“十五五”征程全面啟幕，建設社會主義文化強國的宏偉藍圖已然鋪展。站在新的歷史起點，推動文藝事業(yè)高質量發(fā)展、鑄就社會主義文化新輝煌，成為新時代賦予廣大文藝工作者的光榮使命，更是當代中國文藝勇攀世界藝術高峰的核心導向。

文以載道，藝以弘德。從扎根中華文脈，推動傳統(tǒng)藝術創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展的守正探索，到深入生活、扎根人民，記錄偉大時代、書寫民族復興的創(chuàng)作實踐；從以匠心打磨傳世精品，到以擔當引領行業(yè)新風，中國藝壇的領軍者們，始終以筆為犁、以心為炬，在藝術求索的道路上步履不停，成為文化強國建設征程中勇攀高峰的先行者、踐行者與引領者。

穆春曉先生，1964年生于河北省辛集市，漢族，原辛集市文化館干部(現(xiàn)已退休)。系中國藝術家協(xié)會理事，北京東方藝術中心國畫教授，華夏山水畫研究會副會長，三峽畫院畫師。長期深耕傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作，注重筆墨與意境的融合。2026年2月，其國畫作品《碧水秀巖云霧生》榮獲扶搖閣全國藝術大賽特等獎。

在冀中平原與太行余脈之間，穆春曉以半生光陰對話山水，在體制內默默耕耘文化事業(yè)，退休后更將全部心力傾注于筆墨丹青。他曾為基層文化奔走，如今在畫案前筑起精神家園。他說：“畫畫不是為了參展，是為了讓心里那片山水有處安放。”這份源于文化工作者的沉靜與對傳統(tǒng)的敬畏，使其畫作不尚奇巧，而重氣韻；不逐浮華，而貴內美——《碧水秀巖云霧生》正是他向自然與文脈雙重致敬的澄懷之作。

2026年2月，《碧水秀巖云霧生》以其空靈意境與精微筆法摘得扶搖閣特等獎。畫面中，山石以斧劈皴寫其骨，樹木以點染法顯其秋色，紅黃綠交織如詩；云霧以淡墨層層暈染，虛而不空，似有嵐氣流動；碧水蜿蜒穿谷，清透見底，倒影與實景相映成趣。近處屋舍、小舟點出人間煙火，遠景峰巒隱于云靄，層次深遠。評委稱其“非摹古之形，乃傳山川之神——以文化館人之眼觀物，以山水畫家之心造境，是當代北派山水中的清雅典范”。

尤為可貴者，此作出自一位長期扎根基層文化戰(zhàn)線的老文藝工作者之手。他不靠炒作立名，而憑日日對景寫生；不追市場風潮，而守筆墨正脈。正因一生浸潤于燕趙文脈，又深諳群眾審美，他筆下的山水才如此可居可游——非孤高絕境，而是人與自然共生共榮的理想家園。評委評曰：“這不是參賽作品，而是一位老文化人用四十載基層積淀、萬千次提筆試墨寫就的心中山水。”