「變局與書寫」（第二回）

2025年12月21日-2026年4月01日

半日美術館（汕頭）

面對鋪天蓋地的“新”，我們的靈魂何以自處？

晚清民國的書家，給出一個充滿東方智慧的回答：轉(zhuǎn)身，向“古”深處去，尋求真正的“新聲”。

這并非退守，而是一場波瀾壯闊的溯源與再造。當帖學的精致范式難再承載磅礴心緒，他們將目光投向更遼闊的傳統(tǒng)。于是，書寫有了金石的氣魄、篆籀的古拙與民間筆札的生趣。

辭舊迎新之際，汕頭半日美術館推出了「變局與書寫」（第二回）。本次展覽，正是一次對這場“汲古為新”之旅的巡禮?？此麄?nèi)绾螌⒐爬系幕?，鍛造成屬于新時代的筆墨語言，完成了一場寂靜而偉大的渡越。

展覽將持續(xù)至2026年4月1日。

「變局與書寫」（第二回）展覽現(xiàn)場

半日美術館（汕頭）

策展人的話

變局與書寫[第二回]

文｜孫曉楓

半日美術館創(chuàng)辦至今已經(jīng)是第五個年頭，在喧囂著美食和英歌舞的海濱小城安安靜靜地堅持自身的守望，不驕不餒，平實地完成美術館應該做的工作。

重商輕文的緣故，汕頭本土近幾十年來，青年文化是一種缺失，同時也是一次次人才不斷流失的過程。美食和英歌舞，一則體現(xiàn)了民生與炫耀性消費的矛盾與張力；一則關乎民俗、宗族與節(jié)慶社火在當下的粉飾與“挪用”，兩者的過度解讀與爆火，恰恰證明了地區(qū)認知的偏頗與文化生態(tài)中的局限，當代藝術要在其中扎根，缺乏土壤與氛圍，如何破局？

建館之初，關于半日美術館如何運作的多次討論中，逐漸有了明確的基調(diào)和方向：

第一是扎根地方，多維地聯(lián)絡在地的有生力量，有效地轉(zhuǎn)化本土文化資源。如“白手起家——‘公元’記事及其隱喻”展，通過對公元膠卷的品牌記憶和公共經(jīng)驗重新追索汕頭公元廠如何從零開始，突破技術封鎖與資源限制，展現(xiàn)一個國產(chǎn)感光品牌的突圍、崛起、興盛以及衰落的全息過程。展覽在業(yè)界產(chǎn)生較大影響，為在地文化資源的研究和策展提供了一個線索和類型。

第二是以美術館獨特的文化視角和策展方式推介當代藝術。重新整合了當代藝術的各種資源，建模半日美術館獨特的策展理念，通過對作品的深層解讀，建立不同藝術家作品之間的關聯(lián)性來進行意義生產(chǎn)。

第三條線路主要針對藝術家的個案研究。從個人完整的創(chuàng)作體系中抽取其中的一個切面，以一種地方解讀的角度展開比對和討論，規(guī)避個展的同質(zhì)化與模型化，通過與地方的對話嘗試性地轉(zhuǎn)譯并拓展了個案在時空運動中的意義和指涉。其間，“海邊的安敞廬——劉彥湖作品展”、“劉慶和·截圖”、“吳杉·杉”與“靳衛(wèi)紅·幡動”等展覽正是基于此線索的策展。

美術館原來收藏不少的近現(xiàn)代書畫，成為美術館運營的一個前提。如何把藏品整合、分類、轉(zhuǎn)化，如何與當代藝術產(chǎn)生關聯(lián)與對沖，成為美術館展覽策劃中一項富有挑戰(zhàn)性與獨特性的實踐。

“變局與書寫”展，試探性地鉤沉書家與社會史之間的相互佐證，明末清初以降出現(xiàn)了書法史的幾次論戰(zhàn)及風格交迭，書風之變同頻于社會史的沿革。

“變局與書寫”第二回共分為兩個篇章。第一篇題為“伏流·沈曾植篇”，“伏流”語出《淮南子》，葛兆光文章《世間原未有斯人——沈曾植與學術史的遺忘》一文中，用“伏流”描狀學術史研究對沈曾植等被冠以“保守”之名的學人的遺忘之實。

沈曾植(1850—1922)

字子培，號乙盦，又號巽齋，晚號寐叟、巽齋老人等。浙江嘉興人，光緒庚辰進士。沈曾植為晚清民初碩學通儒，是有清以來三百年學術集大成者和繼往開來者。在書法上，沈曾植也取得很高的成就，沙孟海評價他“開古今書法未有之奇境”。

沈曾植/醉倚詩成聯(lián)

沈曾植/臨柳公權(quán)《奉榮帖》

沈曾植遷化之后，民國學人為先生致哀辭者眾，王國維為其所作挽聯(lián)曰：“是大詩人，是大學人，更是大哲人，四照炯心光，豈謂微言絕今日；為家孝子，為國純臣，為世界先覺，一哀感知己，要為天下哭先生?！笨梢娡鯂S對于沈曾植的推崇與敬意。

沈曾植/相與庶以聯(lián)

由清入民國，沈曾植以遺民之身自居，是否可以視為處于憂患于未來的不合作式的“歸隱”，或是文人“懷才抱德”式的情感疏離。沈曾植書法處于“碑帖之爭”頗為激烈的晚清，他的書學主張追求在“碑”“帖”之間取得平衡，而非局限于“揚抑”之爭。沙孟海對沈曾植的書法成就有極高的評價：“（沈曾植）早年書跡受包世臣、吳熙載的影響，有味于包氏‘筋搖骨轉(zhuǎn)’、‘無一筆板刻紙上’之說。晚歲所作，多用方筆翻轉(zhuǎn)，飛騰跌宕，有帖意，有碑法，有篆筆，有隸勢，開古今書法未有之奇境。”（沙孟海《清代書法概論》）。

展覽以歷史變局中沈先生的喟嘆人生及“古今完人”的褒崇做一種比對，呈現(xiàn)書法開宗之象，牽系其學術成就及人生遭際，展覽也是追思——“滄海日月，丹青不老?！?/p>

弘一(1880—1942)

俗名李叔同，譜名文濤，幼名成蹊，學名廣侯，字息霜，別號漱筒；1918年8月19日出家后法名演音，晚號晚晴老人。精通繪畫、音樂、戲劇、書法、篆刻與詩詞。

展覽的第二篇為“雁行·弘一、謝無量篇”，弘一法師和謝無量作為近代書法史上的兩位重要人物，交集于南洋公學，有著共同的社會文化圈、書法風格相互影響，彼此深諳佛學，殊途同歸。

雁行有比翼之意，也有相互比對的鏡像意味。

弘一法師遁入空門，是人生的一種極致，回到簡樸與慈悲，懷眾生而無我，書法同樣淡化技法，點橫撇捺，不事張揚，中鋒運筆，淡泊自在，直抵書寫本質(zhì)，去掉裝飾與浮華的炫技，自成靜穆、端莊、質(zhì)樸、清曠的儀范。

弘一法師/行書華嚴經(jīng)句軸

弘一法師/治家古詩兩篇

謝無量(1884—1964)

原名蒙，字大澄，號希范，后易名沉，字無量，別署嗇庵。四川樂至人。近代著名學者、詩人、書法家。1901年與李叔同、黃炎培等同入南洋公學。清末任成都存古學堂監(jiān)督，民國初期任孫中山先生秘書長、參議長、黃埔軍校教官等職。建國后，歷任川西博物館館長、中國人民大學教授、中央文史館副館長。

謝無量/七言詩立軸

謝無量/致馬一浮詩稿

謝無量的書法深受魏晉與北宋影響，追求“率真自然”的神采，章法俯仰有致，運筆散淡隨性，看似抱拙守缺間卻寫盡豁達與通透。兩者都強調(diào)“生”與“拙”，守心明性，書入禪境，摒棄熟巧之“技術流”的圓滑俗貌，這正是源于他們對傳統(tǒng)書法的反思與創(chuàng)新，深化了近代書法從傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中的多元探索的學術價值。

結(jié)語

逝者如斯，時代變，則書風變，書學在社會運動與現(xiàn)實致用中式微，學科化的書法或許已經(jīng)在實用主義和裝飾主義的共謀下偏離了書寫的本質(zhì)，遣興與奮筆間的意緒已經(jīng)不在了，到處都是一種表演式的技法文娛，思想?yún)s是空洞無物。中國的書脈或許真的在某個時期產(chǎn)生斷層，而今橫行市肆的廣告體與江湖體，驕橫而拙劣，這是社會修養(yǎng)集體缺失的顯著癥候。

美術館的運營，需要苦心造詣，非一日之功，這何嘗不是一種面向未來的“變局與書寫”。

「變局與書寫」（第二回）展覽現(xiàn)場

半日美術館（汕頭）

展覽日期/Opening Hours

2025年12月21日-2026年4月01日

周二至周日 9:30 -12:00/13:00-17:00

展覽地址/Address
半日美術館·廣東省汕頭市科技西路20號

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