我超勇的，在沒看過前作的情況下，直接看了《Eva：終》，結(jié)果就是灰溜溜地上網(wǎng)補課。

但我也清楚，課補得再全，也無法跟那些從小看著Eva長大的觀眾獲得相同的體驗，尤其是結(jié)尾的離愁別緒。

因此也只能從純路人的視角來聊這片子了。

這次的引進版改名為《天鷹戰(zhàn)士：最后的沖擊》，據(jù)說是早期引進時用過的譯名，不過我一看到這名字就會想起脫離明教的天鷹教，天鷹戰(zhàn)士脫離的明教，自然就是庵野秀明教了。

這片子確實借用了不少宗教元素，連某些配樂也很有福音風格。

世界觀設(shè)定確實挺神棍的，但又跟大衛(wèi)·林奇的神棍不大一樣。

林奇是真的沉浸在那一片超越理性的宇宙里面，而Eva這個結(jié)尾似乎告訴我們，庵野秀明希望能夠擺脫那種混沌狀態(tài)。

其實第一次看到這個結(jié)局的時候，我會覺得有點說教。

假如是真嗣主動跑出車站，那可以說是他個人的選擇，要跟這套神棍體系切割開來。

但片中安排了真希波向他伸出手，拉了他一把，我就以為是他在向觀眾，尤其是追了他幾十年的粉絲伸出手，試圖勸他們走出有Eva的世界，回到現(xiàn)實。

不過之后補功課的時候簡單了解了庵野秀明的創(chuàng)作歷程，才知道原來他才是那個需要被人拉出來的人。

整個系列相當于他駕駛的Eva，真嗣不斷離開又回歸，庵野秀明也一樣。

駕駛Eva對真嗣來說是痛苦的，創(chuàng)作Eva對庵野秀明來說也是痛苦的，期間甚至還加重了他的抑郁癥。

至于那個解開真嗣的項圈，又將他從椅子上拉起來的人，到底是庵野秀明的太太安野夢洋子，還是特攝片，就不得而知了。

真嗣這個人物經(jīng)常處于一種被動的狀態(tài)，被動的人當主角，總給人一種復古的感覺。

開頭提到的天鷹教，出自金庸小說《倚天屠龍記》，主角張無忌就一生被動，不管是中毒、學武還是當教主，全程都是被別人推著走。

在當下覺醒文化的氛圍中，主觀能動性強的主角往往會更加吸引人。

當然真嗣和張無忌身上有接近普通人的一面，觀眾既能在懦弱的一面找到共鳴，也能通過他們來實現(xiàn)英雄幻想。

但另一方面，他們也有著特權(quán)出身，父母不基礎(chǔ)，孩子就不基礎(chǔ)。

就像哪吒一樣，再怎么受壓迫，也不會比土撥鼠更接近普通人。

真嗣的感情歷程是一個找媽的過程，這里面或許也包含了庵野秀明真實的精神需求。

而他還真的實現(xiàn)了這個愿望，安野夢洋子跟他在一起就跟當媽一樣，既要照顧他的生活，還要照顧他的精神，全力支持他的工作，還陪他度過抑郁癥的黑暗時刻。

有些人還把這段婚姻傳為佳話。可能是因為他們代入的是庵野，但要是代入夢洋子，每天睜開眼就要開始照顧一個巨嬰，簡直是噩夢。

夢洋子本身就是漫畫家，她的創(chuàng)作必定會受到很大的影響。

《Eva：終》有一個不斷call back的動作，就是那個可以讓關(guān)系變好的咒語。

一開始是克隆版綾波麗看到小孩子在拉著大人的手，后面是真嗣對渚薰伸出手，結(jié)尾是真希波對真嗣伸出手。

這個動作的關(guān)鍵就是人傳人，在接受了伸向自己的手之后，也要對別人伸出手，所以真嗣對渚薰伸手的動作還挺重要的，可以讓這個人物不再是被動接受幫助。

結(jié)尾他接受真希波的手之后，又站到她前面主動拉著她跑上樓梯，兩人交替著為對方提供力量。

這大概就是最理想的狀態(tài)吧。現(xiàn)實中要達成這種平衡還挺難的，要么是不愿意伸出手，要么是不接受別人的手。

即便雙方牽了手，伸手的一方可能過于用力，把另一方帶到他不想去的地方，又或者是接受的一方過于用力，賴上了伸手的一方，使得他過度消耗，筋疲力盡。

最后跟真嗣一起離開的人是真希波，不是綾波麗或者明日香，這個設(shè)定還挺微妙的。

真希波是劇場版新加的人物，對老觀眾來說是新朋友，不是舊相識。

選擇這樣一位新人物來引導一個積極的結(jié)局，似乎也體現(xiàn)出庵野秀明跟過往切割的決心。

反正在切割之前他已經(jīng)讓真嗣去解開了綾波麗和明日香的心結(jié)。

對他來說這算是給老觀眾一個交代了吧。

不過老觀眾滿不滿意就另說了。

有人就表示看真嗣君這個結(jié)局看到心肌梗。

我作為一個新觀眾倒是希望那些雌競心機?？禳c結(jié)束吧。

別像柯南那個《黑鐵的魚影》劇場版那樣，這邊親了之后，那邊還要還回去。

以玩弄CP粉的感情為樂，實在下流。

聊了這么多，都沒有具體聊到世界觀設(shè)定，首先肯定是因為沒完全看懂。

有時候我也在想，有沒有一種可能，在某些細節(jié)的設(shè)定上，主創(chuàng)自己也沒有完全想清楚？

但不管世界觀再宏大，最終的落點都會回歸到私人的情感上，這可能是整個系列能持續(xù)讓觀眾保持關(guān)注的原因之一吧。

真人電影中有許多科幻片也是這種處理方式，最知名的應該就是《星際穿越》了，那段父女情賺了多少人的眼淚。

像庫布里克的《2001太空漫游》那樣的電影還是比較罕見的，這片子想要探討的是關(guān)于人類終極理性的問題，試圖擴展人類看待生命，看待宇宙的方式，不完全受絕對理性的支配。

當然兩種表達也不是非要分出個高下，只是在不同的生活場景中起到不一樣的作用而已。

庫布里克自己也不是只拍純哲學的電影。

《Eva：終》的結(jié)尾把觀眾從一個幻想的世界帶到理性的世界中，至少從觀眾的角度看是這樣，但是觀眾愿不愿意脫離二次元世界呢？

這或許體現(xiàn)出觀眾和作者的區(qū)別。

對庵野秀明來說，那個幻想的世界，是一個每天需要大量理性來裁決的世界，而車站外的現(xiàn)實世界，反而是他向往的幻想世界。