中國畫無論工筆還是寫意都講一個“意”字。所謂的“意”，是指表現(xiàn)出主觀的思想、意緒、意味等內(nèi)容，是藝術(shù)表現(xiàn)的終極目標(biāo)。在藝術(shù)領(lǐng)域中，任何形式媒介所傳達(dá)的形象語言都是表現(xiàn)創(chuàng)作者心理感受、思想的一種手段。黑格爾說：“藝術(shù)的價值就在于借助物質(zhì)外在形式，顯現(xiàn)出一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神，這就是我們所說的藝術(shù)作品的意蘊(yùn)?！痹谥袊L畫中，“意”是根本范疇，與“象”形成了對應(yīng)關(guān)系?！耙狻笔潜憩F(xiàn)心靈活動，“象”是表現(xiàn)自然物象的美?！耙狻苯^非憑空而來，“象”也不是具體的描摹。中國畫的理論發(fā)展，對形象化即與自然物的相似性沒有多少興趣，而是追求抽象的“意”，超乎形象的旨趣，不具體類似某種事物的真實。魏晉時期思想領(lǐng)域是以玄學(xué)為主導(dǎo)，玄學(xué)是以“三玄”為基礎(chǔ)，即道家的《老子》《莊子》和儒家的《周易》。這一微妙的組合，以道家為主題，同時也帶有儒家學(xué)說的影響，具有了所謂的“玄味”，就是超然物外，超乎形象外更高的層次上達(dá)到與心靈相契。

萬荷塘50×50cm紙本孫承民作

玄學(xué)思想中與文藝相關(guān)的話題是關(guān)于“象”和“意”的討論。王弼《周易略例·明象》云：“夫象者，出意者也。言者，明象者也。盡意莫若象，盡象莫若言。言由于象，故可尋言以觀象。象生于意，故可尋象以觀意。意以象盡，象以言著。故言者所以明象，得象而忘言。象者所以在意，得意而忘象。蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。筌者所以在魚，得魚而忘筌也。然則言者象之蹄也，象者意之筌也。是故存言者，非得象者也。存象者，非得意者也。象生于意而存象焉，則所存者乃非其象也。言生于象而存言焉，則所存者乃非其言也。然則忘象者乃得意者也，忘言者乃得象者也。得意而忘象，得象而忘言。故立象以盡意，而象可忘也。重畫以盡情，而畫可忘也?！蓖蹂鲞@一解釋是繼承《莊子》的學(xué)說，《莊子·外物》云：“筌者所以在魚，得魚而忘筌；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言?！睂Α跋蟆迸c“意”二者關(guān)系，是突破有限走向無限，突破具體走向抽象，突破概念走向意味。

不夜城50×50cm紙本孫承民作

今天的中國畫，在寫意領(lǐng)域出現(xiàn)的變異，使人們感嘆寫意精神和寫意式樣每況愈下，大刀闊斧，叱咤風(fēng)云的氣象日漸萎靡，倒是以寫意的名義對“水墨”實驗進(jìn)行語言突圍，由“寫”進(jìn)而為“做”，水墨應(yīng)用出現(xiàn)“精熟”，制作精勤，水染墨盡，追求畫面水墨“精熟之極”的視覺沖擊力，關(guān)注“筆痕”運動的軌跡，“墨色”變化的趣味，描繪的物象成為水墨觀念的載體，作品的生命力是依賴于水墨技巧的“精熟”，寫意滲透混入沒骨法的地界，慢條斯理，虛張聲勢，一時形成時尚，演化為流行的水墨寫意審美式樣，不約而同視為主題創(chuàng)作的風(fēng)向標(biāo)，尤其人物畫創(chuàng)作破墨、積墨、渲染、肌理、制作等手法，影響并成為潮流。

通幽處50×50cm紙本孫承民作

在爭論與探討什么是“寫意”的情形下，當(dāng)下的寫意關(guān)注的不是“意”而是“技”。水墨人物畫以大量寫生而來的“制作”技巧風(fēng)靡一時，進(jìn)而衍生至大型主題創(chuàng)作中去，不乏采用吸收綜合材料手法融入水墨寫意作品中。寫意的“線”煥然為“面”，速度產(chǎn)生的“線”的律動，由緩慢拖筆產(chǎn)生了“面”的效果成為風(fēng)向，這是技法的創(chuàng)新突破，無疑豐富了傳統(tǒng)表現(xiàn)形式的刻板，孰是孰非以觀后效，究其原因是傳統(tǒng)筆墨的程式化，缺少新生命力的薪火相傳，千人一面的似曾相識，在近親繁殖中刻舟求劍，鄭人買履。技法創(chuàng)新是一種表現(xiàn)形式的異化，技術(shù)不能成為目的，任何技術(shù)的進(jìn)步都是為了達(dá)到思想目的最高境界，也就是“意”。沒有“意”的核心支撐，一切藝術(shù)形式都沒有存在發(fā)展的意義。

觀滄海50×50cm紙本孫承民作

一味地追求技術(shù)突破創(chuàng)新，卻忽略了藝術(shù)作品“意”的存在是作品靈魂的抉擇。從藝五十年，我的個人體會是，面對優(yōu)秀作品不是關(guān)注其技術(shù)的鮮活，而是腦海始終縈繞著——“作者是怎么想的？”追問。早年我畫連環(huán)畫那會兒，仰慕的連環(huán)畫名家太多，他們風(fēng)格各異，難分伯仲，我所關(guān)注思考的是前輩們在創(chuàng)作中是如何構(gòu)思立意布局的。品讀古代文人畫作，一些人關(guān)注的是古人的寥寥數(shù)筆，并且日襲夜摹，不知古人寥寥數(shù)筆正是作者本人表達(dá)“意”的有意為之。今天問世出籠的書畫作品蔚為壯觀，自媒體平臺拓展了人人可以展示作品的空間，話語權(quán)也不再被權(quán)威壟斷，不受年齡地位學(xué)歷的限制，誰都可以品頭論足，說三道四，各抒己見。細(xì)心觀察，有“意”的作品少之又少，大都是技巧制造的視覺沖擊，不得耐人尋味的妙趣之法。

碧竹海50×50cm紙本孫承民作

畫家王明明先生有過關(guān)于“寫生”觀點的表達(dá)，我以為言之有理。寫生不能替代創(chuàng)作，創(chuàng)作是提煉生活感受而“憑空拼湊”的產(chǎn)物，寫生技巧如何變化都是在模仿自然對象，是以自然實物為目標(biāo)的技術(shù)與技巧的探索，呈現(xiàn)的方式是采用了不同的技巧表達(dá)而已。中國傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)的是胸臆山水田園，竹林草庵，溪泉石出，勾勒生發(fā)于內(nèi)心世界幻化的境界，你有多少詩意，就有多少詩句，有多少詩句，就有多少境界。寫生的對象局限了你心像羽翼展翅的高度，你是被動的在復(fù)制或者模仿自然對象中，以不同的筆墨語言方式陳述自然對象，就是說你在復(fù)述自然對象的體貌。

溪泉飛50×50cm紙本孫承民作

讀萬卷書，行萬里路，老生常談，不絕于耳?！案褂性姇鴼庾匀A”，蘇東坡人生跌宕，沉浮多舛，胸中有學(xué)問，氣質(zhì)自然光彩奪人，詩書畫千古絕唱。對于勤勉學(xué)習(xí)思考的人來說，身上定會有一種浩然之氣的自然流露，興致沖天，信筆拈來，一蹴而就，面目生花，大有脫俗之美，賞目三日，繞梁余生。

文/孫承民來源：從人之門）

作者簡介

孫承民

享受國務(wù)院政府特殊津貼

一級美術(shù)師

中國美術(shù)家協(xié)會會員

民盟中央美術(shù)院理事

哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院中國畫系教授

黑龍江省書畫藝術(shù)研究院副院長

“中藝指數(shù)”藝術(shù)品交易首位上市畫家