王海濱

圖為衛(wèi)天霖油畫《白芍》。

大學如何將藏品資源轉(zhuǎn)化為優(yōu)質(zhì)的學習資源、公共美育資源？近期在首都師范大學美術(shù)館舉辦的“植本育新——首都師范大學美術(shù)學院藏繪畫精品展”，可謂是“以美育人、以文化人”的生動實踐。

作為首都師范大學美術(shù)館開館首展、美術(shù)學院“文脈傳承與現(xiàn)代研究”系列活動之一，“植本育新”展覽通過60幅精品收藏，探討“傳統(tǒng)文脈的賡續(xù)與時代轉(zhuǎn)化”“百年來中西融匯在中國畫領(lǐng)域的實踐”“20世紀油畫中國化及跨媒介探索”等課題，也展現(xiàn)了美術(shù)學院多年來的學脈積淀、教學科研和人才培養(yǎng)成果。

首都師范大學美術(shù)學科可追溯至上世紀30年代的輔仁大學美術(shù)系，歷經(jīng)北京師范大學、北京藝術(shù)師范學院、北京藝術(shù)學院等階段，發(fā)展為如今美術(shù)學院的辦學規(guī)模。得益于多年的學術(shù)積淀與厚重的文化底蘊，首都師范大學美術(shù)學院現(xiàn)收藏有自明清至近現(xiàn)代作品800余幅，它們或由學院入藏，或由教師捐贈，或是課堂上的教學示范，包含中國畫、油畫、版畫等類型，人物、山水、花鳥等題材。其中，既有衛(wèi)天霖、吳冠中、俞致貞等曾在學院任教的教師作品，也有葉淺予、黃胄、郭味蕖、盧沉、姚有多、周思聰?shù)韧庹埫沂谡n的課堂寫生之作。這些藏品不僅是首都師范大學美術(shù)學科學脈、文脈、藝脈深厚寬廣、連綿不絕的生動展示，也勾勒出“油畫民族化”“中國畫現(xiàn)代化”的大致面貌，有助于對中國近現(xiàn)代油畫史、工筆畫史、美術(shù)教育史、美術(shù)史學史進行深度詮釋，具有重要的藝術(shù)史、學術(shù)史、社會史意義。

特別是中國現(xiàn)代油畫的先驅(qū)者之一、首都師范大學美術(shù)學科重要奠基人和開創(chuàng)者之一衛(wèi)天霖的近200幅作品，形成了體系完備、脈絡清晰的專題收藏，使學院成為研究、展示、傳播衛(wèi)天霖藝術(shù)的權(quán)威學術(shù)平臺。其中，他的代表作《白芍》背面有“中央工藝美術(shù)學院吳冠中藏”等題字。該作原為衛(wèi)天霖贈予吳冠中個人之物，1964年院系調(diào)整后，吳冠中調(diào)離北京藝術(shù)學院，后又將此作捐贈給學院，使其由私人珍藏轉(zhuǎn)化為學院教學研究與公共美育的重要資源�？梢哉f，《白芍》的流轉(zhuǎn)不僅見證著兩位先生之間的深情厚誼與學藝互益，也延續(xù)著他們傾心奉獻的高尚品格與赤誠之心。

藝脈悠長盡顯雅韻師心。首都師范大學美術(shù)學院堅持藏以致用，通過現(xiàn)場教學、創(chuàng)作還原等方式，建立起作品與學院“開放包容、多元創(chuàng)新”辦學理念以及學�！盀閷W為師、求實求新”教育理念之間的學理關(guān)聯(lián)。同時，面向藝科融合的學科發(fā)展趨勢，美術(shù)學院將充分利用美術(shù)館現(xiàn)有空間，通過虛擬重建、交互體驗、情境感知、個性化導覽等技術(shù)，創(chuàng)新展陳模式，將收藏與展覽由傳統(tǒng)的靜態(tài)展示向多模態(tài)可視化展陳轉(zhuǎn)型，實現(xiàn)古今對話、虛實聯(lián)動、經(jīng)典活化，提高傳播效率、范圍與效果，并應用于教學科研、社會服務，形成開放、共享、互鑒的文化傳播平臺，將美育從校內(nèi)拓展至校外，凝練更具高校教研特色、北京地域特色的美育品牌，更好地涵育城市精神。

守正創(chuàng)新，當應時而變。此次展覽是首都師范大學美術(shù)學院面對時代需求提升育人質(zhì)量邁出的新步伐。未來，學院將繼續(xù)弘揚、傳續(xù)前輩治學理念，緊密圍繞學科發(fā)展目標，對96年來辦學歷程中的名家、名師、名作展開研究，通過系統(tǒng)性收藏、專題性研究、數(shù)字化建設(shè)、多模態(tài)展陳，推出系列展覽、叢書、訪談、公教與美育活動，切實建立起收藏、教學、研究、策展、傳播“五位一體”的育人體系，強化藝科融合路徑，構(gòu)建可感知、可參與、可討論的公共文化場域，為建設(shè)具有首師學科特色、北京地域風貌、中國自主知識體系的一流美術(shù)學科不懈努力。

(作者為首都師范大學美術(shù)學院院長)

《 人民日報 》( 2026年01月25日 08 版)