條，再加上尚雯婕飄逸圣潔的歌聲，都讓整首作品有種“虹荒”般的浪漫。

而這首歌曲里在音樂里，還融入了七十年代如Pink Floyd那樣的音樂結(jié)構(gòu)和元素，整體上聽來更宏闊。

因為一月一張EP的承諾，接下來期待的就是下個月的第三張作品了。

盧世偉

繼7月份發(fā)表全新EP《MIND UPLOADING意識上傳中0.1：覺醒》后，僅三個月，該系列的第二篇章，《MIND UPLOADING意識上傳中0.2：虹荒》也于近日再度上線。EP0.1發(fā)表時，當(dāng)時還只是以為暫時沉寂了一段時間的尚雯婕只是重新披上了電音戰(zhàn)袍，再次置身繽紛的電音浪潮隨心所欲地玩嗨，只到這一次EP0.2出來，對于尚雯婕這次出手玩的這一系列意識的意識才真正開始uploading，恍然大悟出原來她是想在電子音樂的虛擬時空里，來做一次靈魂與意識探照的有趣實驗。

將兩張EP聯(lián)起來聽，便會發(fā)現(xiàn)，這一次尚雯婕似乎是在著意去打一種意識與形態(tài)之間的反差與沖突感，EP0.1的三首歌，是在“迷”中導(dǎo)引覺醒，而EP0.2，則又是在“荒”中求超渡。相對于EP0.1當(dāng)中的繽紛與迷幻，EP0.2卻如同從從塵世的繁囂之地直接發(fā)配至科幻的荒涼之底，開篇第一首《無�！罚瑩涿娑鴣硪环N流離失所的冰冷氛圍，而電子節(jié)拍密織出的時空張力與誦經(jīng)式唱腔中流露出的超脫淡定之間，形成一種非�；恼Q的戲劇舞臺效果，陳陳陳寫下的東方哲學(xué)術(shù)語式的歌詞與英文單詞韻腳之間混搭出一種奇異的儀式感來，仿佛是在在荒誕不經(jīng)中求取真經(jīng)，如此的實驗自是令人腦洞大開，也由此不知不覺中進(jìn)入到尚雯婕所要上傳的意識當(dāng)中。

第二首《Desire》，直接而直言不諱，欲望于人，最具活力，也最具殺傷力，說與不說，都已寫在臉上，《Desire》用極具沖擊力的語言，直擊人心里的那些閃躲與猶豫，然后又用傳經(jīng)式的語氣，告訴你欲望并不可恥，重點是學(xué)會自控與專注，這時就突然理解了這張EP的名稱中為什么把通常所說的洪荒寫成虹荒，EP文案中指“虹”其實為“橋”，于思想的荒蕪中搭一座引渡的橋，這于mind uploading而言，既是一種手段，也是一個目標(biāo)。

而第三首由乃萬填詞的《Army of shadows 如影》，細(xì)聽下來倒像是對這一整張EP的一個注解，“歲月將你的妄言紡織成了線 縫住我徹夜呼之欲出的夢魘”，整張EP的救贖意識也隨之呼之欲出了。

整張EP，彌漫著一種冷的質(zhì)感，冷寂的《無�！罚淇岬摹禗esire》，冷冽的《如影》，如一部冰冷的迷幻實驗電影，背后，不難看到一雙冷眼，冷冷地看透你內(nèi)心的迷障，看似生人勿近，實則是在渡人突破迷境，前衛(wèi)的音樂實驗背后，依然包裹著引人前進(jìn)的熱忱。

趙南坊

持續(xù)進(jìn)階。全新EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》發(fā)行之際，相比于尚雯婕音樂中的特異性和先鋒性，我其實更加想強調(diào)的，是她的持續(xù)進(jìn)階能力。

較于“特異”和“先鋒”而言，“持續(xù)”看似缺乏光環(huán)感，但實質(zhì)上，這才是一位音樂人的核心競爭力。在我的理解中，一時的驚艷固然值得歡慶，但更為重要的是，持續(xù)自我突破和迭代的續(xù)航能力。畢竟，這決定著這位音樂人創(chuàng)想和開拓最終可以抵達(dá)怎樣的高度。

于尚雯婕而言，十余年不間斷在電子音樂方面的深耕，這本身就足夠構(gòu)成其突出成就。更何況，她的堅持和專注，時時都有新鮮感出現(xiàn)。正如從此前EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.1：覺醒》到今番EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》，第一輯到第二輯真正完成了音樂層面的發(fā)展和接續(xù)探索。前者令我印象深刻的是“科幻音樂”概念，來到后者，讓我深感觸動的則是“東方哲學(xué)的電音表達(dá)”。尤其是歌曲《無�！�，其充滿禪意的氣息，賦予了電子音樂以超脫現(xiàn)實的力量。在這樣的歌曲里，再怪異的節(jié)奏編排都變得合情合理，這是在以不安尋常視角進(jìn)行觀察的方式，向我們展示著世界的本真面貌。

在聆聽《無�！愤@般歌曲時，我會感受到，“音樂大于音樂”的道理。這講的是，《無�！返膭�(chuàng)作立意和表現(xiàn)手法不再是滿足形式上的音樂實驗，它所訴求的要更加深刻或者說宏大。它不再是普通的歌曲，而是解鎖固化認(rèn)知的鑰匙。歌曲是在動用不太常規(guī)的敘事邏輯，講述一段處處呈示怪異但又給人以沖擊力的故事。正如《無�！分械母柙~文本，抽象且碎片化，宛如將世界破解后重構(gòu)，呈現(xiàn)給我們以全新面貌。這同時，不得不承認(rèn)的是，尚雯婕的歌曲從未脫離音樂的軌道。無論是怎樣的新奇模樣，最終都會制造出極富可聽性的聽感，《無常》于偶然和不確定中不失為一首可反復(fù)聽賞的作品。

《Desire》有著與《無常》相同的邏輯，即，重構(gòu)。此番的重構(gòu)基于尚雯婕的人聲。尚雯婕在這首歌曲中開發(fā)著自己人聲的可能性，以不同的音色和腔調(diào)進(jìn)行表達(dá)。這首歌曲集中體現(xiàn)出尚雯婕在音樂常新方面的全身心。似乎在她的定位里，“尚雯婕”是一個隨時可以推倒重來的角色，不眷戀于過往的成績和存量，而是時刻準(zhǔn)備好換一種形態(tài)重新再來。與超前性和實驗性并重的，是她這般富有藝術(shù)膽識的行為主義。在她的電子音樂中，歌手與音樂完全融合，音樂有怎樣的變化可能，歌手自身就能夠完成同步呼應(yīng)。

對比前兩首歌曲，EP中《Army of shadow 如影》則顯得“尋常”。不可否認(rèn)，歌曲從聽覺體驗上要更加符合我們常規(guī)的習(xí)慣，舒緩行進(jìn)，綿柔表達(dá)，真切詮釋出抒情歌曲的要義。但如同尚雯婕所有歌曲，《Army of shadows 如影》同是彰顯個性的作品。正如其中的抒情充滿著“恢弘巨作”意味，這說的是，歌曲不是在單純抒發(fā)個人情愫，而是可以拔升到更高的維度，進(jìn)行著深遠(yuǎn)的講述。在EP的曲目設(shè)置中，這可以是經(jīng)歷過《無�！贰禗esire》的激烈顛覆和極致混沌后的歸于寧靜，同時，于尚雯婕的音樂發(fā)展來講，這也可以是在預(yù)示著下一次的再冒險。“覺醒”和“虹荒”之后，她會以怎樣的面貌出現(xiàn)，這既是一個有待回答的問題，其實也是一個無比確定的期待。尚雯婕接下來肯定能夠再出新，并且是可以令我們開眼界的出新。

流水紀(jì)

尚雯婕的《Mind Uploading 意識上傳中…0.2：虹荒》，應(yīng)該是會讓很多對“原創(chuàng)電子唱作人尚雯婕”懷抱更多“深入”期待的樂迷們，可以找到同頻共振的一張作品了——

如果說第一張EP《Mind Uploading 意識上傳中…0.1：覺醒》中的3首作品，是以宇宙為背景展開的一場迷幻而歡脫的派對，代表尚雯婕決定擁抱更多人群的主動性，那么第二張“虹荒”EP，在我看來，則是代表尚雯婕骨子里的某種“自我”，這個自我是無法因為主動被動而消失的，是一定要去探索和深入的，所以哪怕看起來是荒誕的、實驗的、反主流的，但是當(dāng)這一切都發(fā)生在擁有主流知名度的尚雯婕身上，總能激發(fā)出非常迷人的想象空間，這樣的空間，對于常常被大家抱怨單調(diào)和盲從的華語樂壇來說，就是一種莫大的難得，與勇敢。

所以我是這么理解“虹荒”的——“虹”，代表極致豐富多元的絢爛，而“荒”，則是另一種巨大的空洞與虛無，看似矛盾的概念，卻可以在尚雯婕者這次的三首新歌里形成統(tǒng)一而奇妙的連貫性聽感。

第一首《無常》的電子鼓點搭配她如同女巫般呢喃的吟唱，與陳陳陳共同完成的歌詞既有上一張科幻電子畫面感，又多了更多東方哲學(xué)對比思考，編曲是越來越躁動和扭動的，甚至刻意堆砌出一種“噪音”的不適又魔性的氛圍感，但尚雯婕的唱和念，卻始終恒定而冷靜，我很喜歡她在歌中的英文口白，從“Colombia”到“Disco Mama”到“Dusty Dirt”，詭異二冰冷的生化氛圍里，反而有另一種溫?zé)岬男拍罡?/strong>，在越來越清晰的迫近，也是尚雯婕將東西方元素進(jìn)行調(diào)配的一次盡興嘗試。

第二首《Desire》的表達(dá)形式，則更加直接而外放，開頭就是一連串靈魂拷問，尚雯婕的主歌部分演唱則是回答，她包辦的歌詞充斥赤裸裸不加掩飾的欲望，然而直白中竟然可愛，我尤其喜歡2分20秒開始的編曲設(shè)計，充滿奇妙而復(fù)古的，飄飄欲仙的瘋狂氣息，尚雯婕在這首歌里的狀態(tài)也更為接近他在《in》時期的純粹，但旋律仍然具備悅耳可聽性的狀態(tài)。

第三首《Army of Shadows如影》，尚雯婕和老搭檔孔瀟一的合作，像是經(jīng)過前兩首的釋放與爆發(fā)后，來到了更為內(nèi)斂的思考空間，沉靜舒緩有禪意的復(fù)古編曲里，尚雯婕時而平靜時而高亢的唱著，再度合作NINIEONE的歌詞里，熱烈的企盼和傷感的失落總是如影隨形，但在口哨聲中收尾的結(jié)局里，仿佛留下的還是溫暖線索。從流行入耳性來說，這首歌毫無疑問是EP里最容易跟大眾產(chǎn)生共鳴的，但是令我期待的是，連續(xù)三首歌聽完的人們，是否會對尚雯婕想表達(dá)音樂，有了更完整的理解？

我想，一定會的，因為當(dāng)尚雯婕決定如此決絕地敞開自我，這一系列的音樂作品，便有了足夠脫穎而出的鋒利，劃過被麻木和重復(fù)所占據(jù)的耳膜，抵達(dá)某些人的心里。