2025年末已至，國產(chǎn)劇也開始“沖業(yè)績”了！

《大生意人》才收官，央視又推出《老舅》接檔。

劉佩琦、陳明昊兩大老戲骨坐鎮(zhèn)，郭京飛再演“窩囊丈夫”，一下就穩(wěn)了！

明明是年代劇，《老舅》卻選擇了輕快的喜劇作為基調(diào)。

少了沉重，多了詼諧。

這正是近幾年流行的年代劇手法：小人物，大時代。

老戲骨一個眼神都是戲，小演員撇嘴搖頭也傳情，怎么看都是一部匠心獨運的佳作。

但是，當(dāng)女二號頂著一張現(xiàn)代又科技的“硅膠臉”出場時，觀眾還是忍不了了：

臉沒恢復(fù)就別來禍害年代劇了，一顆老鼠屎毀了一鍋粥！

01

當(dāng)《老舅》的背景選在東北時，就不難看出，這部劇穩(wěn)了！

作為曾經(jīng)的“共和國長子”，東北自帶悲壯的色彩。

帶動工業(yè)發(fā)展，又經(jīng)歷了大規(guī)模的“下崗潮”，但人們又有天生的樂觀。

《人世間》《南來北往》《闖關(guān)東》等多部年代劇，都會用東北作為基調(diào)。

在大家的印象里，年代劇總是富有悲情色彩的。

人們經(jīng)歷了工業(yè)時代到信息時代的發(fā)展，從集體到個人的變遷。

時代的洪流中，總有人成為“犧牲品”。

但偏偏《老舅》反其道而行之，別人越是覺得年代劇沉重，這里偏要用喜劇來呈現(xiàn)。

外甥把他寫進作文夸成“全能老舅”，被老師叫來后秒變“追星現(xiàn)場”；
被秘書和廠長針對穿小鞋，要求現(xiàn)場唱歌，他開嗓就是《鐵窗淚》；
被廠子停職，他扭頭就去夜場駐唱，還成了“頭牌”……

但是從另一個角度看，崔國明的人生又何其悲催！

有藝術(shù)夢想，被父親強迫學(xué)了工程；

想去南方發(fā)展，又被強行留在了東北的小縣城；

明明是技術(shù)骨干，卻因為領(lǐng)導(dǎo)換屆，成了“消極怠工”的典型，甚至卷入提前下崗的熱潮中……

但巧妙的是，人物所有的悲劇，都用了荒誕的喜劇方式來處理。

你以為他被停職會意志消沉，他偏偏找到了兼職；

你以為他的人生看不到光明了，他總有“再整一把”的決心。

笑中帶淚，淚中帶暖，這樣的“年代輕喜劇”，是最讓人驚喜的搭配。

不得不說，制作用心了！

更讓人感動的，則是演員的精彩表現(xiàn)。

02

主角“老舅”崔國明，由郭京飛飾演。

一個有許多奇思妙想的窩囊丈夫人設(shè)，簡直是郭京飛的舒適圈。

與王佳佳飾演的妻子“嘴硬心軟”的互動，自然又生活。

爭吵時的嘴硬，被發(fā)現(xiàn)在夜場上班后的“落荒而逃”等，幾乎沒有表演痕跡。

在感情戲時，郭京飛的處理又格外細膩。

得知姐姐在國外已經(jīng)有了家庭，不得不背井離鄉(xiāng)時，先是震驚，又是心酸。

與姐姐跪地擁抱，眼眶濕潤通紅。

沒有臺詞，卻完美地處理好了弟弟對姐姐的依賴、心疼和支持，自然真實的姐弟情。

為了演好這個角色，郭京飛也是早早開始準備。

提前三個月去沈陽機床廠體驗生活，學(xué)會車床的操作，只為演出工人的真實。

在面對鏡頭時，更是完全拋棄了演員的偶像包袱，只為呈現(xiàn)出角色狀態(tài)。

不少場景中，連他臉上的痘坑、皺紋都能看得一清二楚。

王佳佳的演技同樣出彩！

帶有時代特色的卷發(fā)，在家時的紅秋衣紅秋褲，自帶笑點的口音。

這里的王佳佳，就是一個家庭婦女。

與年初《漂白》中的狠辣完全不同。

最讓人驚喜的，則是對臺詞的處理。

語速快、帶口音，看似爭吵，實則嗔怪。

與郭京飛對戲時，她不搶戲、不浮夸，看似平淡，卻最是真實。

每當(dāng)兩人同框時，不少觀眾忍不住共情：太真實了，我爸媽在家就是這樣！

當(dāng)然，劉佩琦、陳明昊兩位老戲骨的表演自是不必多說。

一個操心且倔強的老頭，一個不省心的姐夫，兩人在處理角色時，早已有了自己的風(fēng)格。

除了這些之外，劇中的兩位小演員同樣讓人驚喜。

夢夢作為女兒時的小虛榮，想要夏利車的撒嬌，對哥哥吃掉排骨的埋怨……

看似驕縱，實則是家里兩個孩子相處的常態(tài)。

“二胖”更是驚喜，往那一站就是戲！

看到排骨時兩眼放光，被舅舅發(fā)現(xiàn)偷吃菜時的尷尬，多年后見到媽媽時的害羞和緊張……

那個期盼又委屈的眼神，不知道換了多少觀眾的眼淚。

但是，金無足赤，劇中演員也不是每個都完美的。

當(dāng)大家沉浸在劇情中時，一個演員的出場被觀眾直呼“影響觀看”。

要演技沒演技，要真實不真實，被稱為“全劇唯一敗筆”。

她就是飾演“崔小紅”的張歆藝。

03

從人設(shè)上來說，崔小紅就是不討喜的。

未婚生子，為了自己跑到國外十幾年。

這期間，對父母不管不問，把剛生下的孩子扔給弟弟。

典型的“精致利己主義”。

可在討論角色之前，演員張歆藝先被觀眾“討伐”了！

相比于其他人的真實，張歆藝的裝扮與年代的跨度，太大了！

冷棕色燙發(fā)、精致的“白開水妝容”，緊身內(nèi)搭加長款大衣，整個人精致得與年代劇不在一個圖層。

尤其那個“精致過度”的臉，更是讓人出戲。

光潔腫脹的額頭，飽滿的蘋果肌，尖銳的下巴，醫(yī)美痕跡不要太明顯！

當(dāng)她做出表情時，整個人更是“詭異”。

趴在母親病床前，明明是在哭，嘴巴卻像笑。

越是情緒大，越是表情夸張、五官亂飛，完全難以代入情緒。

不是在皺眉、撇嘴，就是瞪大雙眼、眼神亂飄。

甚至在“母子相認”時，連小演員的戲都沒有接住。

每當(dāng)張歆藝出鏡，都打破了全劇的真實感，瞬間將觀眾從時代拉回劇組。

從“沉浸劇情”到“關(guān)注臉崩”，張歆藝“硅膠感”，本質(zhì)上就是對年代劇的不尊重。

觀眾對張歆藝的吐槽不僅是因為演員整容，更是苦醫(yī)美臉久矣！

正如張藝謀所說：

“我反對演員整容，整容會破壞面部肌肉的自然美感，演員靠表情傳遞情緒，臉僵了，戲就沒了。”

結(jié)語：

扎實的劇本、靠譜的主演、細膩的時代還原，卻因為張歆藝的“醫(yī)美翻車”，《老舅》太虧了！

演員的價值從不在臉上的玻尿酸，而在眼神里的戲、情緒里的真。

真實的演技，永遠比“假冒的精致”重要！