《白日提燈》宣傳了這么久，今年終于跟觀眾見面了。

果不其然，沒辜負粉絲的熱烈期待，收視和話題很高。

作為內娛古偶劇中的頂流之一，迪麗熱巴的劇，自然有預定爆款的首秀高熱度。

不出所料，熱度一躍榜首，迅速成為古裝劇熱播劇中的爆火熱劇。

這部劇一出場，首先帶來的好感度是精致和美。

視覺盛宴往往是一部古裝劇最好的“裝扮”，但是這部劇帶來的第一印象與以往的古偶劇帶來的印象，有很大的不同。

因為新穎的設定，劇集一開始的時候就備受期待。

鬼王的設定和五感共鳴的巧妙設計，打造出非同一般的世界觀。

古偶劇遍地都是工業(yè)糖精的套路劇情之后，這部劇在創(chuàng)作新的劇情和擺脫同質化劇情上進行新的方向和角度挖掘。

雖然作為熱劇，免不了口碑兩極分化，但在畫面質感和劇集設定創(chuàng)新上卻獲得不少好評。

色調上極致光感拉滿奇幻劇的質感，人物和背景構成明亮的極強光感，營造出獨特的畫面和風格。

美術審美風格融合了多種元素，創(chuàng)造出靈界“歸墟城”的神秘色彩。

在創(chuàng)作上融合了各式各樣的東方古風美感，結合現實美術創(chuàng)作，敦煌壁畫美學的元素被融合在后期和前期創(chuàng)作，使得劇中的美學畫面有獨特的審美風格。

暗黑基調的嚴肅穆和審美在線，再加上人物裝造上的鮮艷變化，反差感美學形成鮮明對比，增添了故事感和氛圍感。

女主的幽冥世界籠罩在低沉黑暗之中，一個比一個更冷的冷調中極度冷感，男主的人間充滿了煙火味。

色調和美學的對比，既區(qū)分了兩個世界，也區(qū)別了人和溫度，同時也在鋪墊女主從沒有五感到接觸到男主之后，開始因為擁有五感而感受到作為一個活生生的“人”的快樂。

隨著處在不同的世界和環(huán)境中得到感受和沒感受的差異，女主從對男主拿到破妄劍的不屑，到慢慢享受待在他身邊能夠感受喜怒哀樂的快樂，有了一個新的變化進程。

美學和特效是這部劇最抓眼球的地方，審美方面也得到頗多好評。

古偶劇能在視覺上獲得高度稱贊，也足以看到創(chuàng)作者們在領域內的進步，同時把古偶劇不甘陷入同質化套路，正在探索推動題材新嘗試和新挖掘上又邁出了一大步。

迪麗熱巴頻繁在古偶劇拿“女主專業(yè)戶”劇本，且憑借在內娛的頂流號召力，次次帶來高熱度話題，離不開演技。

雖然由于經常有劇，而且還是持續(xù)深耕的古裝領域，導致她的表演風格一度讓劇迷覺得沒有變化。

但這一次歸來，角色四百歲鬼王“游”人間的設定，表演需要跳脫單一模式。

人前人后的兩副面孔，迪麗熱巴上演“劇拋臉”表演。

沒有五感的鬼王高高在上，渾身散發(fā)不近人情的冷感。

第一次救人，她不是出于好心或者可憐，是看在以命換命的“交易”上救下小男孩，并將他帶在身邊。

但即便救了人，她沒有一點感覺，對于小男孩的責任只不過她看來換命承諾過了之后，應當留人一條性命。

因此面對小男孩的情緒變化，她毫無波瀾，也不會去探究。

直到她接觸男主，第一次感受到外界帶來的感受，那種能夠撼動情感情緒和生理變化的狀態(tài)，是讓她前所未有經歷過的狀態(tài)。

她的哭和笑不再是為了裝而裝，她的神情再也沒有算計的笑容和哭泣，是真正有感而觸發(fā)的情緒和心理變化。

感受來襲，她的神情變化不再只是眼睜睜地看著一切在眼前發(fā)生，而是能感同身受地理解“人”為何會有哪些反應。

擁有五感的賀小小不再是冷冰冰的模樣，她的沉浸感應來自外界的點點滴滴感受。

呼吸帶來的感受，觸摸帶來的感受，心跳的聲音帶來的感受，奇妙的體驗和感受，讓她真實感受世界“跳動的旋律”，這是身為鬼王的她從未有過的體驗。

迪麗熱巴憑借“鬼王”一角的設定，有了多面的演技表演，演技有了層層遞進的演繹。

剛出場時她是一個法力無邊鬼王，自帶氣場，對人對事始終保持一副冷淡和不屑的表情，揮一揮手指，誰在跟前，下場只有一個結局。

但隨著擁有五感，她不再是鬼王那一副生人勿近表情，臉上有了笑容，是純粹發(fā)自內心的笑容，帶著感受和觸感去觸摸每一樣東西。

迪麗熱巴對人物于多種狀態(tài)下的表情管理進行細致入微的演繹，賦予人物靈動和活潑可愛的一面。

當她在將軍府中四處亂竄，把所有東西都摸了個遍時，完全投入在“五感”快樂享受之中的神情是真正的來自人的溫度和熱度。

作為古偶劇的“女主專業(yè)戶”，迪麗熱巴之所以能在頂流的位置上保持多年還能拿到資源和熱度，總歸有演技的一部分功勞。

切換的情緒變化游刃有余，對不同的人展現的情緒和老練的應付方式，全在眉宇之間的變化。

上一秒看見男主還是一臉敵對模樣，但那雙不屑地瞪視眼神立即隨著一隊人馬靠近，換了另一副弱者狀態(tài)。

無辜的眼神和委屈害怕的神情，毫無破綻地前來尋求幫助，順理成章靠近男主，打入內部近身打探。

了解了男主的為人，她開始抓準了他的脾性，一步步靠近迷惑，也是在這個過程中，他們之間的陌生關系有了進一步發(fā)展。

迪麗熱巴的演技體現在人物在權謀線和解決懸疑案件上。

劇中的表演有張力，她精準把握哪一部分該發(fā)力，哪一部分開始收起來。

張弛有度的表演方式，是一個演員賦予人物靈魂，塑造一個能被觀眾共鳴的有血有肉的人物的關鍵。

而她最讓人眼前一亮的表演集中體現在“眼技”上，目光精準鎖定目標人物，此時情緒和自己活動全在臉上，但當靠近的時候，哭求助委屈時，臉上卻全然沒那一身的冰冷之氣。

公堂之上，即便眾目睽睽之下，依然未有被發(fā)現身份的膽怯，仍是一副天不怕地不怕的姿態(tài)，往那一站就是“鬼王”獨一無二的霸氣外露。

“眼技”中的哭戲最是她帶來的表演的高光時刻，眨巴著水汪汪的大眼睛，滿眼充滿可憐之態(tài)。

看著那一雙眼，任誰看了都覺得可憐，忍不住心生憐憫，產生愛戀之心。

但他們殊不知，在無人發(fā)現的角落里，那雙眼睛分明露出著得逞的笑容，看著凡人一步步陷入她的算計之中，王者的姿態(tài)和快感自然而然不經意間流露了。

人設在演技的發(fā)揮下展現出演員對人物的了解程度，也看到了演員在對角色進行詮釋時的表演功底。

孫儷曾說過，演員要走得長遠就必須學會塑造人物，如今看來很多演員之所以能在演藝圈穩(wěn)住地位，靠的絕不僅僅是年輕貌美的外形，還在珍惜每一次的表演。

人物被看見了，演員也就被看見了，那么這部劇的存在就會讓越來越多觀眾關注到。

現在很多演員之所以一直不溫不火，歸根結底是沒有打好基礎，把“表演”變成扎實的專業(yè)，認真對待每一次的表演。

當然，一部劇要大火，除了扛劇演員的表演，還有很多因素，意味著一個演員能充分發(fā)揮表演之后，其他的搭檔演員或是劇集的發(fā)展，也是決定了一部劇能否脫穎而出。