2025 年 10 月 26 日至 11 月 25 日，澳大利亞墨爾本多元文化藝術(shù)節(jié)在這座城市的多個藝術(shù)場地同步舉行，匯聚全球各地的藝術(shù)家與社群，展現(xiàn)豐富多樣的文化面貌。期間，11月15日下午，由墨爾本創(chuàng)意亞洲藝術(shù)基金會（Creative Asia Foundation）、澳洲當(dāng)代藝術(shù)協(xié)會（Australian Contemporary Art Association）聯(lián)合主辦的“墨爾本多元文化藝術(shù)節(jié)·當(dāng)代藝術(shù)展”在墨爾本世貿(mào)中心 （Creative Asia Art Centre） 創(chuàng)意亞洲藝術(shù)中心盛大啟幕。

開幕式當(dāng)天，墨爾本白馬市市長安德魯·戴文波特（Andrew Davenport）、墨爾本市議員克里·菲利普·劉（Cr Philip Le Liu）以及澳大利亞維多利亞州立法會議（上議院）前議長布魯斯·阿特金森（Bruce Atkinson）等政界和文化界的重量級嘉賓蒞臨現(xiàn)場，見證這一重要時刻。

創(chuàng)意亞洲藝術(shù)中心執(zhí)行總監(jiān)Sheryl Leigh主持開幕式并致辭

澳大利亞維多利亞州立法會議（上議院）前議長布魯斯·阿特金森（Bruce Atkinson）致辭

墨爾本市議員克里·菲利普·劉（Cr Philip Le Liu）致辭

中：墨爾本白馬市市長安德魯·戴文波特（Andrew Davenport）親臨展覽現(xiàn)場

此次展覽吸引了眾多藝術(shù)家、學(xué)者、社區(qū)代表、學(xué)生以及藝術(shù)愛好者的廣泛參與。開幕式不僅展示了攝影、繪畫、裝置藝術(shù)等形式的作品，還特別設(shè)置了文化講座和社區(qū)共創(chuàng)環(huán)節(jié)，進(jìn)一步拓展了展覽的參與性和互動性。觀眾在這里不僅能欣賞到頂尖的藝術(shù)創(chuàng)作，還能沉浸在充滿智慧與創(chuàng)意的藝術(shù)體驗中，與藝術(shù)家和同行者們進(jìn)行思想碰撞和文化交流。

《后人類毛發(fā)管理條例》 綜合材料 40×30cm 2025

以上作品為參展作品，是水性綜合材料繪畫。我是戴眼罩繪制的，左手（非慣用手）持筆在畫布上直接起稿，畫成什么樣預(yù)先不可知，睜開眼睛時是什么樣就什么樣，畫錯了的線條我也會將它保留。這些“錯誤”具有松弛感，是我畫面不可或缺的形式之一。我還自制了一套水墨肌理表現(xiàn)技法，以黑白灰構(gòu)成為主，配以鉛筆、拼貼等材料，這套語言與我的個人精神品格相吻合。完成這些形象后，我會利用AI來給它們?nèi)∶?，?dāng)AI看到這幅作品時，給出了許多有趣的參考，我選擇了其中一個作為標(biāo)題——《后人類毛發(fā)管理條例》。

《鼻孔看人》 綜合材料 50×40cm 2025

《鼻孔看人》 局部

《戴口罩的老頭》 綜合材料 100×80cm 2025

《戴口罩的老頭》 局部

《一只胳膊2》 綜合材料 60×30cm 2025

《Little Boy》 綜合材料 100×80cm 2025

《Little Boy》 局部

《齊白石肖像》 綜合材料 50×40cm 2025

《畸變5》 綜合材料 100×80cm 2025

《畸變3》 綜合材料 40×30cm 2025

《畸變3》 局部

ARTIST'S STATEMENT

藝術(shù)家自述

我給我的人物畫創(chuàng)作方式取名“閉目繪心”，它包含三個要素：

（一）視覺屏蔽的徹底化。通過佩戴遮光眼罩，完全阻斷外界視覺信息的輸入。這一物理隔離不僅消除了客體參照，更關(guān)鍵的是切斷了創(chuàng)作過程中的視覺反饋回路，迫使造型行為完全依賴心象投射機(jī)制，在此狀態(tài)下，作畫的過程和結(jié)果全都變得不可預(yù)判，形體生成過程轉(zhuǎn)化為“意在筆先”的中國美學(xué)實踐：心象成為唯一造型依據(jù)，線條脫離物象模仿而直指內(nèi)在精神韻律，以契合莊子《庖丁解牛》中“以神遇而不以目視”的感知哲學(xué)。

（二）非慣用手的啟用。通過改用左手執(zhí)筆，有效打破右手肌肉記憶的程式化表達(dá)。只有在這種狀態(tài)下產(chǎn)出的線條和形狀，才會完全脫離個人審美經(jīng)驗和造型慣性的束縛，往往顯得既松弛又節(jié)制，呈現(xiàn)未預(yù)設(shè)的頓挫、疏密與虛實變化，催生出“拙中見靈”的線條特質(zhì)。

（三）材料媒介的重構(gòu)。為匹配這類形體，我研發(fā)了一套肌理水墨材料。該材料融合了塑形膏的立體質(zhì)感與傳統(tǒng)水墨的滲透特性——通過潑墨法實現(xiàn)礦物質(zhì)墨液與底層肌理的有機(jī)融合，呈現(xiàn)“水走墨留”的隨機(jī)滲化效果。其隨機(jī)性肌理形成過程與直覺造型具有天然的協(xié)同效應(yīng)。

以上每個步驟，我都嚴(yán)格保持“閉目”狀態(tài)，僅在最終調(diào)整階段允許有限度的視覺參與。這種創(chuàng)作范式促成了雙重突破：形式上，解構(gòu)并重塑了超越視覺經(jīng)驗的解剖關(guān)系；精神上，則涌動出更為本真的生命體驗，更富中國傳統(tǒng)“墨戲”的即興精神。

“閉目繪心”這條以身體為媒介的反算法化創(chuàng)作路徑，可視為對表現(xiàn)主義內(nèi)核的現(xiàn)象學(xué)轉(zhuǎn)譯，它通過懸置視覺經(jīng)驗、激活身體直覺，使我的創(chuàng)作回歸身心交融的在場行動，而非程序預(yù)設(shè)的機(jī)械輸出。這種不可復(fù)制的肉身實踐，恰是對抗AI同質(zhì)化生產(chǎn)的核心武器。當(dāng)算法追求效率與完美時，“閉目繪心”卻以生澀的線條、隨機(jī)肌理與未完成性，封存了我生命體驗的獨特瞬間。

ABOUT THE ARTISTS

關(guān)于藝術(shù)家

鄭煒 | Zheng Wei

1986年生，現(xiàn)工作生活于南昌，副教授

法國國際藝術(shù)家與設(shè)計師協(xié)會會員

展覽

2017年21世紀(jì)中俄青年藝術(shù)家交流展，俄羅斯

2018年韓國藝術(shù)文化節(jié)，韓國

2019年韓國第25屆曼尼夫國際藝術(shù)展，韓國

2019年Korea art festival art fair，韓國

2024年融匯·倫敦當(dāng)代藝術(shù)展獲優(yōu)秀獎，英國

2024年獲得第2屆香港青年美術(shù)獎銀獎，香港

2025年巴黎大皇宮獨立沙龍展覽，法國

2025年首屆倫敦白點藝術(shù)國際展，英國

2025年獲得第3屆香港青年美術(shù)獎金獎，香港

2025年獲得安徒生國際藝術(shù)獎銀獎，丹麥

2025年獲第11屆包豪斯學(xué)院派獎（全國藝術(shù)與設(shè)計大賽）二等獎，中國

2025年《渡虛白》群展，斯聞畫廊，北京

EXHIBITION SITE

展覽現(xiàn)場