昨天上午，2026中國電視劇制作產(chǎn)業(yè)大會在深圳會展中心開幕。開幕式上8位重磅嘉賓的主旨發(fā)言引來千人到會，會場一度水泄不通。

在這輪觀點轟炸中，易凱資本創(chuàng)始合伙人兼首席CEO王冉關(guān)于AI技術(shù)革命下，影視行業(yè)資本潛力和未來發(fā)展方向的發(fā)言，引來頗多討論。

他的演講拋出了很多顛覆性觀點。

比如，他認為AI技術(shù)會帶來影視行業(yè)的失業(yè)潮，但與此同時又能轉(zhuǎn)化出5300億的價值。

他認為AI技術(shù)無法帶來創(chuàng)作平權(quán)，只會讓技術(shù)能力更便宜、更普惠，因此會讓行業(yè)權(quán)利和影響力更加集中。

他認為，只有IP和IP的正典權(quán)才是影視行業(yè)通向未來的鑰匙。因為AI唯一做不了的，是承擔不了人類需要承擔的那部分責任。而在影視生產(chǎn)中，IP是責任和信任最好甚至唯一的載體。

他還認為，未來資本會向影視行業(yè)流入，但只會流向IP所在的地方……

對于他的這些觀點，你怎么看？

以下根據(jù)王冉在2026中國電視劇制作產(chǎn)業(yè)大會開幕式上的演講整理。演講原題為《影視產(chǎn)業(yè)的重生時刻：AI為矛、IP為盾》。

在接受了主辦方的邀請之后，我大概從12月份開始準備這次發(fā)言。其實我一直在想一個問題：到底什么東西是真正無法被AI替代的？

一開始，我和在座的很多業(yè)界朋友想到的類似，可能是人性、想象力、高級審美、細膩的表演。但隨著時間推移，我越想越不確定。

后來Openclaw出來，大家發(fā)現(xiàn)AI不僅能幫人類做很多事情，甚至可以獨立完成很多事。

春節(jié)期間，幾乎所有大廠，無論海外還是國內(nèi)，都密集發(fā)布了新模型版本，讓業(yè)界非常驚艷，甚至有人認為AGI（通用人工智能）時代已經(jīng)到來。所以今天AI進步和迭代的速度，讓我覺得它已經(jīng)不再只是提升效率的工具，而是在改變整個行業(yè)的秩序和結(jié)構(gòu)。

想來想去，真正不可替代的，后來我只想到三件事：

第一，活人之間的愛恨情仇。

第二，部分需要人物理參與的工作。但這件事隨著AI和機器人的發(fā)展，也在被大面積替代，而且被替代的人會越來越多。

第三，也是最后一道防線，就是基于真實社會角色的責任承擔，以及消費者對這份責任的信任。

今天會場很大，來了很多業(yè)界朋友，我先做一個現(xiàn)場實驗，請大家看看周圍的人。

我先做一個預(yù)判：三年之后我們再回到這個會場，你周圍三個人當中至少有一位，甚至可能有兩位已經(jīng)不在這個行業(yè)，或者身份和角色發(fā)生了很大變化，包括工作方式。這可能是壞消息。

但好消息是，過去三年，僅中美兩國就至少有2萬億美元，全球可能有將近3萬億美元投向了AI。歷史上從來沒有哪次技術(shù)革命吸引過這么大規(guī)模、這么密集的投資。

而影視行業(yè)恰恰是最有機會、最早從AI中獲益的產(chǎn)業(yè)之一。

中國影視產(chǎn)業(yè)今天的大盤差不多是三、四百億美元。這個大盤里大概有40%左右是跟直接制作成本相關(guān)的。今天在美國和好萊塢，AI帶來的成本節(jié)約大概在5%到10%。

國內(nèi)我也問了一些影視制作領(lǐng)域的大佬，他們給我的反饋是，今天大概能做到15%到20%，未來一年希望能做到30%，有一天我們一定能做到40%甚至50%。

假設(shè)我們能節(jié)省40%的成本，再假設(shè)節(jié)省下來的這部分成本，有一半被損耗或平臺吃掉，另一半沉淀在內(nèi)容制作領(lǐng)域，再乘以20到25倍的行業(yè)平均市盈率。這部分價值，也就是整個AI革命能夠轉(zhuǎn)化出來價值有多少呢？5300億。相當于10個光線，50個愛奇藝。

AI到底在給行業(yè)帶來什么樣的重構(gòu)？

首先是大模型越來越成熟，它們之所以成熟，是因為算力的投入；算力之所以能投入，是因為資本的投入。整個邏輯就是這樣。結(jié)果就是，今天很多AI工具已經(jīng)高度可用，并且貫穿了產(chǎn)業(yè)制作的完整環(huán)節(jié)。

所以這時候，行業(yè)自然會誕生第一重焦慮：我的工作還在嗎？

前不久麥肯錫發(fā)了一份報告，系統(tǒng)回顧了美國歷史上十次技術(shù)革新，包括電影、電視、家庭影像、互聯(lián)網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)的誕生，對內(nèi)容產(chǎn)業(yè)帶來的影響。

所以自然又有人會擔心第二層焦慮：我的市場還在嗎？

今天我們看到的，是AI正在給產(chǎn)業(yè)帶來多層次的底層重構(gòu)：生產(chǎn)要素的重構(gòu)、行業(yè)結(jié)構(gòu)的重構(gòu)、內(nèi)容形態(tài)和內(nèi)容生態(tài)的重構(gòu)、產(chǎn)業(yè)鏈權(quán)力和價值分配的重構(gòu)，以及制度、規(guī)則和認知的重構(gòu)。

在這些重構(gòu)之下，可能又有人會有第三層焦慮：我的行業(yè)位置還在嗎？

但這一切僅僅是個開始。所有的變化已經(jīng)不再只是效率提升，也不再只是工具變革，而是涉及整個工作流程、成本結(jié)構(gòu)、制作周期、人力需求等方方面面。

接下來，我會把一些具體的結(jié)果簡單描述一下。

一方面，內(nèi)容供給端會呈現(xiàn)指數(shù)級上漲，不是十倍，可能是百倍以上。另一方面，有效注意力，尤其是沉浸式觀看的有效注意力，會進一步聚攏。

在供給側(cè)，極端精英化和極端平民化會共存；在需求側(cè)，碎片化的快消模式和沉浸式的體驗?zāi)Ｊ揭矔泊妗?/strong>

AI把電影世界分成了兩個完全不同的世界：一邊是海量生產(chǎn)平庸甚至垃圾的內(nèi)容，另一邊是利用AI去生成系列化的IP宇宙。所以對在座的各位來說，一個很重要的問題是：我們到底用AI做精品化的升級工具，還是做平庸化的加速器？

這里我要說聲抱歉，“平庸化”這個詞我用得不太準確。其實可能用“商品化”更好，因為“平庸化”不是貶義。平庸化加速同樣可以產(chǎn)生商業(yè)模式，同樣可以產(chǎn)生回報。但你需要做選擇，這兩個方向截然不同。

但其實，所有我們引以為傲的壁壘，在AI面前都不是壁壘。

拿演員表演舉例：AI可以在拍一場戲時，參考十個經(jīng)典片段，有多少人類演員能做到？

AI可以在拍一場戲時，記住甚至腦補出整個人物的前世今生，尤其是在非順拍的情況下，有多少演員能做到？

AI可以精準控制要不要流淚、是流出還是含在眼里、幾秒鐘流、流左邊還是右邊、是一滴淚還是一串淚，有幾個演員能做到？而且每一次都100%完成？

人類受情緒、身體狀態(tài)、內(nèi)在狀態(tài)的影響，做不到。

我們以為自己站得很高，但AI可能正在成為那個爬得更高的人。

唯一AI做不了的，起碼在相當長一段時間里做不了的，就是責任和信任。它承擔不了人類需要承擔的那部分責任，因此它只能獲得一部分信任，還有一部分信任會留給人類。

而IP恰恰是承載這份責任和信任最好的武器。在整個影視行業(yè)，IP以及IP的正典權(quán)利，是最有價值的長期資產(chǎn)。

IP承載的不僅僅是故事情節(jié)、人物，它承載的更多是責任和信任。未來的競爭不是戲與戲的競爭，而是IP宇宙與IP宇宙的競爭。

我想重點強調(diào)一下正典權(quán)利。什么是正典權(quán)利？

正典權(quán)利決定了一個IP世界里，誰擁有裁定權(quán)、解釋權(quán)、延展權(quán)以及各種收益權(quán)。它可以決定什么是真的、什么是假的、什么是官方的、什么是衍生的，哪些可以被接受、哪些不可以，哪些權(quán)利可以被授權(quán)出去、哪些不可以。

所以，它是一個比版權(quán)層級更高的權(quán)利。雖然擁有IP正典權(quán)利，通常也意味著擁有版權(quán)對應(yīng)的商業(yè)權(quán)利。

如果沒有正典權(quán)利，AI一夜之間可以孵化出無數(shù)個哈利波特，但只有J.K.羅琳和華納兄弟能決定哪一個哈利波特可以進入哈利波特的世界。

我相信一定會有那么一天，AI可以獨立創(chuàng)作出經(jīng)典IP，但即使那時，IP的正典權(quán)利仍然應(yīng)該握在人類手里，因為我們要承擔發(fā)展和維護IP的責任。

簡單說一下創(chuàng)作平權(quán)的事。

大家都在說AI能帶來創(chuàng)作平權(quán)。其實仔細想，詩經(jīng)時代，除了貴族寫的，也有一部分是平民寫的。到了《紅樓夢》《水滸傳》《三國演義》的年代，有一支筆、一張紙同樣可以創(chuàng)作。后來電影產(chǎn)業(yè)把制作門檻拉高了，電視也拉高了，這些都是技術(shù)創(chuàng)新帶來的門檻上升。然后互聯(lián)網(wǎng)、移動互聯(lián)網(wǎng)、短視頻又把門檻削下去一部分，今天AI進一步削低了門檻。

但就創(chuàng)作入門的門檻而言，其實并沒有本質(zhì)變化。任何一個時代，能沉淀下來、能被記住的作品永遠是少數(shù)。所以AI不會讓影視行業(yè)更公平，甚至不會讓創(chuàng)作更平權(quán)，它只會讓技術(shù)能力更便宜、更普惠，但讓行業(yè)權(quán)利和影響力更加集中。

往哪里集中？向那些真正有長效、系列化、可以跨越時間、跨越線上線下去延展的IP集中。

什么無法被平權(quán)？注意力無法被平權(quán)，品牌和信任無法被平權(quán)，風險和責任承擔能力無法被平權(quán)。結(jié)果必然是不平等。

第一類是塔尖中的塔尖，真正擁有大IP的正典權(quán)利；

第二類是微頭部，在某領(lǐng)域有一定IP積累，但還算不上經(jīng)典IP，對平臺有一定議價權(quán)，但還不足以高枕無憂；

第三類是工具人，可有可無，容易被替代。未來三年到五年，行業(yè)崗位大概會消失三分之一到一半，重災(zāi)區(qū)是前期和后期，但很快就會蔓延到制作和宣發(fā)環(huán)節(jié)。

演員行業(yè)也會發(fā)生很大變化。頭部演員的收入結(jié)構(gòu)會改變，今天這種一次性高片酬的模式會消失。拍攝時間被壓縮，預(yù)付片酬大幅縮減，后端收益——也就是跟IP綁定的那部分——會打破收入天花板。

所以，以前靠運氣，未來更靠運氣，因為你不知道你綁定的那個IP能不能持續(xù)五季、十季。形象授權(quán)可能成為獨立收入，也可能綁在前端或后端收益里，操作上有一定靈活性。

頭部演員收入結(jié)構(gòu)會變，中腰部被大量擠壓和替代，群演和替身基本消失。新人入行的路徑也會改變，學徒制基本不存在了。你得用小紅書、抖音，自己先成為一個小IP，才有機會被大IP或創(chuàng)作組看見。

既然我是以這個身份出現(xiàn)在會場，就稍微講一下資本。過去這段時間，機構(gòu)資本基本已經(jīng)遠離這個行業(yè)。我覺得這個行業(yè)不適合投資，因為原來結(jié)構(gòu)決定它不可預(yù)測性太強，俗話叫“一翻兩瞪眼”。

今天因為有了IP，未來資本會重新關(guān)注這個行業(yè)，但會關(guān)注什么樣的公司？

第一，真正擁有高價值IP集群、擁有IP正典權(quán)利的影視公司或創(chuàng)作團隊；

第三，集創(chuàng)作與分發(fā)為一體的AI視頻內(nèi)容平臺，這方面已經(jīng)開始有人嘗試，可能有人能跑出來，包括現(xiàn)有的視頻平臺也有機會；

第四，面向全市場開放的IP線下運營支撐體系，這也是一個方向，因為未來IP越來越多，線下運營能力會越來越重要。

再談?wù)剝?nèi)容和平臺的關(guān)系。

這個標題可能有點歧義，容易讓人覺得我在挑事。但平臺也好，內(nèi)容方也好，都是朋友，本來就是一對歡喜冤家。

站在平臺角度，它們最需要的是穩(wěn)定的、成本可控的、可替代的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容規(guī)?；┙o。在這樣的需求下，它們的行動必然導(dǎo)向以下幾個方向：

第一，把內(nèi)容變成SKU；第二，把執(zhí)行力平臺化；第三，把重要IP盡可能內(nèi)化，減少外部依賴；第四，用補貼換取控制權(quán)，壓低價格，或者通過分賬模式把風險轉(zhuǎn)移給內(nèi)容方。

站在內(nèi)容方角度，抵抗平臺策略的唯一方式，就是自己手握高價值IP資源，同時盡可能做到平臺多棲，甚至將來通過整體上市實現(xiàn)資金閉環(huán)。

AI生成的故事、場景、人物和演員，一定會占到未來影視娛樂行業(yè)的半壁江山。

那時核心問題不是技術(shù)能不能做到，而是消費者多大程度上愿意接受非真人呈現(xiàn)的作品。是更愿意選擇完美的AI演員，還是愿意選擇有瑕疵的真人演員？這是一個現(xiàn)實問題。

當下行業(yè)最重要的三個抓手，就是剛才提到的IP、AI，以及題材空間的持續(xù)拓寬。

最后圍繞這個說兩句：AI可以幫助提升制作效率，也可以幫助降低修改內(nèi)容的成本，但它不會主動突破題材空間。AI最擅長的，是在規(guī)定領(lǐng)域、在邊界內(nèi)優(yōu)化、復(fù)刻、上下翻飛、自由流通，但它不會輕易突破邊界。而題材問題恰恰是我們今天行業(yè)面臨的最核心的困境之一。