現代很多書法學者，不重視鑒賞能力的提升，殊不知鑒賞水平，與藝術創(chuàng)作是相輔相成的，初學書法之時，眼光偏為淺薄，欽慕平整勻稱的字體，停留于觀賞外形，自然筆下字跡只有形態(tài)，而無神韻，而隨著思想、眼界的開拓，賞評更加追求風韻獨特、本真自然，看重內層的神質之美。

這就好比后世常說的人生“三重境界”，書法鑒賞也是層層遞進，由淺入深的，它們并無高低、美丑之分，只代表一個人所能接受的藝術風格，和自身的書法認知，今天我們就拿楷書舉例，詳細講述楷書鑒賞的3重境界，90%的人第二層都達不到，大家可以結合情況，分析當前階段處在哪一層。

第一層：中正平和。如孫過庭所言：“初學分布，但求平正”，受到傳統(tǒng)觀念和日常印刷字的影響，鑒賞楷書之初，大多喜愛端莊方整的字體，點畫骨肉勻稱、肥瘦得宜，每一筆嚴守法度，盡顯文質彬彬的君子氣，無論是否學習書法，看到這類作品，大家全部給予超高評價，稱贊它們是“中國字”的代表。

譬如“歐顏柳趙”的作品，以及各類“唐楷”，形態(tài)大氣勻整、開闊爽利，筆筆應規(guī)入矩，具有峻健剛勁的森嚴之象，還融合魏晉的靈巧筆法，點畫秀麗多姿，尤其是趙孟頫的楷書，簡化“二王”筆法，干練爽利、綽約優(yōu)美，無需過高的鑒賞水平，符合普羅大眾審美，因而很多人學習他的法帖。

第二層：拙質奇崛。在“二王”秀逸風姿的千年熏陶之下，書法界崇尚柔媚之風，不喜魏碑的古拙質樸，其實魏碑的雄健氣韻，雖然沒有“唐楷”那般端方規(guī)整，但它的個性頗為鮮明，介于楷書、隸書之間，字體樸茂奇逸、雄豪厚重，更能凸顯視覺效果、藝術境界，讓觀賞者與之產生共鳴。

魏碑自唐朝之后，一直被冷落，后世多學“唐楷”強化基本功，鮮少有人欣賞碑學的古樸之氣，幸好清朝末年，書壇力求創(chuàng)新，大力追崇金石氣和碑學，由此誕生一批擅寫碑石、篆隸的高手，故而除了久遠的《龍門四品》、《張猛龍碑》、《嵩高靈廟碑》等作品，趙之謙、包世臣、孫伯翔等，皆有精妙的魏碑作品傳世。

第三層：恣意狂放。乍一聽這個詞語，似乎與印象中的楷書不符，畢竟開張的風格常被用于草書，而楷書就是法度的代表，可是楷書也是中華藝術的一類，它的風格多種多樣，這類楷書在魏碑的基礎上進一步夸張變形，筆畫奇崛動宕，融合情感表達，具有寫意之美。

譬如《石門銘》、《姚伯多造型碑》，再往更近的時代推算，張即之、弘一法師的楷書全都屬于這一風格，筆筆爛漫多姿，形態(tài)波折奔放，富有趣味性，可惜能看懂“恣意書風”的學者極少，常被世人罵作“丑書”，其實它們的藝術性最濃厚，質感深奧，經得住百年品析。

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