1月4日上午，一場輕盈而深入的藝術(shù)對話在上海美術(shù)館（中華藝術(shù)宮）展開。作為第十三屆上海美術(shù)大展閉幕活動(dòng)之一，“上海美術(shù)大展白玉蘭美術(shù)獎(jiǎng)·中青年藝術(shù)家對談”邀請兩屆共十位不同年齡、不同畫種的獲獎(jiǎng)藝術(shù)家代表，圍繞創(chuàng)作動(dòng)力、藝術(shù)新趨勢及數(shù)字藝術(shù)跨境共生等議題進(jìn)行分享。

對談現(xiàn)場，主辦方供圖。

捕捉日常細(xì)節(jié)，描繪真實(shí)情感

“情感真實(shí)，是我創(chuàng)作時(shí)的一大推動(dòng)力?！鄙虾４髮W(xué)上海美術(shù)學(xué)院國畫系副教授齊然說。她的作品《都市笑容》以幾名笑著的環(huán)衛(wèi)工人為畫面主體，獲得第十一屆上海美術(shù)大展白玉蘭美術(shù)獎(jiǎng)佳作獎(jiǎng)。齊然分享，在大量、深入采訪環(huán)衛(wèi)工人的過程中，她對這個(gè)職業(yè)群體的“苦澀想象”發(fā)生了轉(zhuǎn)變?！八麄兊墓ぷ飨喈?dāng)辛苦，這是肯定的。但隨著政策給予關(guān)照、社會(huì)給予尊重，他們給我的感覺更多的是樂觀、豪爽?！饼R然分享了一個(gè)真實(shí)案例，一位四五十歲的環(huán)衛(wèi)工人在剛?cè)肼殨r(shí)，覺得這份工作會(huì)被人瞧不起。然而在崗位上奮斗的幾十年中，這位工人與團(tuán)隊(duì)伙伴一起創(chuàng)新工作方法和清潔工具，“后來她獲得了三八紅旗手，她說，尊嚴(yán)來自工作的實(shí)力?！?/p>

齊然發(fā)言。

都市笑容。

對日常生活的敏銳觀察，成為多位藝術(shù)家的靈感起點(diǎn)。95后李依祎，中國美術(shù)學(xué)院油畫系博士在讀，她的作品《你會(huì)嫁給我嗎？》獲本屆白玉蘭美術(shù)獎(jiǎng)優(yōu)秀獎(jiǎng)。李依祎將身邊的情侶們邀請到她搭建的陌生空間，觀察他們的相處方式?！澳贻p人的親密關(guān)系多是彼此成長、彼此協(xié)助，相對來說更注重自我。父輩之間的婚姻，則更多為了小家庭互相謙讓、犧牲。”

你會(huì)嫁給我嗎？

上海美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員楊艷的作品《人潮向暖》，是一幅密匝而富有節(jié)奏的人群長卷。她在火車站候車時(shí)，偶然從高處俯瞰，被“人潮不斷更迭”的場景震撼，“我回去后，迅速就畫出草圖?！睏钇G刻意模糊人物面部，“想讓觀者看到的不是某個(gè)人，而是社會(huì)千姿百態(tài)的縮影?！睂λ?，創(chuàng)作始于對日常的癡迷觀察，她常在地鐵站拍一些人來人往的場景，“有時(shí)地鐵站工作人員還會(huì)疑惑，‘你在干什么’?！?/p>

人潮向暖。

在AI時(shí)代，保持“手感”與“溫度”

AI時(shí)代，快速迭代的視覺語言中，如何保持創(chuàng)作者的“手感”，是許多藝術(shù)家共同聚焦的話題。上海工程技術(shù)大學(xué)國際創(chuàng)意設(shè)計(jì)學(xué)院碩士生導(dǎo)師寧書家的作品《莊生夢蝶》，展現(xiàn)了藝術(shù)與科技的共生可能。寧書家分享，科技的更新迭代對時(shí)代的影響，有時(shí)是令人震驚的，“比如信息交互的方式，我們80后以前看電視是通過遙控器來控制。但我的小孩，4歲時(shí)跑到電視機(jī)前點(diǎn)了下屏幕。從遙控器到觸控，這就體現(xiàn)出兩代人的交互體驗(yàn)方式的差異。”

莊生夢蝶。

上海工程技術(shù)大學(xué)副教授王郅的作品《城市幻海》使用AI完成交互邏輯的搭建，觀眾可以步入其中，與作品產(chǎn)生互動(dòng)，增強(qiáng)沉浸式體驗(yàn)。“對于數(shù)字藝術(shù)，目前需要解決很多技術(shù)問題，包括現(xiàn)有的硬件器材不一定能夠達(dá)成交互，我們需要對計(jì)算機(jī)、機(jī)器人、單片機(jī)進(jìn)行改造，進(jìn)行新的構(gòu)建?！?/p>

城市幻海。

對于AI在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用，寧書家提到，“使用AI對創(chuàng)作效率的提升，是不可逆的現(xiàn)實(shí)情況。但我們需要保持設(shè)計(jì)的思維，‘人’的思考始終是創(chuàng)作中的重要一環(huán)。”

對談現(xiàn)場。

王郅提到，在人們的審美偏好趨向“短平快”的年代，數(shù)字藝術(shù)以高新技術(shù)呈現(xiàn)視覺震撼，捕捉觀眾“瞬間”的感知，但同時(shí)，“我們希望作品引起人們思考，讓觀眾抓住這個(gè)瞬間后，盡可能多停留，去思考更加哲學(xué)性、美學(xué)性的問題?！?/p>

“在地”，藝術(shù)家的上海敘事

作為一座不斷自我更新的城市，上海為藝術(shù)家們提供了豐沃的創(chuàng)作土壤。上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)水彩粉畫藝委會(huì)委員周林的獲獎(jiǎng)水彩畫《拾光》，取材于烏魯木齊中路，“外婆家在長樂路，小時(shí)候我經(jīng)常在那一帶?！?021年到2024年，周林積累了許多創(chuàng)作素材，但始終沒有一個(gè)合適的切入點(diǎn)，“直到有一次店面更新了，看到不同著裝、不同年齡的人在那里排隊(duì)，喧鬧卻井然有序。那一刻有點(diǎn)打動(dòng)我，像童年時(shí)期某些記憶，但又多了很多新鮮的陌生感?！痹谥芰挚磥恚@可能就是上海海納百川的樣子?！爱?dāng)時(shí)二樓有一個(gè)老人正好向下望，我就在畫面里虛構(gòu)了一個(gè)拿橙色氣球的小男孩，與老人形成對應(yīng)關(guān)系，象征著新老間的交流。”

拾光。

上海美術(shù)學(xué)院油畫系教授周胤辰提到“在地”概念，作為一名出生在上海的藝術(shù)家，她將自己家鄉(xiāng)的地域、文化、氣候濃縮成一種綜合經(jīng)驗(yàn)，再轉(zhuǎn)化成圖像。作品《望江南》源于她遠(yuǎn)游乘坐火車時(shí)的觀察，“我選擇的并不是傳統(tǒng)意義上水鄉(xiāng)江南，而是一些江南的近郊農(nóng)田，包括公社，一些小的工廠。”她分享道，“人對于‘附近’的感知往往要在去過‘遠(yuǎn)方’后才更深刻。對于自己家鄉(xiāng)，我反而是在經(jīng)歷了不同的文化背景之后，才有更深感觸的?！?/p>

上海美術(shù)學(xué)院雕塑系副主任衛(wèi)昆的作品塑造了李大釗、陳獨(dú)秀、魯迅、瞿秋白四位人物，“他們和上?；蚨嗷蛏儆幸恍┟芮械穆?lián)系”。他關(guān)注造型、情感、情緒和氣息，“比如李大釗的眼鏡、臉形、胡須，這些細(xì)節(jié)，都會(huì)激發(fā)我們藝術(shù)家的表達(dá)欲。”上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)版畫藝委會(huì)委員高川的作品《陸家嘴印象》《摩登印象》，則延續(xù)了對城市風(fēng)貌的關(guān)注。在他看來，上海的城市肌理與版畫的形式語言有著內(nèi)在的契合。

覺醒年代——李大釗、陳獨(dú)秀、魯迅、瞿秋白

陸家嘴印象。

藝術(shù)家閆沙子安的作品《雪覆》以麻繩與蠟為主要媒介，通過纏繞、澆鑄等手法，營造出潔凈、克制的視覺秩序?！跋炇前莸?、海納百川的，麻繩則是兼容并蓄、連接世界的。這與上海的城市氣質(zhì)吻合?！?/p>

雪縛。

原標(biāo)題：《在AI浪潮下守住創(chuàng)作的“手感”，白玉蘭美術(shù)獎(jiǎng)藝術(shù)家對談舉行》

欄目主編：施晨露

本文作者：解放日報(bào) 阮佳雯

圖片來源：主辦方供圖