作者| 赤木瓶子

編輯| Mia

算法推薦又一次成為流量密碼。

很難想象，在看似格局已定的在線音樂市場，一條鯰魚憑借算法推薦攪動了新的規(guī)則。QuestMobile數據顯示：2025年9月，汽水音樂的月活達到1.2億，逼近網易云音樂的1.47億，同比增長90.7%。而在去年6月，其月活還停留在5000萬。短短一年多的時間里，用戶規(guī)模的高速翻倍，離不開其主動推流，同樣離不開聆聽審美的悄然變化。

現階段，音樂的聆聽越來越依賴于算法推薦和社交生態(tài)的滋養(yǎng)，音樂本身似乎也正從用戶主動搜索、精心挑選的“內容”，逐漸成為被精準推送、又迅速消耗的“消費品”。從“用音樂”到“刷音樂”，汽水音樂的狂飆背后，音樂聆聽的變化是持續(xù)的嗎？在線音樂市場又是否進入了一個全新的競爭維度？

算法的“狂飆”

汽水音樂的崛起路徑與傳統音樂平臺截然不同，其核心在于一套基于抖音生態(tài)的差異化打法。

今年以來，不少用戶在抖音信息流中頻繁刷到一種獨特的推流視頻：通常以20余秒的演出現場片段，搭配極具記憶點的抓耳旋律，畫面往往呈現強烈的情緒張力，卻在副歌迸發(fā)前或情緒最高點處，巧妙地戛然而止。這種刻意制造的“聽覺斷點”，是汽水音樂的拉新策略之一：用具有感染力的“黃金片段”吸引用戶跳轉至汽水音樂收聽完整版。

這種“意猶未盡”的體驗，根植于汽水音樂與抖音深度綁定的生態(tài)優(yōu)勢?；谇榫w牽引的引流方式，相比傳統的廣告投放，更符合年輕一代的接受心理，也更能適應短視頻時代的注意力規(guī)律。

在內容布局上，汽水音樂采取了與傳統平臺截然不同的策略。傳統音樂平臺常呈現“重頭部、輕原創(chuàng)”的傾向，將大量資金與流量投向頭部版權采買，原創(chuàng)孵化多為補充。而汽水音樂則依托抖音生態(tài)，構建了一個以抖音原生熱歌、主流版權授權與自制專輯為核心（占比超六成）、以經典翻唱與二次創(chuàng)作為特色補充的內容體系。

這種策略巧妙的避開了與巨頭在經典版權庫上的正面抗衡，轉而深耕熱曲和流行，用速度和新意取勝。并且，這一策略背后的優(yōu)勢是汽水音樂的獨特屬性：其一，抖音每日產生的內容將為汽水音樂提供源源不斷的“熱歌儲備”。其二，通過實時數據反饋，平臺能夠快速識別具有爆款潛質的音樂趨勢，實現“發(fā)現-推廣-變現”的快速閉環(huán)。

可以說，汽水音樂的優(yōu)勢在于算法審美精準，容易制造“上頭片段”，形成快速吸引，從設計和操作門檻上都簡單易上手。然而，它的短板也同樣明顯。作為音樂平臺，它在經典內容積淀上存在根本性短板。在不少深度樂迷眼中，汽水音樂目前仍缺乏足夠的作品厚度，它的狂飆，是一場用算法和流量對沖版權短板的先鋒實驗。

不過，汽水音樂的野心或許不止于“音樂平臺”，更在于成為一個全場景的“聽覺伴侶”。汽水音樂的底部有“聽抖音”入口，用戶可以在汽水音樂上閉屏收聽“160分鐘深度解讀《霍亂時期的愛情》” “一口氣看懂金剛經全集”“1-11季《無恥之徒》超長解說600分鐘”等動輒多個小時的長視頻。

這看起來是矛盾的，在一個推崇“秒上頭”的平臺上推送長篇內容，不過實際上恰好滿足了用戶“伴隨性聆聽”的需求，把短視頻、乃至播客的打法體現在音樂產品上，無論音樂還是知識，都被轉化為可以“一心多用”的背景音，“伴隨性”需求的精準捕捉，也折射出在算法驅動下，所有內容形式都難以避免的“碎片化”趨勢。

線上的一鍵跳轉式瀑布流操作指向大眾群體，線下方面，汽水音樂的運營思路則更明確指向Z世代群體。近段時間，單日票價僅128元的汽水音樂節(jié)主打高性價比和輕松氛圍引發(fā)了社交媒體的討論，音樂節(jié)甚至邀請了像“雞排哥”這樣的網紅設立限定攤位，使其本身就成為極具傳播性的社交事件?？蓞⑴c、可分享、可消費的輕量化體驗，精準地擊中了年輕一代對個性化、社交化娛樂體驗的需求。

在線音樂進入算法時代？

打開汽水音樂，撲面而來的是一種強烈的“既視感”：和抖音同樣的零幀開播、一樣的“時間大殺手”瀑布流，汽水音樂的確也像抖音一樣，會讓沉迷于此的用戶“刷到停不下來”。

有重度抖音用戶朋友告訴娛樂獨角獸，相較于抖音上什么類型都有，在汽水音樂可以單獨選擇進入“音樂視頻”界面，這里大部分是音樂mv、非完整版的演唱會live、翻彈cover等等。

雖然其他音樂流媒體也有相似功能，但汽水音樂的審美算法好像格外精準，也許是因為背靠抖音算法，二者體感上有相似之處，比如不需要搜索關鍵詞，也不必糾結播放列表，只要停留在一個風格的片段上，系統就會不斷推送類似的聲音。

這種機制催生了一種普遍的用戶行為：“只聽幾秒就上頭”。一個精彩的前奏或一段抓耳的副歌，就能瞬間打動人心。

雖然同根同源，但抖音和汽水音樂的不同之處在于，抖音是將“音樂工具化”的去中心化算法，某種程度上算是“歌找人”，大量用戶將音樂作為“內容創(chuàng)作輔助工具”來使用，算法更多關注音樂的碎片化功能效果，以及二次創(chuàng)作吸引力，它的軌跡是讓音樂流入內容，再流向用戶。

而汽水音樂則更多是“人找歌”，但區(qū)別于傳統的點對點搜索歌曲，這里的“找”更像是一種經過算法精心計算后的“遇見”。在注冊過后，用戶可以勾選多達十種音樂風格標簽，形成初步的“興趣圖譜”，算法則以此為基準進行持續(xù)優(yōu)化。與傳統播放器中“以藝人/專輯為單位”的分類邏輯不同，汽水更像是提供一種“音樂氣質”的空間：電子、爵士、City Pop、歐美音樂、民謠、金屬……用戶不是在“找誰的歌”，而是在“遇見”一種聆聽氛圍。

這種“感覺先行”的聆聽模式，更注重音樂的整體氣質和情感共鳴，在汽水音樂上，播放列表的重要性大大降低。與傳統音樂平臺用戶習慣構建播放清單不同，汽水用戶更傾向于“讓算法接管”，刷歌、滑動、跳過、沉浸，成為主流行為路徑。這種行為的變化背后，是用戶對“選擇疲勞”的本能規(guī)避，也意味著平臺在內容推薦精度上的更高要求。

對于小眾音樂人而言，這無疑是一個更公平的時代：只要作品中有能與算法共振的閃光點，就有機會越過資源壁壘，直達目標聽眾。但在“歌紅人不紅”的巨大buff下，汽水音樂能夠解決抖音帶給音樂人的這一痛點嗎？

并且，目前汽水音樂尚處于用戶積累期，通過“看廣告換聽歌時長”等方式維持“可白嫖”狀態(tài)，降低了使用門檻。但長遠看，流量與算法可以快速獲取用戶，而文化的沉淀、社區(qū)的維系與深度的建立，卻需要時間的積累。

汽水音樂未來的挑戰(zhàn)在于，如何在不犧牲其敏捷性和算法優(yōu)勢的前提下，逐步補足經典內容的短板，提升平臺的音樂深度和文化價值，以滿足用戶隨著聽歌閱歷增長而不斷進階的需求。同時，如何將“發(fā)現”后的用戶更有效地留在生態(tài)內，完成從“發(fā)現”到“沉浸”的閉環(huán)，是其需要破解的關鍵課題。

汽水音樂的狂飆，標志著在線音樂市場進入了一個新的階段，競爭不再僅僅是在內容、社區(qū)維度的比拼，更是算法、生態(tài)與用戶體驗的綜合性較量。

未來的音樂市場，也不會是非此即彼的替代關系，而是更可能走向“場景化分流”。每個平臺的強特質會被用戶記住，汽水音樂通過碎片化內容讓用戶實現“高效率上頭”，在這個場景下，用戶尋求的是快速的情感共鳴和新鮮的聽覺刺激。而騰訊音樂、網易云音樂等頭部平臺則固守深度內容的護城河、原創(chuàng)音樂人的孵化等價值腹地，通過更大量的版權、細致的歌單與社區(qū)文化來滿足深度用戶對音樂的系統性探索。

與其說算法成為流量密碼，不如說算法推薦正在重塑這個時代的注意力流向。能夠確定的，永遠只有不確定性。